Narcissus Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610)
Michelangelo Merisi da Caravaggio – Narcissus
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Pintor: Michelangelo Merisi da Caravaggio
El verdadero nombre de Caravaggio era Michelangelo Merisi. Recibió su apodo del pueblo donde nació, Caravaggio, cerca de Milán. Trabajó como albañil, pero su amor por el arte y la creatividad le atrajeron. Aprendió su arte de la gente que pintaba los frescos, ayudándoles a mezclar las pinturas. Como es autodidacta, es un artista que no conoce estilos, y crea el suyo propio, no descubierto por nadie.
Descripción del cuadro Narciso de Michelangelo Merisi da Caravaggio
El verdadero nombre de Caravaggio era Michelangelo Merisi. Recibió su apodo del pueblo donde nació, Caravaggio, cerca de Milán. Trabajó como albañil, pero su amor por el arte y la creatividad le atrajeron. Aprendió su arte de la gente que pintaba los frescos, ayudándoles a mezclar las pinturas. Como es autodidacta, es un artista que no conoce estilos, y crea el suyo propio, no descubierto por nadie. Su energía hacia la vida también es evidente en sus pinturas.
Por aquel entonces un poema erótico "Adonis" pasaba de mano en mano, cuando el inquieto artista lo conoció decidió retratar a este joven. Se inclina sobre un arroyo para beber agua, al ver su reflejo se enamora de sí mismo con tal fuerza que pierde el interés por todo lo que le rodea. Mira su reflejo con asombro, como si lo viera por primera vez, está hipnotizado y sorprendido.
El sentimiento no le aporta ni felicidad ni satisfacción. La leyenda cuenta que, tras su muerte, el joven se reencarna en una delicada flor que lleva su nombre. Así es como la mujer, que se sintió infeliz por un amor no correspondido, se vengó de él, pidiendo a la diosa Némesis que castigara al orgulloso hombre.
Caravaggio, en su pintura, divide el mundo en dos partes, el mundo real y el espejo, que ayuda a entender y ver todas las cosas que nos rodean. Cuando observamos los acontecimientos, como es habitual, no nos damos cuenta de mucho que se hace visible al revés. Es este tipo de mirada la que te ayuda a ver y comprender más profundamente algunas de las características de las cosas.
El artista muestra la tensión del héroe, su insatisfacción interior con el estado de las cosas. El principal mérito del cuadro está en la contemplación de una situación invertida que parece poner todo en su sitio, en la relación entre el creador y su creación. Esta obra muestra la visión no tradicional del artista sobre el estado real de las cosas.
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Comentarios: 1 Ответы
В отражении выглядит как старик, похоже больше на портрет Дориана Грея, чем на Нарцисса.
No se puede comentar Por qué?
La obra presenta a un joven arrodillado al borde de una superficie líquida oscura, presumiblemente agua. Su postura es introspectiva; inclina la cabeza hacia el reflejo que se forma en el líquido, con las manos apoyadas como si intentara tocarlo o sostenerlo. El cuerpo del muchacho está parcialmente desnudo, cubierto solo por un paño blanco holgado y unos pantalones cortos de color oscuro.
La iluminación es dramática, concentrada principalmente sobre la figura humana y su reflejo, creando fuertes contrastes con el fondo casi completamente negro. Esta técnica acentúa la musculatura del joven y enfatiza la textura de su piel. El rostro se encuentra en penumbra, lo que dificulta discernir una expresión clara; sin embargo, la inclinación de la cabeza sugiere fascinación o anhelo.
El reflejo es un elemento central. Muestra una imagen casi idéntica al joven, pero con una calidad etérea y distante. La repetición de la figura insinúa una preocupación obsesiva por el propio ser. El gesto de querer tocar el reflejo puede interpretarse como un intento fallido de alcanzar lo inalcanzable o una búsqueda de confirmación externa a través de la auto-contemplación.
La oscuridad circundante y el aislamiento del personaje sugieren soledad y un estado emocional perturbado. La composición, con su enfoque en la figura y su reflejo, transmite una sensación de encierro y limitación. Se percibe una tensión entre el deseo de conexión y la imposibilidad de lograrla, posiblemente aludiendo a las consecuencias destructivas del narcisismo o la auto-absorción. El paño arrugado que se encuentra en el agua podría simbolizar la fragilidad de la belleza o la pérdida inevitable.