Poster Art: Tipos, características de los carteles litográficos 
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Cartel: definición, tipos
El término «cartel» describe una categoría general de imágenes bidimensionales impresas diseñadas para ser fijadas a una superficie vertical. Su evolución y desarrollo estuvo (y está) estrechamente ligado a los avances en los procesos de impresión, en particular la litografía y la litografía offset, que a su vez están muy influidas por las tecnologías fotográficas y de software.
Los carteles pueden estar formados únicamente por imágenes o por imágenes y texto. En algunos casos (como las obras caligráficas) puede consistir enteramente en gráficos de texto.
Los carteles son utilizados por artistas y grabadores, editores de arte y organizadores de actos culturales, políticos y propagandistas, así como por empresas comerciales y agencias de publicidad. Entre los usos más frecuentes: cuadros famosos y carteles políticos.
Carteles de bellas artes (años 1870-1940)
El grabador francés Jules Chéret (1836-1932) fue el primer artista que hizo carrera en las bellas artes utilizadas para carteles publicitarios. Activo durante las tres últimas décadas del siglo XIX, desarrolló el procedimiento litográfico en tres colores y, de este modo, inventó efectivamente el cartel litográfico. Este tipo de cartel, influido por las xilografías japonesas ukiyo-e de artistas como Hokusai (1760-1849) y Hiroshige (1797-1858), comenzó siendo únicamente un medio para vender mercancías y espectáculos teatrales y más tarde se convirtió en una forma de arte popular.
Desde finales de la década de 1860, primero en París y luego en Milán y Berlín, los carteles litográficos en color se convirtieron en el principal medio de comunicación de masas en las ciudades de rápido crecimiento de Europa y América. Los editores y las agencias de publicidad encargaban imágenes y gráficos a artistas, normalmente en gouache o acuarela (lo que se conoce como maqueta), que luego se litografiaban en un cartel acabado. Este arte publicitario se hizo tan popular entre los coleccionistas de arte, que surgió un mercado de carteles antiguos .
Para más información, véase: Glosario de impresión .
Categorías de artes visuales - definiciones, formas, estilos, géneros, periodos véase: Tipos de arte .
Significado de arte - para más información sobre los diferentes tipos de artes visuales y bellas artes véase…: Significado / definición de arte .
Además de Jules Chéret, que creó más de 1.000 carteles, otros artistas famosos que exploraron el medio litográfico de los carteles, fueron impresionistas como Edouard Manet y Edgar Degas, tradicionalistas Henri Fantin-Latour, simbolistas Odilon Redon, pioneros expresionistas como Edvard Munch, Nabi, Pierre Bonnard y Edouard Vuillard, el pintor/ilustrador estadounidense Maxfield Parrish y el incomparable artista gráfico checo Alfons Mucha . El postimpresionista Henri de Toulouse-Lautrec fue un cartelista especialmente destacado, conocido por obras como Moulin Rouge (1891) y Jane Avril-Jardin de Paris . El cartelismo recibió un buen impulso en la década de 1890 con la aparición de un estilo conocido como Art Nouveau, cuyo maestro fue el ilustrador inglés Aubrey Beardsley . Beardsley ejerció una influencia significativa en el movimiento de carteles Belle Epoque («Belle Epoque»). En Escocia, el grupo conocido como «Foursquare», asociado a la Glasgow School of Painting (1880-1915), también produjo varios carteles conjuntos. Para más información sobre el arte de finales del siglo XIX, véase: Pintura postimpresionista (1880-1905).
Los carteles fueron muy importantes para Sergei Diaghilev , organizador de la compañía de ballet conocida como Les Ballets Russes (El Ballet Ruso), que llegó por primera vez a París en 1909. El color era un tema vital en los decorados, el vestuario y la iluminación de la compañía, y así se reflejaba en los carteles promocionales.
El arte del cartel de principios del siglo XX estuvo fuertemente influido por el funcionalismo: véase, por ejemplo, el llamativo cartel verde y negro de Maurin Quinn (1906) diseñado por el atrevido caricaturista italiano Leonetto Cappiello . Tras el Art Nouveau y el primer Funcionalismo, el siguiente estilo internacional de cartelismo que surgió en la década de 1920 fue el Art Déco , que reflejaba con precisión la nueva y elegante era tecnológica. Entre los cartelistas del Art Déco se encuentran Herbert Materin, Fernand Léger, Amedy Ozenfant y el franco-ucraniano Adolphe Muron Cassandre, todos ellos conocidos por sus carteles turísticos de fotomontaje. Viktor Vasarely, el fundador húngaro del op art, también fue diseñador profesional de carteles y tipógrafo en los años de entreguerras. Mientras tanto, Suiza se convertía rápidamente en un importante centro de arte gráfico . Figuras clave del diseño suizo fueron Steinlen y Grasse (ambos Art Nouveau), Emil Cardino (famoso por su cartel turístico del Cervino de 1908), y una generación más joven de artistas suizos influidos por una variada mezcla de Constructivismo ruso, De Stijl holandés y diseño de la Bauhaus . Dirigida por Ernst Keller, e integrada, entre otros, por Jan Tschichold y Theo Ballmer, esta generación fue pionera en el estilo tipográfico internacional dominante tras la Segunda Guerra Mundial. Véase también: Ilustración .
