Baba in a red scarf. Study for the painting Pouring (1911 — 1914) Nikolay Feshin (1881-1955)

El óleo presenta una figura femenina fragmentada y en movimiento, aparentemente inclinada hacia adelante. La pincelada es vigorosa, casi agresiva, con empastes gruesos que construyen la forma más que definirla con precisión. Se observa un predominio de tonos rosados y ocres, modulados por toques de azul y verde, especialmente en las zonas sombreadas.
La parte superior del lienzo exhibe una masa colorada, posiblemente representando el cabello o un elemento textil –un pañuelo– que contrasta fuertemente con la palidez general de la figura. La vestimenta, si es que se trata de tal, parece desdibujarse en un conjunto de manchas y líneas ondulantes, sugiriendo fluidez y dinamismo.
La composición carece de un punto focal claro; la atención del espectador se dispersa entre las distintas áreas de color y textura. La figura no está completamente delineada, lo que acentúa la sensación de inestabilidad y transformación. Las extremidades inferiores son apenas esbozadas, casi diluyéndose en el fondo.
Subyace una fuerte carga emocional, transmitida a través del uso expresivo del color y la pincelada. La inclinación de la figura podría interpretarse como un gesto de abandono o entrega, mientras que la fragmentación sugiere una disolución de la identidad o una experiencia interna turbulenta. El contraste entre el rojo intenso y los tonos pálidos evoca posiblemente pasiones contenidas o conflictos internos. La obra parece capturar un instante fugaz, un estado emocional más que una representación literal de una persona. La ausencia de detalles concretos invita a una interpretación subjetiva, centrada en la sensación de movimiento, fragilidad y vulnerabilidad.