Boys (playing boys). 1911 Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939)

надо же быть таким извращенцем!!!

¿Por qué para ti los cuerpos desnudos son sinónimo de perversión? El artista simplemente retrató la vida cotidiana de unos niños en esa época, para quienes todo aquello era solo un juego y nada más, sin ningún tipo de connotación oculta.

En realidad, la pintura es una obra maestra y bastante trágica.
A primera vista, si no se piensa en el significado y la puesta en escena de la trama, y sin prestar atención al año, simplemente dos niños de unos 12 años están jugando o realizando alguna actividad deportiva. Es la vida cotidiana de los niños de todas las épocas, tanto entonces como ahora.
Pero luego viene a la mente una asociación más profunda: en la mano de uno de ellos hay algo, y el espectador intenta entender qué es. Surge la alegoría de Caín y Abel, y otras cosas arquetípicas sobre las que no entraré en detalles aquí.
El niño de la derecha parece protegerse de un golpe, defendiéndose de un ataque, mientras que el más claro y delgado a la vez lo ataca y, al mismo tiempo, como si lo contuviera para que no se caiga. Pero observando los detalles, se ve que su mano está cerrada en un puño.
La idea es que el espectador intenta resolver un enigma: ¿están jugando niños o realmente intentan matar a alguien, o algo más? Comienza a analizar las posturas de los niños y nota que los pies del niño rizado y moreno están en un plano diferente, como si estuviera empujando y cayendo al mismo tiempo. Y en las manos del niño rubio hay un trozo de tierra, y la forma misma de la tierra sobre la que están es similar, digamos, a un dibujo de la Tierra en los mapas.
Se trata de la conquista del Polo Sur por Amundsen y Scott. No es casualidad que el niño moreno sea físicamente más desarrollado, al menos sus piernas.
Quizás la idea también es que, al intentar resolver el significado, el espectador intente, por ejemplo, ponerse en esas posturas: requiere una carga bastante alta para los músculos, además, la intensidad de la tensión se muestra en rojo en el cuerpo.
Es decir, no hay absolutamente nada de relajación, miren sus rostros: el rostro del niño rubio es como el rostro de *La Madre Patria llama*, este no es el rostro de un niño.

En general, el artista muestra la naturaleza futurista del ser humano: dos niños desnudos en un diálogo intenso entre ellos se elevan por encima del planeta y, se podría decir, del cosmos.
Y una trama ligeramente ambigua y contradictoria, como una historia trágica de viajeros, especialmente si el espectador conoce los detalles, la suciedad y las acusaciones de otras expediciones similares, como el canibalismo y el contagio de los nativos, no es elegida al azar. Luego puede venir a la mente, por ejemplo, *Dos capitanes*.

También se puede ver en esto algo que recuerda al *yin y yang*: la pureza de las aspiraciones de los grandes exploradores siempre se mezcla con el aspecto material de la vida, como la necesidad de ceder ante otros para obtener fondos y recursos para llevar a cabo sus ambiciones absolutamente puras e inocentes. El aspecto material del logro y el cuidado de él prevalecen sobre lo principal: la felicidad y el valor en la unidad de las nobles aspiraciones hacia un objetivo y el proceso mismo de tensión. La grandeza del proceso y la tensión no deben ser empañadas por la vileza. Si estos niños estuvieran constantemente inmersos en preocupaciones materiales, no podrían esforzarse tanto por algún objetivo.

*El resultado final es un cadáver*, que ha dejado atrás aspiraciones y crecimiento, y a nadie le interesarán más ni las dudas ni los deseos que lo elevan por encima de la vida cotidiana.
*Porque la esencia no se agota en su objetivo, sino en su realización*.
A los niños les interesa el proceso, no el resultado; superar las dificultades, tomar decisiones, no un estatus eterno e inmutable. En estas posesuras, casi todos los músculos del cuerpo están tensos; el artista quería mostrar la misma esencia: tensión, lucha. Uno de ellos no tiene nada más que la mano de su amigo, lo único que lo mantiene en pie, mientras que el otro no tiene nada más que un trozo de tierra en la mano (que también aprieta con tanta fuerza que se puede ver cómo se ha hinchado y tensado una parte de la palma; pruébenlo ustedes mismos y entenderán de qué hablo).
El logro, la maravilla, están en el propio proceso.
Personalmente, esto me recuerda a Bukreev y Fischer.
La competencia y el deseo de ser el primero, de poseer siquiera eso, conducen a la locura y la obsesión.
Cuando un niño expresa sus deseos mágicos, también se vuelve vulnerable: el riesgo de que su sueño sea aplastado, mezclado con suciedad, mezclado con la mugre material.