Raymond Duchamp-Villon: escultor cubista francés: biografía, esculturas Traductor traducir

Biografía

Uno de los primeros artistas modernos aplicar la teoría de Cubismo a escultura, especialmente en su obra maestra abstracta El gran caballo (1914-18, original en el Museo de Arte de Filadelfia), Raymond Duchamp-Villon podría haberse convertido en uno de los grandes escultores de principios del siglo XX si su vida no había sido truncada por la fiebre tifoidea a la edad de 41 años. Un maestro de lo figurativo estatua y busto de retrato, además de los trabajos abstractos, estaba particularmente interesado en capturar el cuerpo en movimiento, y The Large Horse sugiere perfectamente las tensiones musculares y la tensión que exhibe un caballo saltando. De hecho, en su enfoque en el movimiento, este trabajo no fue diferente a las piezas de Umberto Boccioni (1882-1916) – el principal escultor de la Futurismo movimiento y creador de Formas únicas de continuidad en el espacio (1913, Museo de Arte Contemporáneo, Sao Paulo). Raymond Duchamp-Villon era el hermano de Marcel Duchamp (1887-1968), inventor de " readymades "y otras formas de arte experimental.

Vida temprana y obras

Nació Pierre-Maurice-Raymond Duchamp en Damville, en la región francesa de Alta Normandía. Además de Marcel, sus otros hermanos incluyeron al pintor y grabador Jacques Villon (1875–1963), y la pintora Suzanne Duchamp-Crotti (1889–1963).

De 1894 a 1898, Duchamp-Villon fue estudiante de medicina en la Universidad de la Sorbona en París, pero en 1898 la fiebre reumática lo obligó a abandonar sus estudios, después de lo cual decidió desarrollar su interés en arte plástico. En gran medida autodidacta, e influenciado inicialmente por el gran Auguste Rodin (1840-1917), comenzó esculpiendo pequeñas estatuillas en una variedad de estilos, muchos de los cuales representaban el "cuerpo móvil". Pronto logró un alto nivel de habilidad en ambos escultura de piedra y escultura de bronce, tanto como tallado en madera. En 1902 y nuevamente en 1903, mostró su trabajo en el Salon de la Societe Nationale des Beaux-Arts, cuidando de distinguirse de su hermano menor Marcel Duchamp, usando el nombre "Duchamp-Villon" para todas sus tallas y moldes.. En 1905 tuvo una exposición de arte conjunta en la Galerie Legrip en Rouen con su hermano Jacques, y luego expuso por primera vez en el Salon d’Automne en París. Tal fue el meteórico ascenso de Duchamp-Villon que fue nombrado miembro del jurado de la sección de escultura del Salon d’Automne (1907).

Miembro del Grupo Puteaux y Sección d’Or

La fase madura de Duchamp-Villon comenzó a fines del siglo XX, a medida que se interesó cada vez más en las formas simplificadas permitidas en la creación de arte abstracto. En 1907, los tres hermanos Duchamp se mudaron al suburbio parisino de Puteaux, donde se convirtieron en miembros regulares del grupo de artistas Puteaux. Esta fue una asociación flexible de escultores abstractos y pintores cuyos otros miembros incluyeron: Alexander Archipenko (1887-1964), Albert Gleizes (1881-1953), Juan gris (1887-1927), y Frank Kupka (1871-1957). Los artistas Puteaux celebraron una importante muestra colectiva en el Salon d’Automne en 1912. El viaje de Duchamp-Villon hacia arte concreto se ejemplifica en las cabezas de retratos tituladas Baudelaire (1911) y Maggy (1911), que consisten en formas geométricas simples.

La mayor parte del grupo Puteaux también pertenecía a Section d’Or, una agrupación suelta de pintores cubistas, que incluye Robert Delaunay (1885-1941), Francis Picabia (1879-1953), Andre Lhote (1885-1962), Jean Metzinger (1883-1956) y Fernand Leger (1881-1955) – interesado en arte no objetivo, y en octubre de 1912 se organizó una exposición de la Sección d’Or en la Galerie la Boetie. Aunque los miembros de ambas asociaciones estaban unidos por un interés común en el cubismo, pensaban que el estilo austero de Cubismo analítico – desarrollado por Picasso (1881-1973) y Braque (1882-1963) – era demasiado monótono y carecía de color. Este punto de vista, defendido por Puteaux, Section d’Or y otros artistas, finalmente llevó a la aparición de los más coloridos. Orfismo y Cubismo sintético.

Reputación internacional

Al año siguiente, las obras de Raymond y de su hermano Marcel se mostraron en el famoso Show de armería en Nueva York – el primer espectáculo en presentar europeo arte Moderno a una audiencia estadounidense. Curiosamente, en este momento, ambos hermanos estaban interesados ​​en capturar el movimiento del cuerpo: Raymond a través de una serie de esculturas, incluyendo The Large Horse ; Marcel a través de su pintura al óleo Nude Descending Staircase No 2 (1912, Museo de Arte de Filadelfia).

Duchamp-Villon continuó exhibiendo su escultura lo más ampliamente posible. En 1913 tuvo exposiciones en Galerie SVU Manes en Praga, y en la Galerie Andre Groult en París. En 1914 se mostró en el influyente Galería Sturm en Berlín, propiedad de Herwarth Walden (1879-1941).

"El gran caballo"

De hecho, en 1914 comenzó su obra maestra de bronce El gran caballo, en la que trabajó durante los siguientes cuatro años. The Large Horse, que muestra características prestadas del escultor ruso Archipenko, consiste en un torbellino concentrado de curvas, espirales, arcos, huecos y líneas rectas: una fusión de pistones y órganos, energía mecánica y animal. Además, produjo su sublime estatua de bronce dorado titulada Figura femenina sentada (1914, Museo de Colonia).

Las esculturas de Raymond Duchamp-Villon se pueden ver en algunos de los mejores museos de arte y jardines de esculturas en todo el mundo.

NOTA: Para otros escultores cubistas, ver: Henri Laurens (1885-1954), Vladimir Baranoff-Rossine (1888-1942), Ossip Zadkine (1890-1967) Naum Gabo (1890-1977), y Jacques Lipchitz (1891-1973).