Andréi Shatilov. Ciencias Sociales Traductor traducir

El Museo de Arte Contemporáneo Erarta presenta una exposición de Andrey Shatilov, quien en sus obras aborda temas sociales y nostálgicos en una performance fabuloso-surrealista

• Pinturas actuales y “de la vida” que ya han encontrado muchos seguidores en Internet
• Técnica del autor, complementada con aplicaciones de periódicos y revistas, que enfatiza la esencia de la imagen.
• Artista-músico, baterista y melómano, lo cual se refleja en sus pinturas.

Siendo todavía un adolescente, Andrei Shatilov no sólo dibujaba, sino que también tocaba con entusiasmo la batería en grupos musicales creados junto con amigos para el deleite de los vecinos de su edificio natal de cinco pisos. Así, a partir de su pasión por el dibujo y la música, se formó su mundo propio, cerrado e idealizado, dice el artista. Esto se refleja hoy en sus obras: por serios y difíciles que sean los temas de las pinturas, su pintura siempre conlleva un elemento de fabulosidad y surrealismo.

Los espectadores llaman con razón a las obras de Andrei Shatilov "vitales"; con su actualidad, resuenan en la mente de las personas. Sus pinturas han encontrado desde hace mucho tiempo seguidores en Internet. Muchos reconocerán el cuadro “La oración de Moscú” presentado en la exposición, donde el mapa del metro se convierte en el halo de una mujer contemporánea cansada.

La idea es lo más importante para el autor. Se gesta durante varias semanas y, si no se olvida, se convierte en una trama que, ya pensada hasta el más mínimo detalle, se plasma en el lienzo. El artista aborda constantemente temas sociales, lo que lo acerca a los Itinerantes, quienes se relacionan con él con su mensaje humanista. En la segunda mitad del siglo XIX, los Peredvizhniki volvieron su pintura a la realidad y los problemas contemporáneos; Andrei Shatilov continúa esta línea en el arte a su manera hoy.

Andrey Shatilov desarrolló su propia tecnología de aplicaciones. Arte (donde App es la abreviatura de aplicación). Se trata de fragmentos de periódicos y revistas rotos a mano, cuando el texto necesariamente enfatiza la esencia de la imagen. También aplicación. Introduce el arte en la técnica tradicional del “óleo sobre lienzo”, como, por ejemplo, en el cuadro “¡Vamos! (Te llevaremos con nosotros)". Según el autor, los niños, siguiendo a alguien, arrastran la estatua rota de Gagarin para restaurarla. Al fondo hay casas construidas con tecnología App. Arte, que al mismo tiempo representan lemas que enfatizan El significado de la imagen: Los niños se ven obligados a crecer en el contexto de "ancianos" que inician una guerra de bolas de nieve y, como Sísifo, hacen rodar sin pensar una bola de nieve gigante.

En la película "Beadles", el autor conecta a músicos legendarios con la realidad rusa, así como con su propia infancia. Su pasión por la música comenzó al escuchar la canción de los Beatles “A Hard Day’s Night” en un disco.

El tema de los hijos adultos y su colisión con la realidad moderna es el leitmotiv de las pinturas del artista, que se caracterizan por historias y tramas donde cada detalle es significativo y no aleatorio. La exposición presenta sólo una pequeña parte de las obras de Andrei Shatilov. Tiene mucha demanda y pinta activamente nuevos cuadros mientras sigue tocando la batería.

Sobre el Autor

Andrey Shatilov nació en 1987 en la ciudad de Akhtubinsk, región de Astrakhan. En 2006 se graduó en la Escuela de Arte de Astracán. PA Vlasova, y en 2012, la Facultad de Diseño Gráfico de la Universidad Pedagógica Estatal de Volgogrado. Autor-ganador del Premio Erarta - 2023.

Andrey Shatilov en el Gallerix Art Club [ext.]