"Exposición de una pintura" dedicada al 125 aniversario del nacimiento de Konstantin Georgievich Paustovsky Traductor traducir

El 1 de junio, en la exposición principal del Museo Pushkin de Bellas Artes (Lenin 104), comenzó la exposición "Una exposición de pintura", dedicada al 125 cumpleaños de Konstantin Georgievich Paustovsky (1892 - 1968) VG Shatunovskaya (1922 - 1990). Retrato de KG Paustovsky. Madera. 72x69x66.

En 2010, por orden del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia, el trabajo de la escultora de Moscú Valentina Shatunovskaya "Retrato de KG Paustovsky" fue transferido de los almacenes de ROSIZO al Museo de Bellas Artes de Kaluga. Esta obra original llegó al museo por una razón: un clásico de la literatura rusa, un cantante de la naturaleza, un viajero apasionado en los últimos años de su vida, estaba estrechamente relacionado con el territorio de Kaluga. En 1955, "Doctor Paust", como lo llamaban sus amigos, compró la mitad de la casa a orillas de un pintoresco río en Tarusa. Vivió en una pequeña casa con un jardín fragante durante 13 años, hasta su muerte en 1968. KG Paustovsky fue enterrado en Tarusa, en el cementerio de la ciudad.

Konstantin Georgievich Paustovsky llegó a Tarusa como un famoso y exitoso escritor. Sus libros fueron publicados en grandes ediciones, traducidas a muchos idiomas del mundo. En Tarusa comenzó una nueva etapa fructífera en la obra de Paustovsky. Aquí escribió las novelas "Un tiempo de grandes expectativas", "Throw to the South" de la novela autobiográfica "Tale of Life", capítulos del popular libro "Golden Rose", las historias "Asleep Boy", "Laurel Wreath", "Ilyinsky Whirlpool". Aquí nació el plan de las "Páginas Tarusa", un almanaque que se convirtió en la publicación más famosa de la Unión Soviética. La casa hospitalaria en la calle Proletarskaya finalmente se convirtió en un lugar de peregrinación. Paustovsky fue visitado por jóvenes escritores y estudiantes del Instituto Literario: Yuri Kazakov, Yuri Trifonov, Bulat Okudzhava, Naum Korzhavin, Vladimir Tendryakov, Vladimir Soloukhin, Yuri Bondarev. Muchos lectores, que estaban muy impresionados por su héroe romántico con un alma juvenil, también se inclinaron ante su amado autor.

En las cercanías de Tarusa, el escritor descubrió que amaba más que nada, lo que estaba buscando con toda su alma: la belleza discreta y dulce de la naturaleza de Rusia Central. "No cambiaré el centro de Rusia por las bellezas más famosas e impresionantes del mundo… Le daré toda la elegancia del Golfo de Nápoles con su fiesta de pinturas a un arbusto de sauce mojado por la lluvia en las arenosas orillas del mar". al río Oka o al pequeño y sinuoso río Taruska ", escribió Konstantin Georgievich. Él habló con entusiasmo sobre Tarusa, como una verdadera reserva natural, "la Barbizon doméstica": "Los lugares alrededor de Tarusa son verdaderamente encantadores, están inmersos en el aire puro de luz… Tales lugares nos llenan de ligereza espiritual y reverencia por la belleza". de su tierra, antes de la belleza rusa ".

Los agradecidos residentes de Tarusa conservan cuidadosamente la memoria de Konstantin Georgievich. Él es el "Ciudadano honorario de Tarusa", su nombre aparece en la campana principal de la Catedral de Pedro y Pablo, la casa del escritor, conservada en su forma original, convertida en museo. Cada año, el 31 de mayo, el cumpleaños de Paustovsky, se celebra un día festivo en Tarus, al que acuden muchos invitados de toda Rusia y del extranjero.

En cuanto a la creación de la imagen de KG Paustovsky, Valentina Shatunovskaya eligió su propio enfoque del modelo, verificado con precisión. El autor creó una composición compleja, que incluye un retrato del escritor sobre su pecho y el entorno natural. Al mismo tiempo, Shatunovskaya hizo todo el trabajo de una pieza entera del tronco de un árbol. Intencionalmente dejó la parte posterior de la escultura sin cultivar, cubierta con corteza áspera, para enfatizar así la conexión orgánica de la figura del escritor con el mundo circundante de la naturaleza. De un incómodo macizo de madera inerte bajo la herramienta del escultor nació una imagen de fuerza excepcional.

Paustovsky es capturado en el momento de una oleada instantánea de emoción, inspiración. Una frente abierta y alta, una mirada cuidadosa desde debajo de las cejas sobresalientes, arrugas amables en los ojos, pliegues afilados en los bordes de una boca sonriente. Una cara memorable, casi pintoresca, en la que, según el propio escritor, se mezclaron varias sangres. Shatunovskaya está atento a la similitud de retratos y al mismo tiempo idealiza a su héroe. Lo principal es detener el momento, mostrar las características del retrato a través del movimiento aparentemente discreto del alma. Caracterizar la imagen de Paustovsky la armonía del mundo interior, el comienzo intelectual, la integridad de la naturaleza. El tono cálido de la madera sin pintar, sometido a un procesamiento fino, trae una sensación de suavidad de su estructura mental.

En el retrato, la principal carga emocional y semántica se asume no solo por la cara del modelo, su personalidad, sino también por la puesta en escena de la figura, un gesto expresivo. La figura del escritor, desplazada del eje vertical central, viola la estática, "anima" la escultura, hace que el contorno "funcione". La combinación de plástico redondo y fondo da lugar a contrastes en blanco y negro, destacando el comienzo volumétrico-pictórico. El nivel de artesanía con el que se elaboran los detalles sofisticados es sorprendente, se revela la silueta, se revelan las posibilidades del material.

Mirando el retrato de KG Paustovsky creado por Shatunovskaya, uno recuerda las sabias líneas de la voluntad del escritor que nos dirigió, los ciudadanos actuales de un gran país: “Vivimos en esta tierra. No lo entregues en manos de devastadores, vulgaridades e ignorantes. Somos los descendientes de Pushkin, y nos lo pedirán. "

Valentina Georgievna Shatunovskaya (1922-1990) - autora de composiciones monumentales y de caballete realizadas en bronce, madera y piedra. Se graduó del Instituto Estatal de Arte de Moscú. VI Surikova. Ella estudió con F. Ya. Mishukov, RR Yodko, NV Tomsky. Aprendió muchos secretos profesionales de su esposo, originario de Kaluga, Artista de Honor de Rusia, escultor Anatoly Posado (1908 - 1987). Los artistas trabajaron con mayor frecuencia en Kratovo, cerca de Moscú, en su taller, donde se crearon maravillosas obras. En 2008, en el Museo Estatal de AS Pushkin, se realizó una exposición retrospectiva de dos grandes maestros, por la voluntad del destino unida en una feliz familia y unión creativa.