"Una obra de ensueño" de August Strindberg Traductor traducir

«A Dream Play» es una obra expresionista del dramaturgo sueco August Strindberg, escrita en 1901 y representada por primera vez en Estocolmo en abril de 1907. Considerado uno de los dramas más influyentes de Strindberg y uno de los primeros precursores del surrealismo dramático, se centra en Agnes, la hija de el dios védico Indra. Ella desciende a la Tierra para observar los problemas de los seres humanos comunes y corrientes. A lo largo de la obra, conoce a unos cuarenta personajes, aunque la atención se centra en unos pocos seleccionados, y cada personaje está diseñado para representar un símbolo o condición claro de la humanidad, como el debate en curso entre religión y razón. Mientras experimenta la vida de los humanos, la obra explora lo que aprende sobre la humanidad cuando regresa al reino del que vino. Explorando temas de la infelicidad humana, el sinsentido de la vida, el materialismo, la lucha de clases, la paradoja de la existencia humana y el valor de las cosas superficiales comparadas con la verdadera sustancia a los ojos humanos, «A Dream Play» ha sido interpretado de muchas maneras por críticos y Los analistas desde entonces, y muchos consideran que fue influenciado por el estado mental de Strindberg. Fue escrito mientras se recuperaba de un episodio casi psicótico. Lo ha descrito como una de sus obras más personales. Después de su estreno original en el Teatro Sueco en 1907, fue dirigida por algunos de los directores de teatro más aclamados durante el siglo XX. Fue revivido en el Teatro Nacional de Londres en 2005, con una nueva adaptación de Emma Reay en 2011 en Oxford Playhouse. «A Dream Play» comienza cuando Agnes, la hija de Indra, desciende a la Tierra en forma de una hermosa mujer para encontrar las raíces del descontento de la humanidad con su existencia. Su viaje pretende reflejar la historia de Jesús, mientras experimenta el dolor de ser humano. Al principio, tiene la esperanza de que el amor y la humanidad lo conquistarán todo, pero sus experiencias embotan su naturaleza esperanzada. La obra presenta más de cuarenta personajes, pero se centra en tres hombres: un oficial, un abogado y un poeta. El oficial es el primero en aparecer, un militar de alto rango y entrenador.

Aunque comienza la historia como un soldado joven y enérgico que se enorgullece de su trabajo, eventualmente se convierte en un hombre anciano, cansado y descuidado que nunca sienta cabeza con una mujer y pasa toda su vida esperando a la amante de sus sueños, la cantante de ópera Victoria., para amarlo también. Está lleno de autocompasión y se ve a sí mismo como víctima de una vida repetitiva que no le da lo que quiere. Él cree que el amor romántico curará todos sus problemas. Conoce a Agnes mientras ella desempeña el papel de sirvienta y la lleva a Fairhaven, un paraíso romántico. Sin embargo, en el camino es detenido y termina en Foulstrand, un lugar terrible que parece el infierno. Constantemente no logra encontrar el amor idealizado que busca y representa el fracaso del romanticismo. El segundo personaje importante es el abogado, que aparece como un hombre descontento y cansado. Pasa toda su vida aconsejando a los pobres y desamparados, lo que le proporciona una familiaridad constante con la naturaleza cruel de la humanidad. Es un hombre demacrado y enfermo, y alcanza su punto más bajo cuando una institución académica elitista le niega un doctorado. Inés llega a verlo como un mártir, un paralelo de Jesús que sufre el rechazo porque defiende a los rechazados. A diferencia del oficial, él no es un idealista: es un realista que ve a los humanos como criaturas imperfectas que están atrapadas entre compromisos con deberes terribles y su deseo de algo más. Ese algo resulta más a menudo en placeres carnales que resultan en recriminaciones. Conoce a Agnes, se vuelve cercano a ella y finalmente se casan. Él la ilumina sobre la terrible naturaleza de la pobreza y de los conflictos de la vida familiar. Cuando tienen un hijo juntos, él se dedica incondicionalmente a su familia a pesar de su vida difícil. El último personaje principal es el poeta, un visionario poco convencional que es un paria debido a su extraño comportamiento. En particular, le gusta bañarse en barro para descender de las alturas del pensamiento elevado y poético y sumergirse en el meollo de la vida. Cuando está cubierto de barro, está protegido de las moscas que lo rodean.

Es una persona cínica que mantiene cierto nivel de idealismo, creyendo que las injusticias e hipocresías de la vida no son culpa de la humanidad sino de los dioses. Aunque está atrapado en la tierra como ser humano, se esfuerza por lograr la reencarnación espiritual. Quienes lo rodean tienden a perder la esperanza y abandonar la fe, pero el poeta cree que la redención de la humanidad sólo llegará a través del sufrimiento y la muerte. La obra termina cuando Agnes se da cuenta de que hay que mirar a la humanidad con compasión. Se da cuenta de que la humanidad puede albergar esperanzas espirituales, pero la existencia humana siempre las frenará. Mientras asciende de nuevo al cielo, arroja sus zapatos al fuego para dejar atrás su existencia humana. August Strindberg fue un destacado dramaturgo, novelista, poeta, ensayista y pintor naturalista. Conocido por sus tragedias emocionalmente complejas, fue un autor muy prolífico, siendo considerada su novela «La habitación roja» la primera novela sueca moderna. Se le conoce como el padre de la literatura sueca moderna. Escribió cientos de obras de teatro, novelas y colecciones a lo largo de su vida, varias de las cuales perduran hasta el día de hoy, entre ellas «El maestro Olof» y «El padre». Un firme defensor del naturalismo, la ciencia y el socialismo, y de causas como el sufragio femenino, es ampliamente honrado en Suecia, y su casa ahora sirve como museo de su vida.