Mi descubrimiento del arte fino de los siglos XIX-XX. Traductor traducir

Antes sólo veía la belleza en los cuadros realistas. Me gustaba el arte de la Edad Media y, por supuesto, el Renacimiento. Pero después de visitar la Galería de Arte Europeo y Americano de los siglos XIX y XX, cambié radicalmente mi actitud hacia el modernismo.

Mis impresiones más vívidas ni siquiera fueron las de las salas de la planta baja, donde había cuadros de los pintores realistas Goya, Courbet, La Peña, sino las de las salas posteriores: impresionistas, fauvistas e incluso representantes del abstraccionismo.

Me encantaron los cuadros de bailarinas aéreas de Degas. Cuando pasas por delante de sus cuadros, parece como si hubieras vislumbrado un ensayo.

Los cuadros de Monet son preciosos, no en vano el impresionismo en francés «es una impresión». Lo único es que no me acostumbré enseguida al hecho de que los cuadros impresionistas deben contemplarse a distancia.

Vincent Van Gogh me causó una gran impresión con sus colores e imágenes memorables. He leído mucho sobre su arte, por ejemplo aquí http://waking-up.org/ . El estilo de Paul Gauguin me pareció inusual con su representación de los nativos de una manera peculiar y nada académica.

La sorprendente obra de Eugène Carrière «El beso de la madre» nunca me abandona. Como de un sueño, surgen dos figuras, brumosas, fantasmales. Como fantasmas de la memoria de alguien. Parecía que si me acercaba al cuadro, los recuerdos desaparecerían, envueltos en bruma y arrastrados por las ráfagas de viento. No podía pasar de largo ante el cuadro de Georg Waldmüller «Salida de la escuela». Realizado con un realismo asombroso, el cuadro parecía respirar. Probablemente aún no estoy preparado para los cuadros de Picasso. Pero me encantó la combinación de colores de sus periodos azul y rosa.

La última planta, más ambigua, me trajo un mar de impresiones que cambiaron mi forma de entender el arte. En primer lugar, entre los fauvistas encontré algunos cuadros maravillosos que me gustaron mucho. Todas son obras de Matisse, el fundador de esta corriente del arte francés. Las obras de Matisse son luminosas, sencillas y al mismo tiempo diversas. Sus líneas claras y ricas crean una imagen memorable y, lo que es muy importante, expresiva, emotiva, poderosa. El impresionismo, con toda su sutil transmisión de sentimientos, estados de ánimo, fenómenos, no siempre engancha, como lo hacen los poderosos lienzos de Van Gogh, Cezanne, así como Matisse.

Fue interesante ver la obra de Chagall (tomo nota del cuadro «Nocturno»), que destaca del resto del arte de vanguardia. Kandinsky no me sorprendió: ni con sus figuras geométricas, ni con un cuadro puzzle donde había que encontrar dos caballos. Nada más entrar en la sala, el cuadro de Grunding «Presagio del futuro» captó inmediatamente mi atención y ya no la soltó. Ejecutado en vivos colores rojos, combinaba fuerza y claridad de dibujo con riqueza de escala. Esta obra me dejó una jugosa impresión y el lienzo rojo sigue apareciendo en mi mente.

Al haberme introducido en un arte que no comprendía, de repente me sentí imbuido por él. Una vez rechazados los estereotipos, hay que ir y mirar: ése es mi consejo para mí y para los demás.

Svetlana Voychek