Study of the Artist’s Son, Nicolas Peter Paul Rubens (1577-1640)

El dibujo presenta el retrato de un niño pequeño, posiblemente de corta edad, representado desde los hombros hacia arriba. La ejecución es rápida y fluida, con trazos de lápiz rojo y negro que delinean las formas del rostro y el cabello.
La mirada del infante se dirige ligeramente hacia abajo y a la izquierda, sugiriendo una actitud introspectiva o quizás un momento de quietud. Sus labios están entreabiertos, como si estuviera a punto de hablar o expresar alguna emoción sutil. La piel muestra un ligero sonrojo en las mejillas, lo que podría indicar salud o simplemente el efecto de la luz.
El cabello es abundante y ondulado, dibujado con gran detalle y volumen. El cuello del niño está adornado con un collar simple de cuentas oscuras. La vestimenta se reduce a una sugerencia de tela clara alrededor de los hombros, sin detalles elaborados que distraigan la atención del rostro.
La técnica utilizada sugiere que este es un estudio preparatorio o un boceto rápido, más enfocado en capturar la apariencia y el carácter del niño que en crear una imagen pulida y terminada. La firma en la esquina inferior derecha indica la autoría de quien realizó el dibujo.
Subyacentemente, se percibe una ternura y afecto hacia el sujeto retratado. El enfoque en la expresión facial y la delicadeza de los trazos sugieren un vínculo personal entre el artista y el niño. La ausencia de elementos contextuales o narrativos refuerza la idea de que este dibujo es principalmente un ejercicio de observación y representación, quizás con fines de práctica o como un recuerdo íntimo del infante. El uso limitado de color y la simplicidad general de la composición enfatizan la pureza y la inocencia asociadas a la infancia.