Henri Lebasque – Young Woman on Blue Sofa, 1920 Sotheby’s

Aquí se observa una figura femenina recostada sobre un diván de color azul intenso. La composición es horizontal y la mujer ocupa casi todo el espacio, presentada en una perspectiva ligeramente elevada que permite apreciar su cuerpo desde un ángulo oblicuo. El tratamiento pictórico es sumamente libre; predomina la pincelada suelta y vibrante, con una paleta reducida a azules, ocres, rosas pálidos y toques de verde amarillento. La técnica acuosa diluye los contornos, otorgando a la figura una apariencia etérea y casi translúcida.
La luz incide sobre el cuerpo desde un lado, modelándolo con suaves degradados que sugieren volumen sin definirlo con precisión. El cabello, rubio dorado, se amontona en la parte superior de la cabeza, contrastando con la frialdad del fondo azulado. El rostro permanece oculto, girado hacia uno de los lados, lo cual contribuye a una sensación de intimidad y misterio.
La disposición relajada del cuerpo sugiere un momento de descanso o contemplación. La ausencia de elementos decorativos o narrativos refuerza la idea de una representación centrada en la forma humana y su relación con el espacio circundante. El diván, más que un mueble funcional, se convierte en un elemento escenográfico que acentúa la quietud y la serenidad del momento.
Se intuye una búsqueda de la esencia de la figura femenina, despojada de cualquier artificio o idealización. La pincelada rápida y espontánea transmite una impresión de inmediatez y sinceridad, como si el artista capturara un instante fugaz. La paleta cromática, aunque limitada, genera una atmósfera de calma y melancolía, invitando a la reflexión sobre la belleza efímera del cuerpo humano y la naturaleza transitoria de los placeres. La obra parece evocar una sensibilidad particular hacia la figura femenina, no tanto como objeto de deseo, sino como portadora de una quietud interior y una elegancia discreta.