Massacre of the Innocents Peter Paul Rubens (1577-1640)
Peter Paul Rubens – Massacre of the Innocents
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Pintor: Peter Paul Rubens
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El periodo que va de 1600 a 1608 en la obra de Rubens está estrechamente relacionado con Italia y España. Fue aquí donde se sumergió en el arte clásico y, especialmente, en el Renacimiento. De vuelta a Amberes, influenciado por las brillantes obras de autores italianos, el artista crea una serie de lienzos con temas mitológicos y religiosos. En la actualidad, la National Gallery de Londres expone uno de los lienzos más famosos y caros del mundo, La matanza de los inocentes, que representa una escena de una leyenda bíblica: los soldados del rey Herodes masacran a los bebés. Como se sabe, la obra maestra cedió voluntariamente a la galería (temporalmente), su propietario David Thomson, que la compró en una de las subastas por 49,5 millones de libras.
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Descripción del cuadro de Peter Rubens La masacre de los inocentes
El periodo que va de 1600 a 1608 en la obra de Rubens está estrechamente relacionado con Italia y España. Fue aquí donde se sumergió en el arte clásico y, especialmente, en el Renacimiento. De vuelta a Amberes, influenciado por las brillantes obras de autores italianos, el artista crea una serie de lienzos con temas mitológicos y religiosos.
En la actualidad, la National Gallery de Londres expone uno de los lienzos más famosos y caros del mundo, La matanza de los inocentes, que representa una escena de una leyenda bíblica: los soldados del rey Herodes masacran a los bebés.
Como se sabe, la obra maestra cedió voluntariamente a la galería (temporalmente), su propietario David Thomson, que la compró en una de las subastas por 49,5 millones de libras. Según la administración del museo, este lienzo de Rubens será visto por muchos espectadores durante al menos otros tres años.
El cuadro representa un jardín cercano al palacio del rey Herodes. Hay muchos guerreros aquí, con las espadas desenvainadas, arrancando a los bebés de sus madres por la fuerza. Las madres sollozan de dolor, se retuercen las manos con desesperación y tratan de resistir la violencia. Y el suelo a su alrededor ya está cubierto de cadáveres de niños. Asesinados inocentemente por el capricho del señor.
El artista ha conseguido transmitir todo el horror y el miedo de lo que está ocurriendo en un lienzo bastante grande. Los rostros de las madres están desfigurados por horribles muecas, y los guerreros tienen el sello de la crueldad incluso en sus movimientos. Rubens no sólo transmite la historia, sino que apela al espectador para que reflexione sobre esas atrocidades incalificables y recuerde su causa y consecuencia.
El fondo de este lienzo es bastante sombrío, realizado en tonos oscuros, iluminado únicamente por guerreros, madres y niños, sobre los que se congelan ángeles gentiles, símbolo de la inocencia y la pureza infantil. Están desconcertados y temerosos, no pueden entender tanta crueldad con los niños.
No se puede comentar Por qué?
La composición presenta una escena de violencia extrema y caos desatado en un espacio arquitectónico clásico, posiblemente un patio o plaza pública. En primer plano, se despliega un tumulto de figuras humanas involucradas en un acto brutal: hombres armados con espadas y otras armas atacan a mujeres y niños indefensos. La paleta cromática es oscura y terrosa, dominada por tonos rojizos, marrones y ocres que intensifican la sensación de horror y sangre derramada.
El autor ha representado una multitud densamente agrupada, donde las figuras se entrelazan en un movimiento frenético y desordenado. Se observa una clara distinción entre los agresores, representados con musculatura desarrollada y expresiones feroces, y las víctimas, que muestran gestos de desesperación, súplica y agonía. La luz incide dramáticamente sobre algunos cuerpos, resaltando su vulnerabilidad y sufrimiento.
En el centro de la escena, una mujer alza los brazos en un gesto de lamento, mientras intenta proteger a un niño pequeño. Su figura se convierte en un punto focal que atrae la atención del espectador hacia la tragedia central. A su alrededor, otros niños son brutalmente asesinados o están siendo atacados.
En el fondo, se vislumbran edificios clásicos con columnas y frontones, lo que sugiere un contexto histórico o mitológico. En la parte superior de la composición, una serie de figuras aladas observan la escena desde las alturas, posiblemente representando ángeles o entidades divinas.
Subtextos potenciales: La pintura parece abordar temas como la crueldad humana, la pérdida de la inocencia y el abuso de poder. El uso de niños como víctimas sugiere una crítica a la violencia indiscriminada y la vulnerabilidad de los más débiles ante la opresión. La ambientación clásica podría aludir a eventos históricos específicos o a la naturaleza atemporal del mal. La presencia de figuras celestiales plantea interrogantes sobre la justicia divina y la intervención en los asuntos humanos. El dinamismo general y el tratamiento expresivo de las figuras sugieren una fuerte carga emocional y un intento por conmover al espectador.