John Martin: pintor paisajista histórico, artista bíblico Traductor traducir
Uno de los grandes exponentes de Romanticismo , el pintor, ilustrador y grabador de mezzotint inglés del siglo XIX, John Martin, logró una gran aceptación popular con su pintura de historia (más exactamente, histórico pintura de paisaje ) con escenas melodramáticas de eventos apocalípticos tomados de la Biblia y otras fuentes mitológicas. Influenciado por el trabajo de JMW Turner (1775-1851), así como otros pintores de historia como Theodore Gericault (1791-1824), Eugene Delacroix (1798-1863) y Paul Delaroche (1797-1856), así como paisajistas como Salvator Rosa (1615-73), sus pinturas se caracterizan por una iluminación dramática y vastos escenarios arquitectónicos. La mayoría de sus imágenes fueron reproducidas a modo de grabado (y ilustración de libro ) de donde derivó su fortuna. Sin embargo, a pesar de su popularidad, su trabajo fue rechazado por los críticos, especialmente John Ruskin , y no fue elegido para la Real Academia. Su fama disminuyó rápidamente después de su muerte, aunque tres de sus obras más conocidas de arte religioso Recorrió Gran Bretaña y América en la década de 1870: El gran día de su ira (1853, Tate, Londres), El juicio final (1853, Tate) y Las llanuras del cielo (1851-3, Tate). Un gran contribuyente a Pintura paisajista inglesa Martin fue una influencia clave en Thomas Cole (1801-48), uno de los miembros fundadores de la Hudson River School, el movimiento de paisaje estadounidense más importante.
Entrenamiento artístico y éxito temprano
Martin nació en Haydon Bridge, Northumberland en 1789, la misma semana en que la Bastilla fue asaltada en París. Inicialmente aprendió a un constructor de autocares para aprender pintura heráldica, debido a una disputa sobre el dinero que pronto se colocó con un pintor de porcelana italiano Bonifacio Musso. Viajó en 1806 con Musso a Londres. Allí se mantuvo pintando porcelana y vidrio mientras estudiaba arquitectura y perspectiva lineal . A los 19 años, se casó y se estableció en Londres. Martin envió su primera pintura Sadak en busca de las aguas del olvido (Saint Louis Art Museum, Missouri) a la Academia en 1812, donde se vendió debidamente. El presidente de la Real Academia, Benjamin West (1738-1820), alentó al joven artista, y al año siguiente, Martin presentó la primera vista de Eva de Adán (1813), que también se vendió. Martin fue influenciado por los paisajes de Northumberland; sus rocas escarpadas aparecían a menudo en sus pinturas. Martin luego comenzó a centrarse más en las escenas bíblicas, que se estaban volviendo populares en ese momento debido a las personas que viajaban a Oriente Medio y escribían sobre sus cuentos.
En 1816, logró su primera gran fama con Joshua Command the Sun to Stand Still (1816, Gran Logia Unida de Gran Bretaña, Londres). En este lienzo, podemos ver lo que pronto se convertiría en una obsesión: la representación detallada de los estilos arquitectónicos del Antiguo Testamento. Aunque es similar en estilo a su pintura Sadak , de hecho representa una progresión para el artista, rompiendo las reglas de la composición convencional. Tiene oberturas de Hannibal Crossing the Alps de Turner (1810-12, Tate) y Battle of Alexander (1529, Alte Pinakothek, Munich) de Albrecht Altdorfer (1480-1538). En 1818, con las ganancias (£ 1, 000) de la venta de su Caída de Babilonia (The British Museum, Londres), Martin pudo comprar una casa en Marylebone, Londres, e invitó a artistas, escritores y mecenas a las tardes. Continuó durante toda su vida enviando sus fotos más importantes para mostrar en la Royal Academy, pero nunca fue elegido como miembro. En cambio, se unió a la Sociedad de Artistas Británicos y expuso con ellos entre 1824 y 1838.
Carrera madura
Martin finalmente comenzó a ganar más dinero de las reproducciones de sus obras, que las obras en sí mismas. Un grabador de mezzotint, estaba ansioso por hacer impresiones de sus pinturas, como un "medio que permitiría al público ver mis producciones y darme la oportunidad de ser remunerado por mis trabajos". El artista no solo veía sus impresiones como reproducciones comerciales, sino como obras de arte por derecho propio. Se involucró en el proceso de producción en cada etapa, incluso entintando sus propias planchas, un trabajo que normalmente se dejaba a los impresores especializados. La mezzotinta fue un medio ideal para crear efectos pictóricos, ya que el proceso permitió al artista crear un claroscuro dramático. Esto se ajustaba al tema apocalíptico de Martin. En 1823 fue encargado por un editor estadounidense para ilustrar el poema de Milton Paradise Lost . En total completó un conjunto de 24 grabados grandes y pequeños. Se pueden encontrar copias de las pinturas populares del artista en hogares de clase media en Inglaterra desde mediados de la década de 1830 en adelante. Sin embargo, durante casi una década (c.1826-36), abandonó la pintura para ayudar a su hermano Jonathan, conocido (como él mismo) como ’Mad Martin’ en los procedimientos judiciales. El hermano había prendido fuego al ministro de York y solo se salvó de la soga del ahorcado por razones de locura. Martin también ayudó a otro hermano en el diseño de planes de ingeniería para mejorar el suministro de agua de Londres. Desafortunadamente, parece que los genes de la familia fueron un problema, el propio Martin desarrolló una forma de depresión maníaca que se vio exacerbada por problemas financieros. Popular entre la realeza europea, el artista finalmente se convirtió en pintor histórico oficial del príncipe Leopoldo de Sajonia-Coburgo, tío de la reina Victoria, por un período de tiempo. Le fue otorgado la Orden de Leopoldo y miembro electo de la Academia belga.
Crítica Artística
En 1852, Martin envió su última contribución Destrucción de Sodoma y Gomorra (1852, Laing Art Gallery, Newcastle) a la Real Academia. En 1853, mientras trabajaba en sus pinturas: The Last Judgment , The Great Day of His Wrath y The Plains of Heaven , sufrió una parálisis repentina en el lado derecho y murió al año siguiente. Lamentablemente, incluso antes de su muerte, los críticos de arte ya estaban cansados de su trabajo, describiéndolo como mecánico. El artista escocés David Wilkie (1785-1841) escribió que aunque la pintura de Martin era: "Débil en todos estos puntos en los que se le puede comparar con otros artistas, tenía la calidad compensatoria de una imaginación imponente, aunque a veces operística". Independientemente de lo que pensaran los críticos, el público lo amaba.
El trabajo de Martin influyó en el pintor estadounidense. Thomas Cole (1801-48) quien fundó el Escuela del río Hudson , un movimiento artístico estadounidense que fue popular a mediados del siglo XIX. Los seguidores eran conocidos por su descripción detallada y realista del paisaje y el desierto de los Estados Unidos, que presentaba temas de romanticismo y naturalismo. los Prerrafaelitas especialmente Dante Gabriel Rossetti (1828-1882) también se inspiraron.
Una selección de las pinturas de John Martin, incluyendo The Destruction of Sodom and Gomorrah (1852), The Bard (1817) y Clytie (1814) se puede ver en exhibición permanente en Laing Art Gallery, Newcastle. En 2010, la galería estableció un esfuerzo de recaudación de fondos para comprar varias pinturas de Martin que se encuentran en algunos de los mejores museos de arte en Gran Bretaña y América.
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