blind musician. Ok. 1864 (c. Et. Seller singers in Paris, TG). H., m. 55, 5h48 TG Vasily Perov (1833-1882)

Aquí se observa un retrato de un hombre, presumiblemente un músico callejero, capturado en perfil. La composición se centra en su rostro y manos, relegando el fondo a una nebulosa de tonos terrosos que sugieren una atmósfera urbana difusa. El sujeto viste un sombrero de ala ancha adornado con plumas o elementos decorativos, lo cual podría indicar una cierta vanidad o intento de presentabilidad frente a la adversidad. Un chaleco blanco resalta sobre su abrigo oscuro, creando un contraste visual que atrae la atención hacia el rostro.
La mirada del hombre está dirigida hacia abajo, aparentemente concentrada en la música que interpreta. En sus manos sostiene un instrumento musical – parece ser una flauta o similar – y un bastón, elemento clave que revela su ceguera. La forma en que apoya el peso del cuerpo sobre el bastón denota una postura de fragilidad y dependencia.
La paleta cromática es dominada por tonos apagados: marrones, grises y ocres, con toques de blanco que iluminan el rostro y el chaleco. Esta elección contribuye a la sensación general de melancolía y desasosiego. La pincelada es visible, suelta, lo que confiere una textura palpable a la superficie del lienzo y acentúa la impresión de espontaneidad.
Más allá de la representación literal de un músico ciego, la obra parece explorar temas más profundos relacionados con la marginalidad social, la pobreza y la resiliencia humana. El hombre no es presentado como objeto de lástima, sino como un individuo que, a pesar de sus limitaciones físicas, mantiene una dignidad intrínseca. La música se convierte en su refugio, su forma de expresión y, posiblemente, su único sustento.
El contexto parisino, sugerido por la referencia a los cantantes callejeros, añade otra capa de significado. La ciudad, símbolo de modernidad y progreso, también era un caldo de cultivo para la miseria y la exclusión social. La imagen podría interpretarse como una crítica implícita a las desigualdades inherentes al sistema social de la época. El sombrero, aunque elegante, no puede ocultar la realidad de su condición; es un símbolo de esperanza frustrada o de una aspiración que nunca podrá alcanzarse plenamente. La obra invita a la reflexión sobre la vulnerabilidad humana y la capacidad del arte para trascender las barreras físicas y sociales.