#36354 Francisco Mateos

Aquí se observa una composición de marcado carácter expresionista, ejecutada en blanco y negro con un trazo nervioso y texturizado que acentúa la atmósfera opresiva. Tres figuras centrales dominan el espacio pictórico, presentadas de perfil y ataviadas con indumentaria que sugiere una iconografía occidentalizada: sombreros de ala ancha, capas y ropajes que recuerdan a la vestimenta de vaqueros o forajidos.
Lo más llamativo es la transformación antropológica sufrida por estas figuras; sus cabezas han sido sustituidas por las de animales – un equino, una especie indeterminada de ungulado con cornamento prominente y lo que parece ser un bóvido–, integrados de manera aparentemente natural en el conjunto. Esta metamorfosis no se presenta como grotesca o caricaturesca, sino más bien como una resignación silenciosa ante una condición alterada, casi esperable.
La composición es estática, con las figuras alineadas verticalmente y ligeramente inclinadas hacia el espectador. La ausencia de un horizonte definido y la simplificación del fondo contribuyen a crear una sensación de claustrofobia e inmovilidad. El juego de luces y sombras, generado por el contraste entre los tonos más oscuros y las áreas iluminadas, acentúa la volumetría de las figuras y refuerza la impresión de solidez y permanencia.
La inscripción en la parte inferior, ¡Tiemo cuando fuego fatuo en la viera!, introduce una dimensión poética y simbólica a la obra. La frase, aunque críptica, sugiere un momento de revelación o iluminación repentina, una visión fugaz que ilumina la oscuridad. El término “viera” podría interpretarse como un lugar remoto, inexplorado o incluso onírico, donde las leyes de la realidad se suspenden y lo imposible se vuelve posible.
Subyace en esta pintura una reflexión sobre la identidad, la transformación y la pérdida de la humanidad. La sustitución animal puede ser entendida como una metáfora de la despersonalización, la alienación o la asimilación forzosa a un sistema opresivo. El gesto silencioso de las figuras sugiere una aceptación pasiva de su destino, una resignación ante un cambio irreversible. En definitiva, se trata de una obra que invita a la introspección y a la reflexión sobre la condición humana en un mundo incierto y cambiante.