In the blue space
Arkady Rylov (1870-1939)
Arkady Rylov – In the blue space
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Pintor: Arkady Rylov
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Comentarios: 92 Ответы
Un cuadro genial, ¡pero por favor, no hay que escribir ensayos sobre él!
Y a nosotros nos han pedido que escribamos un ensayo sobre ella.
un cuadro muy hermoso
Una hermosa pintura, pero no me apetece escribir una composición sobre ella.
Escribí un ensayo sobre ella.
Pero yo no soy tonto, hice todo el trabajo para el alumno que sacaba las mejores notas.
¿Dron, dónde está tu composición? ¡Vamos, muéstranos lo que has robado al alumno estrella!
La pintura está bien, pero el ensayo sobre ella es horrible.
¡Pero hay que escribir!
La imagen es bastante buena... pero no tengo tiempo para escribir un ensayo. Además, no me gustaría escribirlo de todos modos.
Un paisaje nórdico auténtico
La pintura es normal.
Un cuadro genial; me pidieron escribir un ensayo sobre él, lo cual es aburrido pero también interesante.
una pintura muy hermosa
Visiten este sitio web. Es un buen ensayo que describe una pintura. http://www.rodon.org/art-080103115309
La pintura es increíble, pero no es una obra de arte. Simplemente no me gusta.
El lenguaje coloquial no es adecuado para describir obras de arte.
Mmm.../ Solo hay imbéciles aquí. Tengo 12 años y me han dado un trabajo de redacción. ¡Pero! El hecho de que haya que escribirlo no significa que sea estúpido, idiota o de mala calidad, como ustedes dicen. ¡El desarrollo del lenguaje y el idioma ruso no se inventaron por nada! ¡Estoy seguro de eso! Escribir una composición es... bueno, desarrollar tu pensamiento creativo, pensar, describir... ¡Y lo más importante! ¡Disfrutarlo! Todos ustedes aquí se han vuelto locos. Una composición estúpida... Ustedes son los estúpidos si creen que pueden dibujar como A. A. Ryllov.
мдда
mmmm, no es realista escribir un ensayo.
Una hermosa pintura, pero no tengo ganas de escribir un ensayo sobre ella, y...
La pintura es genial.
Es muy interesante escribir un ensayo, no sé cómo les parece a ustedes, pero a mí me encanta.
No me gustó escribir el ensayo, pero la pintura es genial ))). Todo está bien )).
Nubes esculpidas, blancas,
Responden al espacio del agua.
Un velero navega, tan importante es –
¿Cuánta idea de movimiento encarna?
El vuelo de las aves encuentra
La luz de la manifestación.
Con capas pesadas de agua,
Una parte del globo respira lentamente.
El cuadro me encanta, lo voy a colgar en mi habitación… ¡pero escribir una redacción sobre él no es interesante!
¡El cuadro es increíble!
¡Ustedes son todos muy geniales!
La imagen es ofensiva.
Normalmente, no se tiene ganas de escribir una redacción cuando no hay nada que decir.
ебаная
El cuadro es horrible y además tengo que escribir un ensayo.
¿Por qué escribir un ensayo cuando se puede copiar de Internet?
El cuadro En el vasto espacio azul fue pintado por el artista ruso paisajista Arkady Aleksándrovich Rylov en 1918. Actualmente se encuentra en la Galería Estatal Tretyakov. En el cuadro, vemos nubes flotantes, exuberantes como nata montada, sobre un fondo contra el cual vuelan cisnes blancos, con las alas extendidas. Regresan alegremente a sus tierras natales desde lugares cálidos. El artista representa el mar en la obra como ondulante; podemos observar que las olas se alejan cada vez más y desaparecen por completo en el horizonte. El paisaje está complementado por rocas cubiertas de nieve brillante. Las fuertes olas golpean implacablemente la costa rocosa. Y el ligero balanceo de un velero en las olas le dan a la obra una imagen aún más completa. El autor logró transmitir de manera excepcionalmente precisa el ambiente primaveral de la composición, utilizando colores brillantes y vibrantes.
