Caza en el bosque, Paolo Uccello:
análisis, interpretación
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APRECIACIÓN ARTÍSTICA
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Evaluación de arte y
Cómo apreciar las pinturas.
"Caza en el bosque" (1470) de Paolo Uccello.
Uno de los mejores pinturas de principios del Renacimiento italiano.
Descripción
Nombre: "Caza en el bosque"
Fecha: 1470
Artista: Paolo Uccello (1397-1475)
Medio: Pintura al temple y aceite en panel
Género: Pintura de género (o trabajo alegórico)
Movimiento: Arte renacentista temprano
Ubicación: Museo Ashmolean, Oxford
Para el análisis y la explicación de otras imágenes importantes del Renacimiento, ver: Pinturas famosas analizadas (1250-1800).
Como su pintura hermana más famosa: la Batalla de San Romano (1438-55) – La caza en el bosque (también conocida simplemente como "La caza") ilustra el dominio de Uccello de perspectiva lineal, que solía crear una sensación de profundidad en sus pinturas. Aquí lo usa para evocar la emoción de la persecución y para atraer al espectador a la oscuridad mientras los cazadores, caballos y sabuesos desaparecen entre los árboles. De hecho, es uno de los mejores ejemplos del uso efectivo de la perspectiva en Pintura renacentista temprana. Uccello también fue un maestro de arte de vidrieras, que requiere una sensación de color que también es evidente por la calidad decorativa de la pintura como una joya. Es la última obra conocida de Uccello antes de su muerte en 1475, y es una de las más famosas. Pinturas renacentistas en el Museo Ashmolean, Oxford, Inglaterra.
NOTA: a diferencia de la mayoría Artistas del renacimiento temprano En Florencia, Paolo Uccello trabajó en la tradición del gótico tardío y, a pesar de la modernidad de su actitud hacia la perspectiva, enfatizó el color y el boato decorativo en lugar de la innovadora mezcla de realismo clásico y naturalismo que fue pionero durante la época. Renacimiento en Florencia. Además, sus obras más famosas no son pinturas religiosas sino composiciones seculares. Como resultado, no dejó ninguna escuela de seguidores.
El origen del trabajo es tan misterioso como su composición es seductora. Mientras que algunos historiadores creen que es una cacería realizada por el noble italiano Lorenzo de’Medici, ver: Familia Medici, Florencia (1400-1500). Si es cierto, esto lo convierte en uno de los primeros del mundo pinturas de género, a la par de las obras de la escuela flamenca: ver Pintura flamenca (desde 1400). Sin embargo, otros estudiosos afirman que ilustra una novela desconocida, y otros lo ven como un simple ejercicio de perspectiva matemática. Dado el clima intelectual de la Renacimiento Florentino en particular y el Renacimiento italiano en general, así como el hecho de que la ’caza’ se realiza (algo extraño) durante las horas de oscuridad, tal vez la interpretación más plausible es que la imagen es una alegoría de la búsqueda del amor. Esta búsqueda, simbolizada por la persecución de la caza, puede haber sido un tema romántico adecuado elegido por Uccello para un regalo de bodas.
Uso de perspectiva
Los principios básicos de perspectiva aplicados a pintura de bellas artes fueron enunciados por primera vez por el arquitecto y artista italiano Leon Battista Alberti (1404-72) en su tratado Della Pittura (Sobre pintura). En The Hunt, los cuatro árboles en primer plano no solo cortan expertamente la vista panorámica del bosque en tres espacios similares, sino que también equilibran la escena y atraen la mirada desde ambos lados hacia un punto de fuga indefinido. Por encima de la línea del horizonte, los árboles se hacen más pequeños y parecen retroceder en la distancia, mientras que todo lo que está debajo del horizonte converge en un punto de fuga central. Uccello también usa las lanzas de los cazadores, los troncos de los árboles caídos y las líneas de follaje estampadas para apuntar hacia el punto de fuga.
La sensación de color de Uccello está indicada por su Paleta de colores renacentista, y su uso de rojo y verde pigmentos de color – así como acentos de oro, ahora desvanecidos – para darle a la pintura una cualidad mágica de joya. Esto se ve reforzado por la irrealidad general de la escena y la afinidad de Uccello por Arte gótico, como lo demuestra su creación de patrones estilizados: ver, por ejemplo, las similitudes en las proporciones faciales; el color bermellón de los collares de perros y las chaquetas de los cazadores; y las flores y el follaje en el suelo del bosque. Observe también las lunas crecientes en los adornos de los caballos; Estos simbolizan a Diana, la diosa clásica de la caza. Pero ella también es la protectora de la castidad, y al menos un caballo está siendo jalado por su jinete. Aunque Venus, la diosa del amor, se representa más comúnmente en los regalos de boda que Diana, estas referencias a la castidad pueden corroborar la idea de que la Cacería en el bosque fue un regalo de bodas para una pareja aristocrática.
a diferencia de la mayoría quattrocento Paolo Uccello, artista en Florencia, trabajó en la tradición del gótico tardío y enfatizó el color y el boato decorativo en lugar de la innovadora combinación de realismo clásico y naturalismo que fueron promovidos por sus contemporáneos. Además sus obras más famosas no son pinturas religiosas pero composiciones seculares. Como resultado, no dejó ninguna escuela de seguidores.
Interpretación de otras pinturas renacentistas
Para un análisis de otras pinturas del Renacimiento italiano, vea los siguientes artículos:
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