Rousseau (35) Henri Julien Felix Rousseau (1844-1910)

En esta composición pictórica, se observa una escena urbana con elementos que sugieren un paisaje onírico o de memoria. El autor ha dispuesto un cuerpo de agua en primer plano, del cual emergen árboles de silueta marcada y coloración intensa, delineando la orilla. A lo largo de esta, se extiende un camino ancho, flanqueado por edificios de arquitectura sencilla y repetitiva, que sugieren una cierta uniformidad o incluso anonimato.
La perspectiva es peculiar; no sigue las convenciones clásicas, sino que parece más bien una acumulación de planos superpuestos, otorgando a la escena una cualidad irreal. La luz es difusa, sin una fuente clara, lo que contribuye a la atmósfera enigmática del conjunto.
Un elemento central y llamativo es el dirigible que flota en el cielo, situado en un punto alto y aparentemente desvinculado de la actividad terrenal. Su presencia introduce una nota de modernidad tecnológica contrastando con la arquitectura más tradicional de los edificios. La figura del dirigible podría interpretarse como símbolo de progreso, pero también de alienación o incluso amenaza, dada su posición distante e ineludible.
En el camino, se distinguen varias figuras humanas vestidas con ropas que evocan una época pasada. Caminan en dirección a un punto indefinido, sin interactuar entre sí ni mostrar expresión alguna. Esta falta de interacción y la uniformidad de sus atuendos refuerzan la sensación de distanciamiento emocional y de repetición mecánica.
La paleta cromática es dominada por tonos terrosos – ocres, marrones, verdes apagados – con toques más vivos en el follaje. Esta elección contribuye a crear una atmósfera melancólica y nostálgica.
Subyacentemente, la pintura parece explorar temas de soledad, alienación y la relación entre el individuo y la sociedad moderna. La yuxtaposición de elementos familiares (la ciudad, las personas) con otros más inusuales (el dirigible, la perspectiva distorsionada) genera una tensión que invita a la reflexión sobre la naturaleza de la realidad y la memoria. La escena, aunque aparentemente cotidiana, se revela como un escenario cargado de simbolismo, donde lo ordinario se transforma en algo inquietante y sugerente.