Francisco Jose De Goya y Lucientes – The giant, 1818, Aquatint with burnishing (first state)
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
No se puede comentar Por qué?
El artista ha empleado un tratamiento lumínico muy particular: la luz parece emanar desde arriba, iluminando parcialmente el torso del gigante y dejando el resto de la figura sumido en una penumbra densa. Esta iluminación parcial acentúa su volumen y crea una atmósfera opresiva. En la parte superior central, se distingue una luna creciente, un elemento simbólico que podría aludir a la soledad, la inestabilidad o incluso a un destino incierto para esta criatura.
La base de la composición está marcada por una línea horizontal oscura, que puede interpretarse como el límite entre el mundo del gigante y otro espacio desconocido, quizás un abismo o una prisión. Esta línea refuerza la sensación de aislamiento y encierro que emana de la figura central.
Más allá de la representación literal de un ser gigantesco, esta obra parece explorar temas más profundos relacionados con la condición humana: el peso del destino, la soledad existencial, la fuerza frente a la adversidad. La monumentalidad del personaje podría simbolizar tanto una fortaleza física como una carga emocional abrumadora. La técnica del grabado, con su capacidad para crear texturas y sombras dramáticas, contribuye a intensificar estas connotaciones psicológicas y emocionales, invitando al espectador a reflexionar sobre la naturaleza de la existencia y el significado de la individualidad frente a fuerzas superiores o circunstancias ineludibles. La ausencia casi total de color acentúa la atmósfera sombría y refuerza la impresión de una narrativa misteriosa y evocadora.