Campo de amapolas (Argenteuil), Claude Monet:
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EVALUACIÓN DE ARTE
Para una apreciación de
paisajes de impresionistas
pintores como Monet, ver:
Cómo apreciar las pinturas.

Descripción

Nombre : Poppy Field (Argenteuil) (Wild Poppies) (1873)
Artista Claude Monet (1840-1926)
Medio : Pintura al óleo sobre lienzo
Género : Pintura de paisaje
Movimiento / Estilo : Impresionismo
Ubicación : Musée d’Orsay, Paris

Para una interpretación de otras imágenes de los siglos XIX y XX, ver: Análisis de pinturas modernas (1800-2000).

Claude Monet fue la figura principal en un grupo de artistas modernos quien se hizo conocido como impresionistas. Monet mismo, junto con Camille Pissarro (1830-1903), Alfred Sisley (1839-1899) y Renoir (1841-1919), estaba más interesado en capturar los efectos ópticos de la luz solar sobre los colores y las formas de la naturaleza. Esto requirió el dominio de pintura al aire libre, para registrar inmediatamente en la pintura, los efectos momentáneos de la luz. (Nota: para más información, consulte: Características de la pintura impresionista. : 1870-1910.)

Esta obra maestra particular de Pintura de paisaje impresionista fue pintado por Monet el año anterior a la primera de las exposiciones impresionistas en 1874, y casi al mismo tiempo que pintaba Impresión: amanecer (1873, Musee Marmottan, París). Poppy Field fue pintado en el área alrededor de Argenteuil, donde Monet vivió entre 1871 y 1878. Evocando la atmósfera resonante de un paseo por los campos en un día de verano, ahora se encuentra entre los más grandes del mundo. pinturas de paisajes famosos del siglo XIX

Interpretación

Una mujer y un niño (probablemente la esposa de Monet, Camille y su hijo Jean) caminan por un campo de hierba espesa; las amapolas rojas cubren el banco que se eleva a la izquierda; mientras que otra mujer y un niño aparecen en la parte superior de este banco. No hay signos de ningún vínculo entre los dos pares de figuras, y no hay una razón obvia por la cual la mujer en primer plano ha bajado su sombrilla. En el horizonte, una línea irregular de árboles se cierra del campo, con, en el centro, una sola casa con techo rojo. Aunque es un buen día, hay algunas nubes en el cielo que enmascaran temporalmente el sol. Como resultado, una luz uniforme se extiende por todo el paisaje.

Esta es una escena muy común y agradable, aunque el sitio no es especialmente pintoresco; Ni la mentira de la tierra ni los árboles en el fondo ofrecen ningún interés particular. De hecho, hay algunas sugerencias de que estamos cerca de una ciudad, en lugar de estar en el corazón del campo: las figuras están vestidas como personas de clase media en lugar de campesinos, y la casa en el fondo es una villa sustancial, no una cabaña rural. La escena probablemente sea una pradera cerca de Argenteuil, la ciudad en el río Sena, al noroeste de París, donde Monet vivía y pintaba en ese momento.

El tratamiento de la escena tampoco presta especial atención a ninguno de los elementos de la escena. La pincelada es variada e informal, lo que sugiere las diversas texturas y formas de figuras, flores, hierbas, follaje y nubes sin ningún gran detalle. A primera vista, el ojo del espectador se siente atraído por la chaqueta oscura de la mujer a la derecha y los agudos contrastes tonales en su sombrero, así como por la variedad de toques rojos sueltos que sugieren las amapolas que dan título al cuadro. contra el gris verdoso de los pastos. Cuando miramos más allá, vemos al niño, aparentemente sosteniendo un ramo de amapolas y cintura en lo profundo de los pastos, y las otras figuras a la izquierda, y registramos la delicadeza y la delicadeza de los matices de color y tacto que indican el retroceso del espacio. del prado.

