#36694 Francisco Jose De Goya y Lucientes (1746-1828)

Aquí se observa una composición de gran envergadura, concebida para ocupar un espacio arquitectónico curvo, presumiblemente una bóveda o luneto. La escena transcurre en un ámbito celestial, dominado por una atmósfera turbulenta y dorada que sugiere la divinidad y el movimiento perpetuo.
En el centro superior, una figura femenina, probablemente personificación de una virtud o concepto alegórico, se eleva sobre una nube resplandeciente, rodeada por un séquito de figuras aladas, ángeles quizás, que la acompañan en su ascensión. Su postura es serena y majestuosa, irradiando una sensación de poder y benevolencia.
Debajo de ella, una multitud heterogénea se agolpa sobre las nubes, compuesta por personajes de diversas edades y vestimentas. Algunos parecen observar con reverencia la figura central, mientras que otros interactúan entre sí en gestos que sugieren alegría, sorpresa o incluso confusión. Se distinguen figuras masculinas con atuendos romanos o grecorromanos, junto a otras ataviadas con ropajes más contemporáneos al momento de creación de la obra.
En el extremo derecho, una figura masculina despliega un estandarte o bandera, posiblemente simbolizando una victoria o triunfo. A sus pies, se aprecia una composición de elementos que recuerdan a ruinas clásicas, lo cual podría interpretarse como una referencia a la decadencia del mundo terrenal en contraste con la eternidad celestial.
La paleta cromática es rica y cálida, con predominio de tonos dorados, ocres y rojizos que intensifican la sensación de luminosidad y trascendencia. La pincelada es suelta y dinámica, contribuyendo a crear una atmósfera vibrante y llena de movimiento.
Subtextualmente, la obra parece explorar temas relacionados con la virtud, el triunfo, la divinidad y la transición entre lo terrenal y lo celestial. El contraste entre las figuras humanas y la figura central sugiere una jerarquía espiritual, mientras que la inclusión de personajes de diferentes épocas y culturas podría aludir a la universalidad de los valores representados. La presencia de ruinas clásicas introduce una reflexión sobre el paso del tiempo y la fugacidad de las glorias mundanas. En definitiva, se trata de una alegoría compleja que invita a la contemplación y a la interpretación personal.