Gracias, Natalya.
Muchas gracias, Natasha ;)
Gracias, Natalya, he recibido el número 5.
Natália, gracias.)
La pintura es simplemente increíble.
La pintura es simplemente genial.
La pintura es simplemente genial.
¿Y cómo se lee un ensayo???
La pintura está bien, pero ¿dónde está la redacción?
¡Jajaja, mi ensayo fue útil! No hay de qué.
Por cierto, aquí hay otro final:
Me gustó mucho este cuadro. Al contemplar la obra, hoy en un frío día de invierno, especialmente me gustaría estar allí, bajo ese cielo azul intenso, respirar el aire fresco, escuchar el grito de los ciegne y el sonido del mar.
Natasha, un final excelente ))).
Nos pidieron escribir un ensayo sobre ella.
Yo misma le escribí un mensaje con mis propias palabras, y quedó muy bien...))
¡Qué cuadro tan increíble! Pero, ¿dónde está el ensayo? =*
Un cuadro genial, ¡miren! Ustedes son unos tontos, nos han asignado un trabajo sobre el cuadro.
O quizás esta otra conclusión: da ganas no solo de contemplar la pintura, sino de unirse a esa cautivadora magnificencia, de emprender un viaje lejano para descubrir lo inexplorado, lo desconocido, lo nuevo...
Puedo escribirte un ensayo, pero me da pereza... jajaja.
это ужас
¡Maldita sea! Nos han asignado escribir este ensayo.
En general, saqué la información de Internet, pero añadí mis propios detalles. Está bien, ¡una calificación de 5 sobre 5!
спасибки)
Yo escribí el examen y obtuve una calificación de 10+, que equivale a 10 en el sistema tradicional. (En mi escuela privada, utilizamos este sistema de calificación).
Me asignaron este ensayo... ¡es desesperante! No puedo encontrar las palabras adecuadas.
Amo a los cisnes, pero probablemente lo buscaré en internet y lo copiaré.
La pintura es hermosa, pero aquí está el problema: ¿dónde está la redacción?
¿Alguien podría compartir un sitio web donde haya un ensayo sobre esta pintura?
Katya TVK para sí misma.
Gracias, Natalya. Recibí un cinco en ruso.
Esto es atractivo, Natalya.
Simplemente nos pidieron escribir un ensayo sobre una pintura y yo llevo buscando durante 3 horas, ¡ayúdenme por favor!
Todo es incorrecto.
No me gusta escribir. Es una tarea para la escuela.
Natalek, muchísimas gracias por su ayuda, usted nos ayudó mucho y tiene una gran imaginación.
muy bien
¡Qué clase! ¡Gracias, Natalya!
Bueno, no está mal.
Considero que este cuadro es muy tranquilo y al mirarlo sientes la atmósfera de lo que allí sucedió.
Gracias, el cuadro me gustó mucho. Es genial.
Natali, lo siento mucho, pero tú también copiaste esto de internet ))), y la pintura es simplemente increíble.
Estoy de acuerdo en que usted escribió esto mismo, pero no con sus propias palabras. Usted tomó todas las palabras de Internet.
Me gustó mucho este cuadro.
Arkadio Rilov es un nombre asociado con la época de surgimiento de nuevas formas de arte en la pintura soviética. Según los investigadores, sus obras son consideradas las primeras creaciones significativas de la pintura de esa época. Los críticos valoran mucho el cuadro de A. Rilov En la inmensidad azul.
Fue pintado en 1918. El cuadro cautiva al espectador con su inmenso espacio y su fuerza vital. Todo el espacio de la obra está ocupado por el mar y el cielo. Al fusionarse en una sola entidad en el horizonte, crean la impresión de infinitud, de la inmensidad del espacio circundante. Y en esta inmensa extensión azul, un grupo de cisnes vuela por el cielo, mientras que un velero navega por el mar con velas blanco níveo.