Poppy Field se exhibió por primera vez en 1874. Apareció en la exposición grupal organizada de forma independiente en París – ver Exposiciones impresionistas en París, para más detalles, eso primero incitó al crítico de arte Louis Leroy (1812-1885) para bautizar al grupo de ’Impresionistas’, enfocándose en su técnica de boceto y en su tema cotidiano, que parecía priorizar la impresión inmediata de una escena sobre cualquier significado y significado más profundo. En muchos sentidos, este enfoque para pintura desafió las expectativas contemporáneas sobre el propósito de las bellas artes: que deberían transmitir valores y creencias más allá de la mera apariencia superficial de la obra misma. La visión del campo francés que fue actual en las exposiciones de arte de la época, especialmente en las vastas exposiciones anuales de Salon de Paris, se centró en el espectacular paisaje de costas y colinas o en la productividad de las tierras agrícolas de Francia. En este mundo herméticamente sellado de tradicionalista estética, no había lugar para figuras de clase media o indicios de la proximidad de la ciudad, no había lugar para signos de cambio material o distinciones sociales. Poppy Field planteó un desafío directo a estas expectativas y a las convenciones sostenidas por el Academia francesa ; Las figuras que pasean por el prado no sugieren nada más allá de los placeres de un día de verano, y la escena no muestra ninguno de los marcadores de la verdadera campiña. (Compare esto con la pintura de género cargada de Manet Dejeuner sur l’herbe (1863), ¡que era una escena burguesa simple con una diferencia!)

Fields ofrece un contraste interesante en el mes de junio (1873) de Charles Daubigny (1817-1878), de la Escuela barbizon, que se exhibió en el Salón en 1874 mientras Poppy Field estaba en exhibición en la exposición Impresionista. El primer plano en ambas imágenes está dominado por las amapolas, y el efecto pictórico principal se crea por el contraste de los toques rojos contra el verde complementario detrás de ellos; y en ambos, el manejo de la pintura es amplio e informal. Pero el lienzo de Daubigny es enorme, su superficie es nueve veces más grande que Poppy Field, y captura un vasto panorama de tierras agrícolas, con campos abiertos y pajares más allá de las amapolas, y pequeñas figuras campesinas incrustadas en el paisaje. Esta es una visión global de la esencia de la Francia rural. La pintura de Monet, por el contrario, muestra figuras paseando en un rincón trivial del campo, sin sugerir que la escena tenga algún significado más allá del aquí y el ahora.

Las imágenes de la campiña francesa tuvieron una resonancia especial a principios de la década de 1870, cuando se exhibieron estos lienzos. Francia había sufrido recientemente el doble trauma de la derrota militar de los prusianos, en la Guerra Franco-Prusiana de 1870-71, así como la insurrección civil de la Comuna de París en la primavera de 1871, seguida de su brutal represión. A raíz de estos eventos, se le dio un valor especial a la imagen del campo francés como un reino fértil y sereno, visiblemente intacto por los eventos recientes e implícitamente la cuna de la futura recuperación nacional. El lienzo de Daubigny celebra esta visión, mientras que el de Monet no.

Qué Pintores impresionistas ofrecido, en su nuevo tipo de arte Moderno – como se ve tan vívidamente en Poppy Field – era una visión moderna del mundo: una que aceptaba y celebraba todas sus contingencias. Esta opinión se expresa tanto en la técnica pictórica como en el tema de la imagen. La pincelada informal da una idea del efecto general de la escena, como si fuera captada por una mirada rápida, y no otorga un estatus especial o significado a las figuras o cualquier otro elemento en ella, aunque hay una notable sutileza y sofisticación en este aparentemente improvisado. superficie de pintura Además, el título que Monet eligió para la imagen desvía la atención de las figuras, centrándose en cambio en el efecto puramente visual de las flores rojas esparcidas por el banco. Al mismo tiempo, la vista en sí es típicamente moderna, representando a la clase media libre en un entorno donde el mundo natural se encuentra con la villa suburbana. Al exhibir Poppy Field en la exposición colectiva en 1874, Monet presentaba al mismo tiempo una nueva visión del paisaje y una nueva noción de la imagen terminada.

Nota: Los campos de amapolas fueron objeto de otras cuatro pinturas de Monet, pintadas en 1890 cerca de su casa en Giverny. Ver, por ejemplo, Poppy Field (Giverny) (1890-1, Art Institute of Chicago).

Explicación de otras pinturas de Monet

NOTA: para la historia detrás Pinturas impresionistas y los artistas que los crearon, vea nuestra serie de 10 partes, comenzando: Impresionismo: orígenes, influencias .