Exposición de un cuadro "Retrato en la obra de Antoni Palamedes" Traductor traducir

El 29 de septiembre, el Museo de Bellas Artes de Kaluga (calle Lenina 104, exposición principal) inaugurará la exposición de un cuadro "Retrato en la obra de Antoni Palamedes", dedicada al 420 aniversario del nacimiento del artista.

El mundo interior de una persona, su estado de ánimo para una obra de arte resulta no menos importante que la semejanza general del retrato con el modelo. Las características individuales distinguen las imágenes de la antigüedad, pero la capacidad de capturar la singularidad de una imagen con una persistencia y fuerza particulares solo llega al arte europeo en el Renacimiento. Al mismo tiempo, la influencia de la escultura y el arte de las medallas, diseñadas para perpetuar la personalidad del representado, se refleja claramente en la pintura. Aparece impresionante y monumentalidad, lo que lleva a un énfasis en la solemnidad externa de la imagen.

La situación es diferente en el siglo XVII, que fue en ocasiones el apogeo del retrato, reflejando formas de vida cada vez más complejas y diversas. Un retrato generalmente revela el entorno cotidiano y social, indica una posición social o profesión, habla de gustos, hábitos, comportamiento y entorno de vida. La apariencia de la persona retratada aparece de acuerdo con ciertos conceptos generales de belleza y dignidad humanas, al tiempo que transmite los matices más sutiles de sentimientos y estados de ánimo. El contacto íntimo con el mundo interior de lo representado se distingue por las mejores obras holandesas de esta época, pertenecientes al pincel de los maestros más destacados, como Rembrandt.

El arte de Rembrandt no encontró sucesores directos, pero, sin embargo, el retrato en Holanda en el siglo XVII alcanza su cenit. Esto es especialmente cierto en un retrato femenino del tipo de representación puritana estricta de los burgueses. Una dama joven o de mediana edad con el cabello suavemente peinado hacia atrás, con un vestido negro, con un gran cuello vuelto blanco adornado con encaje transparente, se convierte en uno de los personajes favoritos, incluido Anthony Palamedes, apodado Stevarts (1601-1673). Nació en Delft, estudió con Mihil Mirevelt y desde 1621 fue miembro del gremio de pintores. Trabajó en su ciudad natal y Amsterdam. Pintó retratos y escenas de género. Sus obras se conservan en el Hermitage del Estado y en algunos museos de Rusia y Ucrania. Fueron muy populares entre sus contemporáneos.

El retrato de la colección del Museo de Bellas Artes de Kaluga muestra una representación a media figura de una anciana con un gorro de viuda, con ropa típica de esa época, en un giro de tres cuartos. A juzgar por el parecido del retrato, el modelo era el mismo rostro que el "Retrato de una dama con un clavel", fechado en 1660, ubicado en Kiev. Se trazan los mismos principios de soluciones compositivas y una gravitación hacia un esquema de color monocromático, que consta de varias gradaciones de tonos grisáceos-ocres y cenizas, prestando atención al dibujo finamente detallado y detallado de los detalles faciales. La silueta oscura de la figura está muy hábilmente coordinada con un fondo oscuro, pero no sordo. Todo ello refleja la exquisita habilidad de un pintor experimentado, que no considera necesario utilizar efectos externos.De particular interés es el collar de perlas y el modesto broche, evidencia de un delicado gusto estético.

Anthony Palamedes casi siempre revela su estilo creativo individual, pero no lo convierte en una plantilla. Esto se puede juzgar al referirse a los retratos de niños realizados por él, que claramente exigían un enfoque diferente. La gama cromática también resulta diferente, no muy reminiscente del colorido sobrio y sobrio de la mayoría de las obras.

La exposición permanecerá abierta hasta el 21 de noviembre.