Leemans, Johannes – Stilleven met jachtgerei, 1670-1686 Rijksmuseum: part 2

Aquí se presenta una composición de objetos aparentemente dispares, dispuestos con meticulosa precisión sobre un fondo oscuro y neutro que acentúa su volumen y textura. El artista ha organizado los elementos en una suerte de acumulación vertical, creando una sensación de densidad y opulencia contenida.
En el centro visual, destaca una bolsa de cuero ricamente adornada con flecos, cuyo interior revela la presencia de un objeto circular metálico que recuerda a un carrete o rueda dentada. Esta bolsa se encuentra rodeada por una colección de instrumentos de caza: un cuerno de caza oscuro y robusto, un hacha de hoja ancha, y lo que parecen ser herramientas para preparar o mantener el armamento.
En la parte superior, una estructura de madera compleja, posiblemente un dispositivo para enrollar hilo o cuerda, se alza como un elemento arquitectónico dentro del bodegón. Su diseño intrincado contrasta con la rusticidad de los objetos de caza circundantes. A ambos lados, cuelgan cinturones de cuero, uno adornado con una cinta azul y el otro con una anaranjada, que añaden un toque de color y dinamismo a la composición.
La iluminación es crucial en esta obra. Una luz lateral ilumina los objetos, revelando sus texturas: la suavidad del cuero, la rugosidad de la madera, el brillo metálico. Las sombras profundas contribuyen a la sensación de volumen y realismo, al tiempo que sugieren una atmósfera de misterio y quietud.
Más allá de la mera representación de objetos, esta pintura parece sugerir una reflexión sobre la vanitas. La presencia de instrumentos de caza, símbolos de poder y dominio sobre la naturaleza, se yuxtapone con elementos domésticos como el dispositivo para enrollar hilo, insinuando la transitoriedad de la vida y la inevitabilidad del declive. El orden meticuloso en que están dispuestos los objetos podría interpretarse como un intento de controlar o comprender el mundo, una búsqueda que, en última instancia, resulta inútil ante el paso del tiempo. La riqueza de los materiales y la complejidad de la composición sugieren también una ostentación controlada, una exhibición de posesiones que al mismo tiempo reconoce su fragilidad. El conjunto evoca un ambiente de introspección silenciosa, donde la belleza reside en la observación atenta de lo efímero.