Paul Serusier, pintor postimpresionista, Grupo Nabis Traductor traducir

NOTA: Para el análisis de obras de miembros de Les Nabis como Paul Serusier,
por favor mira: Análisis de pinturas modernas (1800-2000).

Biografía

El pintor simbolista francés, diseñador y teórico del arte Paul Serusier fue asociado y seguidor de Paul Gauguin (1848-1903) y Emile Bernard (1868-1941) en la colonia de artistas de Pont-Aven, en Bretaña. Pero es mejor conocido como miembro fundador de Les Nabis , un grupo francés de Pintores postimpresionistas, influenciado por el uso de Gauguin de color en pintura. En 1888, Serusier pintó Paisaje: Bois d’Amour (El Talismán) (Musée d’Orsay, París), y fue este seminario pintura de paisaje, caracterizado por su tratamiento semiabstracto y sus ricos colores puros de púrpura, bermellón y verde veronés, que lanzaron el grupo. Otros miembros de Les Nabis incluidos Pierre Bonnard (1867-1947), Edouard Vuillard (1868-1940) y Maurice Denis (1870-1943). Las teorías de Serusier sobre pintura de bellas artes fueron, en todo caso, más importantes que su propio trabajo creativo. Es mejor recordado por su tratado ABC of Painting (1921), que exploró las relaciones de color y la proporcionalidad. Una figura activa en Pintura francesa, desde 1908 enseñó regularmente en la Academia Ranson.

Vida temprana

Paul Serusier nació en una familia próspera de clase media: su padre era un negocio exitoso. En 1875 ingresó al Liceo Condorcet de donde se graduó en 1883 en filosofía y ciencias. En 1885, se matriculó en la progresiva escuela privada de arte. Academie Julian . Fue aquí donde comenzó su amistad de toda la vida con Maurice Denis.

Pont-Aven

Durante el verano de 1888 visitó el colonia de artistas de Pont-Aven en Bretaña, donde Paul Gauguin había atraído a una banda de seguidores. Durante su tiempo en Pont-Aven, Serusier, de 24 años, pintó una pintura de paisaje semi-abstracta llamada El Talismán, bajo la atenta mirada de Gauguin. La imagen hizo pleno uso de la técnica de moda de Cloisonnismo (del francés cloison, que significa partición), un método popular entre los pintores simbolistas franceses, que se caracterizaba por áreas planas de color bordeadas por grandes contornos. (También a veces se le llama erróneamente Sintetismo.)

Les Nabis

Al regresar a la Academia en París, Serusier compartió con entusiasmo las ideas que había aprendido de Gauguin, sobre los efectos decorativos del color y mostró su nuevo trabajo, todo lo cual provocó una discusión apasionada entre sus compañeros. Fue en este punto que formó un grupo separado, llamado Les Nabis, que incluía a su amigo cercano Maurice Denis, así como a Pierre Bonnard, Paul Ranson (1862-1909) y Henri Ibels (1867-1936). A estos miembros fundadores del grupo se unió luego el pintor húngaro Jozsef Rippl-Ronai (1861-1927), el francés artistas modernos Ker-Xavier Roussel (1867-1944), Edouard Vuillard (1868-1940), Aristide Maillol (1861-1944) y Georges Lacombe (1868-1916), el pintor holandés Jan Verkade (1868-1946) y el artista suizo Felix Valloton (1865-1925).

Filosofía Nabis

El enfoque compartido del grupo incluía una aversión a la belleza superficial de Impresionismo, y una reverencia por Gauguin Pintura posimpresionista, en particular su técnica de sintetismo. Intentó eliminar los límites entre arte decorativa y pintura de caballete, al tiempo que inyecta arte con significado literario u otro narrativo. Además de pintar, los miembros del grupo también practicaban arte de vidrieras, diseño textil, tapiz títeres arte mosaico, diseño de muebles, litografía cristalería ilustración de libro, diseños teatrales y arte del cartel. El realismo en el arte se dejó de lado en favor del simbolismo decorativo.

Los Nabis se reunieron regularmente para debatir estética, junto con otras cuestiones teóricas sobre el arte, simbolismo y esoterismo. Sin embargo, después de que Gauguin dejó Francia para ir a Tahití en 1891, el grupo gradualmente perdió su cercanía. Sin embargo, promovidos por la revista La Revue Blanche, continuaron exhibiendo juntos durante la década de 1890. No fue sino hasta después de un exitoso espectáculo en 1899 que se disolvieron. Serusier y Denis permanecieron dentro del idioma general del grupo, mientras que Bonnard y Vuillard desarrollaron el Intimismo, un estilo de escena interior altamente decorativo.

Década de 1890

El propio Serusier regresó a Bretaña, donde trabajó durante dos años (1892-94). Sus temas elegidos eran campesinos bretones, mientras que su paleta había cambiado de una selección de color puro inspirada en Gauguin, a una considerablemente atenuada con gris. Serusier pasó los inviernos en París trabajando junto a su amigo Lugne-Poe, fundador del Theater de l’Oeuvre, cuyas producciones simbolistas atrajeron a muchos de los artistas Nabis a la decoración del escenario y el diseño de vestuario. En 1897 y 1903, Serusier visitó la escuela de arte religioso en el monasterio benedictino alemán de Beuron, donde los monjes siguieron una filosofía artística según la cual las leyes de la belleza fueron reveladas por Dios solo a los artistas que percibían las proporciones divinas correctas y la armonía de los tamaños. Serusier se apegó profundamente a sus ideas, aunque no logró convencer a sus amigos parisinos de su importancia. Hasta 1900, la mayor parte de su trabajo había presentado campesinos bretones. Después de 1900, su contenido se volvió casi exclusivamente religioso.

Misticismo y Escritura

En 1914, Serusier se estableció en Bretaña, convirtiéndose en algo místico. Comenzó a escribir en serio y aplicó conceptos de simbolismo religioso y proporciones sagradas al estilo de Beuron. pintura al óleo, que ahora era casi completamente religioso. Además, también exploró Arte egipcio, artistas del italiano Escuela de pintura de Siena y tapices medievales. A partir de 1908, también enseñó regularmente en la Academia Ranson. En 1921, publicó ABC de la Peinture, un resumen de su investigación en el que describió su teoría de las formas simples y el color. (Ver también: Pigmentos de color y Teoría del color en la pintura.) Murió en 1927 en Morlaix, Bretaña occidental.

Las obras de Paul Serusier se pueden ver en algunos de los mejores museos de arte en Francia.