Alfred Stevens – In the Studio Metropolitan Museum: part 1

Aquí se observa una escena interior que parece transcurrir en un estudio de artista o salón de recepción. La composición se articula alrededor de tres figuras principales y un mobiliario opulento que define el espacio. A la izquierda, una mujer joven, ataviada con un vestido vaporoso y delicado, descansa sobre un sofá rojo intenso. Su postura es relajada, casi indolente, mientras sostiene en sus manos lo que parece ser un abanico o paleta de pintor. La luz incide sobre su rostro, resaltando la expresión melancólica que denota.
En el centro de la composición, una mujer vestida con ropas más sobrias y funcionales se encuentra frente a un caballete. Su atuendo sugiere una ocupación profesional: podría tratarse de una artista o una modelo posando para su retrato. Sostiene en sus manos lo que parece ser un boceto o estudio preliminar del rostro femenino representado en el lienzo sobre el caballete. La mirada concentrada y la postura tensa sugieren un trabajo meticuloso y dedicado.
A la derecha, otra mujer observa la escena desde una posición ligeramente alejada. Su vestimenta es elegante, aunque menos ostentosa que la de la figura sentada en el sofá. Su presencia parece indicar un rol de observadora o quizás una patrona del arte.
El estudio está ricamente decorado con numerosos cuadros colgados en las paredes, lo que sugiere un ambiente intelectual y artístico. Un espejo ovalado refleja fragmentos del espacio, añadiendo profundidad a la composición. El suelo cubierto por una piel de animal refuerza la sensación de lujo y confort.
La pintura plantea varias interpretaciones subyacentes. La yuxtaposición de las tres mujeres –una en reposo, otra trabajando y una observando– podría aludir a diferentes roles femeninos dentro del ámbito artístico y social de la época. El contraste entre el vestuario y las actitudes de las figuras sugiere una reflexión sobre la distinción entre la apariencia y la labor creativa, entre el ocio y la dedicación profesional. La presencia de los cuadros en las paredes no solo indica un gusto por el arte, sino que también podría simbolizar la tradición artística a la que se suman o se enfrentan las mujeres representadas. La luz, cuidadosamente distribuida, contribuye a crear una atmósfera de intimidad y misterio, invitando al espectador a contemplar los detalles y a inferir las relaciones entre los personajes y su entorno.