"Arte ruso: hallazgos y descubrimientos". "Mikhail Baryshnikov, del ciclo" Danza " Traductor traducir

Dos exposiciones únicas organizadas por la ABA Gallery (EE. UU.) Se abrirán en los pasillos del New Manege. La exposición "Arte ruso: hallazgos y descubrimientos" presentará obras de grandes artistas rusos creados en los siglos XIX y XX, incluidas obras de Ilya Repin, Konstantin Korovin, Abram Arkhipov, Boris Anisfeld, Natalya Goncharova, Robert Falk. La segunda exposición, Mikhail Baryshnikov, de la serie Dance, será el primer espectáculo en Rusia de veinte fotografías del destacado bailarín contemporáneo Mikhail Baryshnikov.

La legendaria Galería ABA de Nueva York, fundada por Anatoly Bekkerman hace más de treinta y cinco años, es bien conocida por el público de Moscú por sus exitosos proyectos en los últimos años. Exposiciones “El arte como profesión. La colección de Maya y Anatoly Bekkerman "en el Museo Pushkin en AS AS Pushkin en 2014 y" Arte ruso: de Borovikovsky a Kabakov "en el New Manege en 2016 fue una rara oportunidad para familiarizarse con las obras maestras de la pintura rusa, que en diferentes momentos se encontraron en el extranjero y ahora se redescubren en su tierra natal. Las exposiciones de la Galería de Nueva York en Moscú son un ejemplo de cooperación cultural entre los dos países, que continúa desarrollándose con éxito. Este año, ABA Gallery presentará dos proyectos a la vez the New Manege: Russian Art: Findings and Discoveries y Mikhail Baryshnikov, de la serie Dance.

Este último está dedicado a la fotografía y al arte de la danza. El destacado bailarín contemporáneo Mikhail Baryshnikov, después de tomar una cámara, no abandonó la trama principal de su vida: los bailarines se convirtieron en los héroes de sus composiciones fotográficas, no solo bailarines de ballet, sino básicamente cualquier persona que baila con entusiasmo. El método patentado de Baryshnikov, la exposición prolongada, le permite enfatizar los efectos de iluminación y el ritmo del movimiento, transmitir la energía única de cada baile.

La exposición "Arte ruso: hallazgos y descubrimientos" está dedicada a obras de pintura rusa. La exposición incluirá más de setenta obras del nivel del museo. Algunos de ellos tienen no solo valor artístico, sino también histórico. El lienzo del favorito de Pavel Tretyakov, el vagabundo de Abram Arkhipov “Tarde de verano. Barcos de pesca en el puerto de la aldea "fue comprado por el famoso diplomático y coleccionista noruego Alfred Danielsen, que trabajó en Moscú desde 1929 hasta 1935. Un paisaje raro en el trabajo de Alexei Savrasov con una escena imaginada también tiene un origen escandinavo. En la década prerrevolucionaria, la imagen fue adquirida por fabricantes noruegos hereditarios que se dedicaron con éxito a los negocios en Rusia hasta que los acontecimientos de 1917 los obligaron a regresar a su patria histórica con una colección de arte ruso. La procedencia documentada de las pinturas "Paisaje de Crimea" de Konstantin Korovin y "Naturaleza muerta con ramas de bambú y frutas de Pandanus" de David Burliuk se remonta a la era anterior a la guerra. Además, la exposición contará con acuarelas de Ilya Repin, un retrato de uno de los modelos favoritos de Boris Grigoryev y "La corte de París" de Boris Anisfeld, el primer trabajo sobreviviente de una serie de obras sobre temas mitológicos y bíblicos creados por el artista. en la década de 1910 y un raro ejemplo de creatividad "El adorno" de Natalia Goncharova de 1910, así como paisajes de I. Shishkin, A. Dubovsky y P. Vereshchagin, obras de A. Tyshler, A. Exter, N. Goncharova, M. Vasilyeva y R. Falk. Una sección separada de la exposición estará dedicada a artistas de los años sesenta. Incluirá obras únicas de Eduard Steinberg, Oscar Rabin, Oleg Tselkov, Vladimir Nemukhin, creadas en el período soviético.

La exposición de la exposición "Mikhail Baryshnikov, del ciclo" Danza "- la proyección de estreno en Moscú de 18 fotografías de Mikhail Baryshnikov, complementada por 24 fotografías de Ilsa Bing de la colección del bailarín. Un nativo de Frankfurt y un físico fallido, Ilsa Se mudó a París en 1930, donde fue esperada por la vertiginosa carrera de un fotógrafo profesional. Después de haber comenzado a trabajar en los principales periódicos y revistas de París L’Illustration, Le Monde illustré Vogue Paris, Adam, Marchal, American Harper’s Bazaar. Ilsa Bing pronto ganó fama. A finales de la década de 1920 - principios de la década de 1930, ella era casi la única profesional que trabajaba con una cámara de formato estrecho. Sus fotografías de vanguardia le dieron al artista el título de Reina de la regadera. Las obras de Ilse participaron en exposiciones junto con las obras. de Man Ray, Andre Curtes y Henri Cartier-Bresson, y en 1931 tuvo lugar su primera exposición personal de fotos. Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, Ilsa Bing emigró a los Estados Unidos. Tates. Tras establecerse en Nueva York, cambió la "Regadera" a una cámara de gran formato y se interesó en el género de los retratos. “No elegí una fotografía, ella me eligió a mí… Ahora, más de 50 años después, puedo mirar atrás y explicar por qué. En cierto sentido, era una tendencia de la época en que la gente comenzó a ver de manera diferente… El dispositivo mecánico comenzó a penetrar en el campo del arte ", dijo una vez Ilsa Bing.

En anticipación a la apertura de la exposición, Mikhail Baryshnikov dijo: “A fines de la década de 1970, conocí y me hice amigo de la única Ilse Bing. En 1978, uniéndome al New York City Ballet, recibí como regalo su fotografía del ballet de Erlan (1933) de George Balanchine: veinticinco fotografías tomadas con luz difusa durante el estreno de la obra en París, lo que fortaleció su reputación como Un destacado maestro de la fotografía moderna. Estos trabajos sobresalientes hasta el día de hoy continúan influyendo en mi trabajo. "