Retrato de Baldassare Castiglione, Rafael:
análisis, interpretación Traductor traducir

Retrato de Baldassare Castiglione
Por Rafael
Uno de los grandes retratos.
del Renacimiento italiano,
es visto como uno de los
Las mejores pinturas de la historia.

Descripción

Artista Rafael (1483-1520)
Medio : Pinturas de paneles
Género : Retratos renacentistas
Movimiento : Arte renacentista
Ubicación : Museo Louvre Paris.

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Esta pieza de arte de retrato, uno de los más famosos de los Alto renacimiento, representa a Baldassarre Castiglione, un artista literario y pensador activo en la corte de Urbino a principios del siglo XVI. Una obra maestra de Pintura del alto renacimiento, fue pintado en la cima de la fama de Rafael y, por lo tanto, debe suponerse que es un esfuerzo de colaboración entre el maestro y sus asistentes, como Giovanni Francesco Penni (1496-1536), Giulio Romano (1499-1546) y Perino del Vaga (1501-47). Dicho esto, varios elementos pictóricos, incluida la discreta elegancia del vestido, la tonalidad sombreada de la tela, el fondo claro, así como la presencia inteligente pero simple de la niñera, señalan claramente la mano de Raphael. Recientemente exhibida en el High Museum of Art en Atlanta, Georgia, la pintura ahora se encuentra una vez más en su hogar permanente en el Museo del Louvre en París. Sigue siendo uno de los mejores pinturas de retratos por Rafael, y un maravilloso ejemplo de la Renacimiento en Roma, durante la segunda década del siglo XVI. El gran pintor barroco flamenco Rubens (1577-1640) lo admiraba tanto que hizo una copia.

Análisis

Baldassare Castiglione (1478-1529), un eminente humanista y escritor, fue una de las luminarias del Renacimiento italiano. Su libro más vendido, The Courtier ("Il cortegiano"), que encarnaba muchos de los puntos de vista del Rinascimento, ofrece información importante sobre las ideas culturales de la corte de Urbino, a fines del siglo XV / XVI. Raphael, que era del mismo set de Urbino altamente culta, era amigo de Castiglione, compartió similar estética y habría estado muy familiarizado con The Courtier. De hecho, su retrato de su amigo representaba exactamente al cortesano renacentista ideal descrito en el libro. Se desconoce la fecha exacta de la obra, pero probablemente fue pintada en Roma entre 1514 y 1515, con ocasión del nombramiento de Castiglione como embajador de Urbino en el Vaticano.

Baldassare Castiglione es retratado de la cintura para arriba en un perfil de tres cuartos, con las manos juntas y su mirada fija en el artista. La posición de los brazos indica que está sentado en un sillón, y su pose general, junto con la suave luminiscencia que envuelve el lienzo, puede considerarse como un acto discreto de homenaje a Leonardo Mona Lisa . No hay duda de que Raphael habría visto la pintura cuando Leonardo da Vinci estuvo en Roma antes de su partida a Francia, aunque el ambiente del retrato de Castiglione es bastante diferente al de La Giocondo. El propio Baldassare quedó impresionado tanto por el asombroso realismo y naturalismo de la pintura de Rafael como por la presencia humana que transmitía.

Rafael culminó el clásico arreglo triangular en sus retratos de la Virgen y el Niño; véase, por ejemplo, La virgen sixtina (1513-14, Gemaldegalerie Alte Meister, Dresde). Por el contrario, su Retrato de Baldassare Castiglione está compuesto de formas circulares, y la cara y el cuerpo de la modelo están claramente separados del fondo casi monocromo. Está vestido con un traje de lujo elegante pero sin adornos. Su cabello se sostiene en un turbante o chaperón, luego cubierto por una boina negra adornada con un medallón. Además, lleva una sencilla blusa blanca debajo de un doblete de piel de ardilla gris con cinta negra. (El pelaje indica que el sujeto probablemente se pintó durante el invierno de 1514-1515.) La simplicidad y armonía discretas del traje de Castiglione, capturado exclusivamente en tonos de gris, blanco y negro, se extiende al fondo de la pintura, que consiste en un tono gris-beige claro y cálido, impregnado de luz suave. La composición se corta deliberadamente en las manos, lo que enfoca la atención en la cara y la mirada intensa.

Raffaello Sanzio

Junto con Leonardo da Vinci y Miguel Ángel, Rafael se ubica entre los tres primeros Artistas del alto renacimiento. Además, es considerado por la mayoría de los historiadores del arte como uno de los mejores artistas de todos los tiempos. Probablemente sea mejor conocido por su gran escala arte de retablo – como The Sistine Madonna (1513-14) y La transfiguración (1518-20, Pinacoteca Apostólica, Vaticano) – y su decoración de la Raphael Rooms en los apartamentos papales del Vaticano. Este último incluye pinturas del Renacimiento tan aclamadas como La Disputa (La disputa sobre el Santísimo Sacramento) (1509-11, Stanza della Segnatura) y La escuela de atenas (1509-11, Stanza della Segnatura).