El cartelismo entró en declive en la década de 1940, en gran parte debido al papel cada vez más dominante de la fotografía . La única excepción a esta tendencia fue el cartel de rock psicodélico, creado por Wes Wilson . Este género apareció a finales de la década de 1960 junto con otras obras de música pop, como el cartel de Milton Glaser para el álbum de 1967 «Greatest Hits» de Bob Dylan. El movimiento del cartel musical, más fuerte en San Francisco y Nueva York, se extendió al marketing y el merchandising con carteles de álbumes gratuitos y carteles promocionales de conciertos. La demanda de esta forma de arte se hace eco de una demanda anterior de carteles antiguos a finales del siglo XIX.
Reproducciones de cuadros famosos
Desde la década de 1960, el desarrollo de la litografía offset, y la creciente sofisticación de las técnicas de impresión, tanto fotográficas como informatizadas, han propiciado la aparición de un amplio mercado de reproducciones de artistas famosos y del diseño gráfico. Irónicamente, algunos de los primeros temas más populares para este tipo «de cartel artístico» fueron carteles originales del siglo XIX de artistas como Toulouse-Lautrec e imágenes modernistas de Aubrey Beardsley y Alphonse Mucha. Entre los modernistas más populares figuran la encantadora retratista Art Déco Tamara de Lempicka (1895-1980), así como Andy Warhol (1928-1987), Roy Lichtenstein (1923-1997), René Magritte (1898-1967) y Jack Vettriano. (р. 1951).
Desde entonces el catálogo de carteles de arte se ha enriquecido con obras maestras de todos los grandes Maestros Antiguos europeos, como: Jan van Eyck, Alberto Durero, Hieronymus Bosch, Hans Holbein el Joven, Botticelli, Leonardo da Vinci, Rafael, Miguel Ángel, Paolo Veronese, El Greco, Caravaggio, Adam Elsheimer, Rubens, Van Dyck, Diego Velázquez, Rembrandt, Jan Vermeer, Francesco Guardi y Goya. Los editores de carteles también producen reproducciones de obras de una gran variedad de artistas contemporáneos y famosos., entre ellos: J. M. W. Turner, Caspar David Friedrich, Dante Rossetti, John Everett Millais, Edward Burne-Jones, Corot, Claude Monet, Alfred Sisley, Edgar Degas, Paul Gauguin, Van Gogh, Georges Seurat, Henri Rousseau, Marc Chagall, Gustave Calim, Matisse, Kandinsky, Modigliani, Egon Schiele, Picasso, Edward Hopper, Norman Rockwell, René Magritte, Salvador Dalí, Bridget Riley, Roy Lichtenstein, Andy Warhol y Jack Vettriano, por citar sólo algunos.
Carteles de propaganda política
Los propagandistas políticos recurrieron al cartelismo en todo el mundo, especialmente durante las cuatro primeras décadas del siglo XX. En Estados Unidos, esta forma de propaganda queda ilustrada por el famoso cartel de James Montgomery Flagg de 1917 sobre el reclutamiento militar, en el que el Tío Sam apunta directamente al espectador; en Gran Bretaña – pintura de Alfred Leith de 1914 de Lord Kitchener señalando al espectador con la leyenda «Tu país te necesita» ; y en Alemania – el cartel de Lucien Berhardt proclamando los bonos de guerra. Entre los famosos carteles de propaganda de la Segunda Guerra Mundial – Rosie the Riveter ; creados por el artista corriente Norman Rockwell .
.Cartel en la URSS
Para el gobierno bolchevique, los carteles eran el medio más importante de influir y controlar a millones de obreros y campesinos analfabetos y se producían en tiradas de entre 5.000 y 100.000 ejemplares. Los estilos iban desde el constructivismo vanguardista altamente simbólico y el fotomontaje hasta el realismo socialista . Bajo el estricto control de líderes ideológicos como Andrei Zhdanov y Mikhail Suslov, entre los famosos representantes de este lenguaje se encuentran el antiguo bolchevique Dmitry Moor, el pintor constructivista Gustav Klutsis (1895-1944), el creador de las ventanas ROSTA, Mikhail Cheremnykh, y los artistas Irakli Toidze, Viktor Koretsky y Viktor Ivanov.
Visite la exposición virtual de carteles soviéticos en nuestra galería:
Carteles en la China comunista
Los carteles desempeñaron un papel único en la sociedad urbana china del siglo XX. Al igual que los periódicos estatales en la Unión Soviética, eran un medio importante para comunicar información social y política, especialmente a los habitantes de las ciudades. Los primeros carteles chinos (1949-1965) narraban la construcción de un nuevo Estado comunista. Las desastrosas campañas de Mao sobre el Gran Salto Adelante y la colectivización forzosa, en las que murieron entre 30 y 40 millones de chinos, se contrarrestaban con carteles que mostraban escenas de prosperidad y felicidad. Durante la Revolución Cultural (1966-1976) se utilizaron imágenes más agresivas para identificar a los enemigos de los imperialistas occidentales, mientras que durante el periodo de modernización (1977-1997) se impusieron imágenes más sutiles. Entre los cartelistas chinos más destacados están Qian Daxing, Cai Zhenhua, Xin Lilang, Li Zongjin, Rui Guangting, Wu Shaoyun, Jin Meisheng, Zhang Lingzhi, Jiang Nanchun, Li Mubai, Ha Qiongwen y Zhou Ruizhuang. Entre los artistas chinos contemporáneos que han estudiado cartelismo figuran algunos de los más importantes, como: Zhang Xiaogang, Zeng Fanzhi, Yue Minjun y Wang Guangyi.
Para información sobre la evolución de las artes visuales, véase: Historia del Arte . Para fechas y marcos cronológicos, véase Cronología de la Historia del Arte .
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