Jan van Eyck – The Crucifixion, The Last Judgment (Jan van Eyck and Workshop)
Ubicación: Metropolitan Museum of Arts, New York.
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La composición se divide en dos registros narrativos claramente diferenciados, aunque interconectados por el tema central del destino final del hombre. En el panel izquierdo, presenciamos una escena de crucifixión con un marcado realismo en la representación del sufrimiento físico y emocional. La figura central, crucificada, exhibe signos evidentes de agonía; su cuerpo se inclina hacia abajo, enfatizando la vulnerabilidad humana frente a la muerte. A sus pies, una multitud densamente agrupada observa el evento. Se distinguen figuras que parecen lamentar, otras que señalan con acusación y un grupo más distante que muestra indiferencia o curiosidad. El paisaje urbano en segundo plano, aunque estilizado, aporta un contexto terrenal al acontecimiento.
El panel derecho contrasta fuertemente con el anterior. Aquí, la atención se centra en una figura majestuosa sentada en un trono: presumiblemente una representación de la divinidad juzgando a las almas. Esta figura está rodeada por una corte celestial compuesta por ángeles y santos. Debajo, se despliega una escena del Juicio Final con dos grupos distintos: los bienaventurados ascendiendo hacia el cielo y los condenados siendo arrastrados hacia un infierno oscuro y amenazante. La representación de este último es particularmente gráfica, con figuras torturadas y demonios que ejercen su poder sobre ellas.
La yuxtaposición de estos dos paneles sugiere una reflexión profunda sobre la dualidad del destino humano: el sufrimiento terrenal como preludio al juicio divino y la posibilidad de salvación o condenación eterna. La meticulosa atención al detalle en ambas escenas, especialmente en los rostros y vestimentas de las figuras, indica un deseo de transmitir tanto la gravedad del evento representado como la importancia moral de las acciones humanas.
La presencia de numerosos personajes en ambos paneles sugiere una universalidad del mensaje: el sufrimiento, la muerte y el juicio son experiencias comunes a toda la humanidad. La jerarquía visual entre los personajes –la figura central crucificada versus la divinidad juzgadora– establece una clara relación de poder y dependencia. El uso del color también es significativo; tonos oscuros y sombríos en el panel del infierno contrastan con colores más brillantes y luminosos en el cielo, reforzando la idea de un destino opuesto según las acciones realizadas en vida.