Samuel Courtauld, coleccionista de arte Traductor traducir

El industrial inglés, filántropo y coleccionista de arte Samuel Courtauld, hijo de Samuel senior y Louisa Perina, es mejor recordado como el fundador de la Galería Courtauld y Courtauld Institute of Art en 1932, al que más tarde donó su impresionante colección de arte. Aunque no tan grande como las colecciones de otros coleccionistas de arte, como Ambroise Vollard (1866-1939) o Daniel-Henry Kahnweiler (1884-1979), la celebración de Courtauld contiene algunas de las mejores obras maestras de arte Moderno. Parte de una dinastía con una historia de mecenazgo de las artes, su riqueza deriva de la empresa familiar Courtauld, una importante empresa internacional que desarrolló y comercializó rayón, un sustituto de seda artificial y económico. Fue gerente general de la firma desde 1908 y presidente desde 1921 hasta 1946.

Carrera como coleccionista de arte

El interés de Courtauld en arte fino fue provocado por su visita a la Hugh Lane colección, que se exhibió en el Galería de arte Tate en 1917, aunque su carrera como coleccionista comenzó cinco años después, en 1922, después de una exposición de arte francés en el Burlington Fine Arts Club. Courtauld fue uno de los primeros coleccionistas atraídos por los franceses. Impresionismo y su estilo sucesor Post impresionismo. Durante la década de 1920, construyó una extensa explotación que presentaba obras maestras de Edouard Manet ) Un bar en el Folies-Bergere , 1882), Vincent Van Gogh ) Autorretrato con oreja vendada, 1889), Paul Cezanne ) Montagne Sainte-Victoire, 1903) y Pierre-Auguste Renoir ) La Loge / Una caja en el teatro, 1874).

Las pinturas que formaron el núcleo de su colección fueron adquiridas durante los años 1926-1930, culminando en su fundación, en colaboración con el diplomático Vizconde Lee de Fareham y el historiador de arte Sir Robert Witt, del Instituto de Arte Courtauld en 1931-32.. Lamentablemente, su esposa Elizabeth murió en 1931, después de lo cual su pasión por coleccionar arte disminuyó un poco.

Courtauld Institute of Art

El mismo Samuel Courtauld proporcionó la mayoría de los fondos para el establecimiento del Instituto de Arte Courtauld. Courtauld adoraba las pinturas e incluso escribió poemas sobre favoritos particulares. Guiado por el pintor y crítico inglés. Roger Fry (1866-1934), invirtió en francés Pintores impresionistas, incluyendo a Cezanne y luego, con un toque característico, alquiló la mejor casa diseñada por Robert Adam en Londres (Home House, 20 Portman Square) para exhibirlas. Cuando su esposa murió en 1931, Courtauld entregó 20 Portman Square y sus pinturas al nuevo instituto, que permaneció como su hogar hasta 1989. Donó pinturas adicionales a la galería del Instituto en la década de 1930 y un legado en 1948.

Hoy, el Courtauld Institute of Art es un colegio independiente de la Universidad de Londres, especializado en historia del Arte. De hecho, es uno de los centros más prestigiosos para la enseñanza de la historia del arte en el mundo. En 2011, ocupó el puesto número 1 en el tema en la Guía Universitaria Guardian 2011. Desde 1989, el Instituto, junto con su notable museo de arte bijou, tiene su sede en Somerset House en Londres, con vistas al río Támesis.

Lo más destacado de la galería de arte Courtauld

Considerado como uno de los mejores museos pequeños del mundo, las Galerías del Instituto Courtauld poseen una colección que se extiende desde la época medieval hasta Arte renacentista a principios del siglo XX Ecole de Paris. Además de una destacada colección de 530 pinturas, 26, 000 dibujos y grabados, esculturas y artes decorativas, el museo incluye obras de algunos de los máximos exponentes de pintura, como:

Otras obras de caridad

En 1923 Courtauld también contribuyó con £ 50, 000 a la galería Tate, para ayudarla en la compra de obras maestras impresionistas y postimpresionistas. (Compró 23 pinturas.) Dos años más tarde, en colaboración con Maynard Keynes, fundó la Asociación de Artistas de Londres, una organización benéfica que brindó ayuda financiera a jóvenes pintores y escultores.