Los cisnes se dirigen hacia el sol. Sus rayos iluminan con intensidad a estos hermosos y orgullosos seres blancos, que vuelan libre y despreocupadamente sobre la superficie azul del mar. A veces los cisnes planean en vuelo libre, mientras que otras veces se lanzan hacia adelante con un batir poderoso de sus alas. Y por encima y por debajo de ellos flotan nubes ligeras y esponjosas en la misma dirección.
En el espacio azul marino, el movimiento de las aves es reflejado por un velero que vuela sobre las olas, apenas tocándolas. Da la impresión de que también está volando, pero en un espacio diferente. Las velas blanco níveo también están iluminadas con intensidad por el sol, al igual que los cisnes blancos en el cielo y las nubes. Junto con el barco, las aves y las nubes, se mueven las olas cubiertas de espuma blanca.
En el cuadro de A. Rilov, todo está en movimiento. Parece que incluso la orilla nevada se mueve hacia algún lugar, siguiendo a todos, hacia donde brilla intensamente el sol, hacia tierras desconocidas. El artista ha creado de una manera asombrosa un movimiento infinito, lleno de vida y luz.
клас!
Muchas gracias, ¡me ha gustado mucho! Y he sacado un 5.
Una imagen muy bonita, ¿verdad?
El cuadro de Rylov En la inmensidad azul fue pintado por el autor hace casi un siglo. En él se representa un paisaje increíblemente delicado y tranquilo en tonos azules, que te obliga a no apartar la mirada durante mucho tiempo.
La palabra Inmensidad, que aparece en el título de la obra, es una descripción muy precisa del paisaje. Una enorme cúpula azul del cielo se extiende sobre las oscuras olas marinas, que parecen llamar. Por el cielo vuelan nubes blancas y ligeras, y como si siguieran su ejemplo, siete cisnes blancos se dirigen hacia la distancia. Con sus alas extendidas, estas hermosas aves corren a algún lugar lejano, impulsadas por los vientos cálidos, y en esa inmensidad azul parecen personajes de un cuento de hadas. En el horizonte se alzan acantilados rocosos orgullosos e inaccesibles. Frente a su quietud e silencio, parece que los cisnes corren hacia la distancia libremente y rápidamente, y se siente el soplo del viento marino.
Todo el cuadro está lleno de un movimiento suave pero rápido. Y esta sensación es tan cautivadora que al espectador inevitablemente comienza a parecerle que él mismo se mueve y observa el paisaje desde una pequeña barca que se balancea en las olas.
En la distancia, navegando sobre las olas oceánicas con sus velas hinchadas, se encuentra un barco: blanco y libre, como las aves orgullosas que vuelan por encima. El cuadro de Rylov está lleno de simbolismo. Al contemplar este paisaje, uno inevitablemente reflexiona sobre el hecho de que el ser humano, como un pájaro libre, puede emprender viajes a tierras lejanas, rápidamente y sin mirar atrás. Solo hay que resistir la fuerza de las olas y no estrellarse contra los acantilados orgullosos e inaccesibles...
Mi ensayo:
Arkadi Rylov pintó su cuadro En la inmensidad azul hace casi cien años, en 1918. En esa época tan difícil, muchos artistas se esforzaban por expresar toda la profundidad de los sentimientos que los llenaban en sus obras. Y, a pesar de que a primera vista este cuadro no dice nada sobre los eventos revolucionarios de aquellos años, era la encarnación de las ideas más luminosas y de las esperanzas de una vida mejor en el futuro.
Este lienzo cautiva desde la primera mirada por su serenidad, tranquilidad, a pesar de la dinámica de esta pintura, y por una sensación abarcadora de inmensidad. Pájaros, hermosos cisnes, vuelan hacia la distancia sobre el severo mar del norte, sobre las aguas oscuras, sobre las que se extiende un hermoso cielo azul con nubes blancas que corren hacia la lejanía. La sensación de dinamismo y movimiento que aporta a la pintura son los pájaros, el movimiento de las olas y el solitario barco que navega hacia la distancia, que en sí mismo se parece a estas hermosas criaturas majestuosas que surcan el aire frío y limpio con sus enormes alas. En el fondo, en el lienzo, se puede ver una costa rocosa cubierta de nieve, que está representada con bastante detalle. Pero los pájaros, seguros de sí mismos y de su propósito, siguen volando, disfrutando de la sensación de vuelo.
