Autumn. 1895 Isaac Ilyich Levitan (1860-1900)

Aquí se observa un paisaje otoñal de marcada serenidad. El autor ha dispuesto una composición centrada en la reflexión de árboles sobre un cuerpo de agua quieto. La paleta cromática es dominada por tonos cálidos: ocres, amarillos y rojizos que definen el follaje, contrastando con los azules pálidos del cielo y las aguas.
La vegetación se presenta densa en primer plano, con una marcada tendencia a la pincelada suelta e impresionista; no se busca la precisión botánica sino la sugerencia de la masa arbórea en pleno cambio estacional. Los troncos de los árboles, predominantemente blancos o de tonalidades claras, resaltan contra el fondo más oscuro y denso del bosque.
El espejo acuático ocupa una parte considerable de la composición, duplicando la imagen de los árboles y creando una sensación de profundidad y simetría. La superficie del agua no es completamente lisa; se perciben ligeras ondulaciones que distorsionan sutilmente las imágenes reflejadas, aportando dinamismo a la escena.
La luz parece provenir de un punto alto e indirecto, iluminando uniformemente el paisaje sin generar sombras marcadas. Esto contribuye a una atmósfera general de calma y quietud.
Subtextualmente, la pintura evoca una sensación de melancolía inherente al otoño, un tiempo de transición y declive. La reflexión en el agua puede interpretarse como una metáfora de la introspección o del paso del tiempo. El paisaje, aunque bello, transmite una cierta fragilidad y temporalidad, sugiriendo la inevitabilidad del cambio y la decadencia. La ausencia de figuras humanas refuerza esta sensación de soledad contemplativa, invitando al espectador a sumergirse en la atmósfera melancólica y reflexiva del momento capturado.