Canaletto: pintor de paisajes venecianos Traductor traducir

Uno de los mejores paisajistas del siglo XVIII e importante representante de la pintura veneciana, Canaletto es conocido por sus paisajes ) vedute) Venecia con sus plazas italianas, sus canales y su laguna. Es el más famoso de todos los artistas que pintan vistas ) vedutisti) de la ciudad, y uno de los pioneros de la perspectiva lineal de dos puntos .

Su meticuloso paisajismo arquitectónico influyó en varios artistas italianos y de otros países: su sobrino Bernardo Bellotto (1720-1780) llevó su estilo a Europa Central, sobre todo a Dresde y Varsovia, y entre sus seguidores y asociados en Inglaterra se encontraban el pintor marino y topográfico Samuel Scott (1702-1772) y el pintor paisajista y marino William Marlowe (1740-1813). También era experto en dibujo y grabado, y produjo varios aguafuertes populares.

La reputación de Canaletto como uno de los mejores artistas rococó se ha mantenido alta desde su muerte, y sus famosos cuadros de paisajes que representan lagunas venecianas, canales y acontecimientos espectaculares siguen siendo caros en las subastas (por ejemplo, «Vista del Gran Canal desde el Palazzo Balbi a Rialto»).

Primeros años de carrera

Canaletto nació en Venecia, hijo del pintor Bernardo Canal - famoso pintor de teatros - de ahí su apodo Canaletto («pequeño Canal»), y de Artemisia Barbieri. Estudió pintura en el taller de su padre y de su hermano mayor, comenzando como pintor de telones de teatro.

Sin embargo, su interés no se limitó en absoluto a este arte comercial, y durante una visita a Roma en 1719-20 se vio influido por la obra del pintor visionario ) vedutista) Giovanni Paolo Pannini (1691-1765), especializado en vistas topográficas de la ciudad, sobre todo ruinas, así como de predecesores como Gentile Bellini (1429-1507). A su regreso a Venecia, Canaletto abandonó el arte teatral y decidió dedicarse a la pintura topográfica al naturale (del natural).

Pintura arquitectónica/topográfica

Hacia 1723 pinta vistas intimistas de lugares anodinos de Venecia, marcadas por fuertes contrastes de luces y sombras y una interpretación libre (su primera obra en este género es el cuadro de 1723 Capriccio architettonico), fase que culmina en su temprana obra maestra El patio del albañil (c. 1730, National Gallery, Londres,). Sin embargo, tal vez influido por el pintor visionario Luca Carlevaris (1664-1730), de quien se dice que Canaletto estudió, pronto pasó a representar lugares a mayor escala que mostraban la cara pública de Venecia y sus celebraciones festivas, que eran a la vez topográficamente precisas y se caracterizaban por una forma de ejecución más suave y precisa, características que se repiten en gran parte de su obra posterior.

Gran parte de los primeros óleos de Canaletto fueron pintados «del natural», en contraste con la práctica común de muchos pintores italianos que trabajaban casi enteramente en el estudio - una práctica que Canaletto retomó en años posteriores.

Las mejores obras de Canaletto fueron pintadas a finales de las décadas de 1720 y 1730. En esta época, su asombroso uso de la perspectiva y la composición (con cámara oscura), su facilidad para el color en la pintura y su frescura le convirtieron en uno de los pocos pintores capaces de transmitir la luz y el ambiente únicos de Venecia, así como su colorido y su historia.

En la década de 1730 y principios de la de 1740, los principales compradores de sus cuadros eran coleccionistas ingleses, como el banquero y coleccionista de arte Joseph Smith, que más tarde sería nombrado cónsul británico en Venecia en 1744, y turistas adinerados que visitaban Venecia durante su Grand Tour por Europa. En la década de 1740, influenciado por Smith, Canaletto empezó a ampliar su repertorio con temas de la Venecia continental y de Roma. También dedicó más atención al grafismo, completando una notable serie de aguafuertes, así como numerosos dibujos a pluma y tinta, y pinturas a tinta y aguada .

Traslado a Londres

Desgraciadamente, la Guerra de Sucesión austriaca (1740-178) acabó con gran parte del comercio inglés de Canaletto, y en 1746 se trasladó a Inglaterra para estar más cerca de su mercado, presumiblemente por consejo del pintor decorativo y retratista rococó Jacopo Amigoni (1685-1752), que había pasado una década lucrativa en Inglaterra en la década de 1730.

Al principio, las vistas de Londres y de varias casas de campo de Canaletto tuvieron un gran éxito, pero al cabo de unos años la frescura de su obra empezó a decaer y sus composiciones se volvieron cada vez más sosas y amaneradas, hasta el punto de que empezaron a circular rumores de que no era realmente el famoso Canaletto italiano, sino un impostor. No cabe duda de que parte de la razón de este declive fue la expectativa de sus mecenas de que pintara Londres con el mismo estilo que Venecia, una expectativa que, dada la iluminación, la topografía y las condiciones arquitectónicas completamente diferentes, era tan poco realista como desmotivadora. No obstante, su enfoque topográfico influyó en los primeros representantes de la escuela inglesa de paisajismo .

La pintura de Canaletto

Reputación y legado

Regresó a Venecia en 1755, fue debidamente elegido miembro de la Academia de Bellas Artes de Venecia y permaneció activo en la ciudad hasta su muerte en 1768. Entre sus alumnos se encontraban su sobrino Bernardo Bellotto, Francesco Guardi, Michele Marieschi y Giuseppe Moretti. Aunque nunca recuperó su popularidad en vida, su reputación pervive hasta nuestros días.

Sus magníficas vistas de Venecia, pintadas en un estilo fácilmente reconocible, alcanzan sistemáticamente precios elevados: en el siglo XVIII, Catalina la Grande y otros monarcas europeos competían entre sí por adquirir sus mejores cuadros, y en julio de 2005 su pintura «Vista del Gran Canal desde el Palazzo Balbi hasta Rialto» se vendió en la subasta londinense de Sotheby’s por 18,6 millones de libras, un récord mundial para el artista.

Los cuadros de Giovanni Antonio Canaletto pueden verse en muchos de los mejores museos de arte del mundo, como la Galería de la Academia de Venecia, la Galería de los Viejos Maestros de Dresde y la National Gallery de Londres. Sin embargo, el mayor número de Canalettes se encuentra en la Colección Real Británica, que fue adquirida por el rey Jorge III en 1762 para la colección de arte de Joseph Smith.