Muchas de las obras pintadas por Arkadi Rylov están relacionadas con la temática de las tierras del norte, donde el artista pasó su infancia y juventud. En la inmensidad azul es una de las pinturas más increíbles del autor, que seguirá atrayendo miradas durante muchas generaciones. El maestro ha regalado al mundo una obra maestra, que por derecho se conserva en la Galería Tretyakov.
El cuadro En el azul infinito del famoso pintor ruso Arkadi Aleksándrovich Rylov se convirtió en un punto de referencia para la incipiente historia de la pintura paisajística soviética. En el cuadro vemos el mar, el cielo, las rocas, aves acuáticas volando y un velero solitario. Todos estos elementos nos recuerdan de una manera particular a los héroes de la lírica poética soviética de aquella época. Y su propósito directo en este cuadro es transmitir la libertad de movimiento, la libertad de pensamiento, la libertad de vida. Los colores ricos y luminosos del lienzo, con sus acentos brillantes, nos ayudan a adivinar el estado de ánimo del autor. Su cielo azul claro, las nubes blancas y aireadas, las aves fuertes y libres, la calma superficie marina y los contornos de la roca y el velero sobre ella nos transportan a una atmósfera de maravilloso paisaje. Como si nos sumergiéramos en el espacio azul propuesto por el autor y, como niños, nos regocijamos con la fuerza vital y la libertad de las imágenes representadas en el cuadro.
Composición sobre la pintura de Rylov En el vasto azul.
El famoso pintor ruso Arkadi Aleksándrovich Rylov nació en 1870 y falleció en tiempos soviéticos, en 1939. Su vida y obra transcurrieron en San Petersburgo-Leningrado, donde trabajó en pinturas y enseñó. Su género favorito era el paisaje. Entre las obras conocidas de Rylov se encuentran: Ruido verde (1904), En el bosque (1905), Atardecer (1917), Día de verano, Cosecha. Una de sus obras más talentosas y conocidas es la pintura En el vasto azul, pintada en 1918.
Rylov percibió intuitivamente la Revolución de 1917 como una liberación del espíritu, como el surgimiento de la libertad y la justicia. Adoptando rápidamente el nuevo poder, el artista se convirtió prácticamente en uno de los fundadores del nuevo arte socialista pictórico en el género de la pintura de paisajes. Su obra En el vasto azul se convirtió en una expresión de la nueva era que surgió, un ejemplo de paisaje-pintura.
La alta calidad artística de la pincelada y la composición del paisaje sitúan esta obra entre las obras clásicas más talentosas, no solo del comienzo de esa época, sino de todo el período posterior. El paisaje sintético, creado por el autor, con el mar del norte, oscuras y amenazantes rocas, un romántico velero navegando sobre las olas y el tranquilo vuelo de pájaros blancos, refleja el estado de ánimo del autor sobre las esperanzas de una nueva vida, sobre la justicia, sobre una nueva felicidad y alegría. El espíritu mayoritario de la pintura refleja la cosmovisión del artista sobre el nuevo mundo que lo rodea. La composición está llena de símbolos, representados intuitivamente y con sentimiento en el lienzo.
Gracias, he recibido un 5 positivo.
Los profesores quieren ayudarnos a mejorar, para que aprendamos a expresar nuestras ideas correctamente, a escribir bien y, de esta manera, adquirimos conocimientos. Entiendo que es difícil, yo estudio en 3º grado y nos dan estas tareas. Aquellos que envían estos trabajos simplemente hacen un resumen breve de lo que se encuentra en internet. ¡ESCRIBAN POR SU CUENTA, SIN AYUDA! ¡USTEDES TIENEN SUS PROPIOS CEREBROS!
