Astarte Syriaca Dante Gabriel Rossetti (1828-1882)

Aquí se observa una composición de marcado carácter simbólico y místico. La figura central es una mujer, representada con una expresión serena y penetrante que sugiere un conocimiento arcano o una conexión directa con lo divino. Su mirada fija al frente, sin mostrar emoción evidente, contribuye a la atmósfera de solemnidad que impregna la escena.
La vestimenta, un drapeado verde intenso, evoca tanto la naturaleza como la fertilidad, colores tradicionalmente asociados con la vida y el renacimiento. El tejido parece fluir alrededor del cuerpo, acentuando sus formas sin revelar completamente su anatomía, lo cual añade una sensación de misterio a su presencia. Un elaborado cinturón adornado con elementos brillantes resalta su cintura, mientras que un collar o rosario cuelga sobre su pecho, sugiriendo una posible conexión con rituales religiosos o prácticas devocionales.
A ambos lados de la figura femenina se alzan dos personajes masculinos, presumiblemente figuras celestiales o asistentes divinos. Sus rostros muestran una expresión de reverencia y asombro, sus manos alzadas en un gesto que podría interpretarse como ofrenda o súplica. La luz dorada que emana del espacio superior ilumina sus rostros y manos, enfatizando su papel de intermediarios entre la figura central y el reino espiritual.
El fondo es oscuro y difuso, casi negro, lo cual concentra la atención en las figuras principales y acentúa su aura de trascendencia. La luz, aunque intensa sobre los personajes, no disipa completamente la oscuridad, creando una sensación de profundidad y misterio que invita a la contemplación.
La composición general sugiere un tema relacionado con la divinidad femenina, posiblemente una diosa o figura mitológica asociada con la fertilidad, el conocimiento secreto o la conexión entre lo terrenal y lo celestial. La presencia de los personajes masculinos podría simbolizar la protección divina o la guía espiritual que acompaña a esta entidad femenina. El uso del verde como color dominante refuerza la asociación con la naturaleza y el ciclo vital, mientras que la expresión serena de la figura central sugiere una sabiduría profunda y una conexión directa con lo sagrado. La obra parece aspirar a evocar un estado de contemplación y reverencia ante lo inefable.