Lucas Cranach den Ældre (c. 1472-1553) – The Judgement of Paris Kobenhavn (SMK) National Gallery of Denmark

Aquí se observa una escena de carácter mitológico, ambientada en un paisaje que combina elementos naturales y arquitectónicos. El primer plano está dominado por la presencia de tres figuras femeninas desnudas, dispuestas en una composición triangular. Una de ellas, a la izquierda, es tocada por un joven con armadura, quien parece estar deliberando entre las candidatas. A su derecha, otra figura femenina se inclina hacia el joven, mientras que la tercera, situada centralmente, presenta una postura más frontal y directa.
El contexto inmediato de estas figuras está definido por un anciano barbado, ataviado con una elaborada vestimenta adornada con símbolos heráldicos. Su presencia sugiere un papel de juez o mediador en la situación representada. A lo lejos, se divisa un paisaje montañoso salpicado de construcciones que recuerdan a un entorno urbano idealizado. En el cielo, una figura alada, presumiblemente Cupido, observa la escena desde una posición superior.
La paleta cromática es rica y contrastante, con tonos terrosos en el primer plano que se contraponen a los azules y verdes del paisaje de fondo. La luz incide sobre las figuras femeninas, resaltando sus formas y volúmenes, mientras que el anciano y el joven permanecen parcialmente en la sombra.
La composición sugiere una narrativa compleja, posiblemente relacionada con un dilema moral o estético. El acto de elegir entre las tres mujeres implica una evaluación subjetiva basada en criterios inciertos. La presencia del anciano podría simbolizar la sabiduría o la autoridad, mientras que Cupido representa el amor y el deseo.
El paisaje, a su vez, introduce una dimensión simbólica adicional. La combinación de elementos naturales y arquitectónicos sugiere un equilibrio entre lo salvaje y lo civilizado, entre la naturaleza humana y las convenciones sociales. El árbol a la derecha, con sus ramas frondosas, podría representar la fertilidad o el crecimiento, mientras que las montañas en el fondo simbolizan la estabilidad y la permanencia.
En definitiva, esta pintura invita a una reflexión sobre temas como la belleza, el juicio, el amor y el poder, utilizando un lenguaje visual rico en símbolos y alusiones mitológicas. La disposición de los personajes y la atmósfera general sugieren una tensión dramática que mantiene la atención del espectador.