Mi forma de ver el mundo, lamentablemente, no se adapta a este trabajo. De ninguna manera.
5 4 3 2 1 ¡bum!
¿Y dónde se guarda este cuadro? Me encanta escribir composiciones.
horrible
No escribí a mano, lo escribí desde el teléfono.
Probablemente, tanto Pushkin como Lermontov podrían haber descrito dignamente esta pintura.
Estudio en sexto grado y nos asignaron esto como tarea.
El cuadro de Rylov En el azul infinito refleja a la perfección su belleza incomparable. Este cuadro se considera uno de los que marcaron el inicio de la pintura soviética. Probablemente esto se debe a que este cuadro ha conservado por completo su significado histórico, al mismo tiempo que nos proporciona placer estético y, al mismo tiempo, una emoción, a pesar de haber sido pintado en 1918, hace casi un siglo.
Este cuadro es muy interesante; cautiva con su ilimitado espacio de cielo azul, con una fuerza desconocida. Todo el espacio del cuadro está ocupado por un paisaje: el cielo azul y el mar. ¿Qué podría ser más hermoso? Es maravilloso estar en la orilla del mar y observar las nubes que se funden con el mar, creando una impresión única de infinitud.
En este infinito espacio azul, vuelan siete cisnes, lo que hace que el paisaje sea aún más vivo y realista. Se crea la sensación de que se están moviendo hacia la luz del sol, que los ilumina suavemente. En la distancia, en algún lugar lejano de la costa, navega un barco con velas sorprendentemente blancas. Por supuesto, todas estas características solo presentan el cuadro desde un lado positivo. Pero se puede observar que el mar del cuadro no está tranquilo; las olas rugen. Además, el propio color de la ola marina no transmite precisamente sentimientos alegres.
Por lo tanto, el cuadro de Rylov En el azul infinito evoca sentimientos ligeramente contradictorios. Por un lado, el cuadro parece muy alegre, pero por otro lado, la imagen del mar en ese color sugiere lo contrario.
Esta obra maestra de Rylov resuena con la obra cumbre de Levitan, Lago. Rusia. Ambas pinturas hablan de una vida eterna y siempre renovada, de una Rusia eterna. Sin embargo, en Levitan, la eternidad es estática, con un mayor énfasis en la identidad rusa, mientras que en Rylov, hay una dinámica maravillosa, frescura; en ella se encuentra una imagen generalizada de la primavera temprana del norte, al igual que en Ruido verde, donde se encarna el mes de mayo de la llanura rusa con su frescura y la música vibrante de las hojas. ¡Es un himno a la vida y a Rusia!
No se puede comentar Por qué?
La línea de horizonte está definida por una isla rocosa cubierta parcialmente de nieve, que se presenta a lo lejos, difuminada por la distancia y la bruma. En primer plano, un velero avanza sobre las aguas agitadas, su vela hinchada por el viento, indicando un viaje o una búsqueda. La superficie del mar está representada con pinceladas expresivas que transmiten la fuerza de las olas y la inmensidad del océano.
La paleta cromática es esencialmente fría, con predominio de azules y blancos, aunque se aprecian matices verdosos en el agua y tonos ocres y grises en la isla. Esta elección contribuye a crear una atmósfera melancólica y contemplativa.
Más allá de la descripción literal del paisaje, la obra parece sugerir temas relacionados con la exploración, la soledad y la conexión entre el hombre y la naturaleza. El velero podría simbolizar la ambición humana, el deseo de descubrir nuevos horizontes o la búsqueda de un destino incierto. Las aves en vuelo representan la libertad y la trascendencia, mientras que la isla lejana evoca la idea de lo inalcanzable o lo desconocido. La vastedad del océano subraya la fragilidad y la insignificancia del individuo frente a las fuerzas naturales. En definitiva, el autor ha logrado plasmar una escena aparentemente sencilla pero cargada de simbolismo y sugerencias poéticas.