Graham Sutherland: pintor neo-romántico británico Traductor traducir

El artista neorromántico inglés Graham Sutherland se hizo famoso por sus grabados y pinturas, así como por sus tapices, en gran parte influidos por su experiencia en tiempos de guerra y su catolicismo.

Biografía

Conocido principalmente por sus paisajes surrealistas de la década de 1930, alcanzó un reconocimiento aún mayor por su arte cristiano – especialmente por su pintura Crucifixión (1946, Iglesia de San Mateo, Northampton) y el tapiz Cristo en la Gloria (1954-62) para la Catedral de Coventry. También fue uno de los grandes retratistas del siglo XX, a pesar de su muy controvertido retrato de Winston Churchill (1954), que fue destruido por orden de Lady Churchill, que aborrecía el retrato.

El arte de Sutherland estuvo influido en varias ocasiones por Samuel Palmer (1805-81), William Blake (1757-1827), Paul Nash (1889-1946) y Pablo Picasso (1881-1973). También comparte algunas similitudes con su contemporáneo Francis Bacon (1909-1992), pero en última instancia difiere (al parecer) por las opiniones de Sutherland sobre la religión. Se le considera uno de los mayores artistas británicos contemporáneos, aunque es más apreciado por los críticos de arte extranjeros que por algunos británicos, que lo consideran más bien anticuado.

Carrera y obra

Mientras estudiaba en el Goldsmith’s College de Londres, Sutherland se especializó en grabados (principalmente aguafuerte y grabado), materia que enseñó al principio de su carrera (1926-40) en la Chelsea School of Art. No fue hasta 1935 cuando comenzó a pintar al óleo, el año siguiente a su primera estancia en Pembrokeshire. En 1936 expuso junto a otros surrealistas británicos en la Exposición Surrealista Internacional de Londres, posiblemente el apogeo del movimiento surrealista, organizada por el historiador del arte británico Herbert Read (1893-1968). (Sutherland fue contemporáneo de Salvador Dalí 1904-89.) Inspirado por la teoría del «Objet Trouve» ) objetos encontrados), pintó una serie de paisajes galeses que le vincularon inmediatamente a una nueva forma de arte romántico, en el espíritu de Paul Nash y John Piper. («El neorromanticismo» dio una interpretación moderna a las obras románticas y visionarias del pintor del siglo XVIII William Blake y del pintor del siglo XIX Samuel Palmer). La relación de Sutherland con la naturaleza, tanto mística como panteísta, es un leitmotiv de su obra en esta época. Su afinidad poética era típica del movimiento moderno en Inglaterra (véase «Entering the Path», 1939, Tate Gallery).

En 1937 Sutherland se instaló en Trottiscliffe, un pueblo de Kent, aunque a partir de 1947 pasó parte de cada año en la Riviera francesa. Sus últimas obras eran de colores más vivos. Los objetos concretos y las formas abstractas aparecían a veces aislados y adquirían una apariencia casi humana. Sutherland también destacó en el retrato (exposición retrospectiva en la National Portrait Gallery de Londres, 1978), su primer encargo fue para Somerset Maugham (1949, Tate Gallery, Londres) – para uno de los mejores retratos del siglo XX. Otros retratos famosos de Sutherland son los de Winston Churchill (actualmente destruido), Konrad Adenauer, Edward Sackville-West y Helena Rubinstein. (A su vez, el retrato de Sutherland fue realizado por el gran fotógrafo británico Cecil Beaton 1904-80)

Converso al catolicismo romano desde 1926, el arte católico de Sutherland incluye la monumental y poderosa «Crucifixión» (1946) para la iglesia de San Mateo en Northampton – una obra que por sí misma sitúa a Sutherland entre los mayores artistas del siglo XX en Gran Bretaña. Otras obras importantes de Sutherland son un enorme tapiz (0) Cristo en la Gloria (1) (1954-62), destinado a la nueva catedral de Coventry, y (0) Crucifixión (1) para la iglesia de San Aidan en East Ecton. También realizó numerosas obras en cerámica y bocetos para decorados.

En la década de 1960 se le consideraba uno de los artistas británicos más importantes del siglo XX (recibió la Orden del «Mérito» en 1960) – véase también «Pintura británica contemporánea» (c. 1960-2000) – su obra posterior fue algo decepcionante. Realizó varias exposiciones retrospectivas en Europa y Estados Unidos. En 1976 donó a la nación 200 de sus óleos, acuarelas, litografías y bocetos, que se conservan en la Graham Sutherland Foundation (Picton Castle, Dyfed, Gales).

La mayoría de las galerías británicas tienen ejemplos de sus pinturas. En los últimos años, sus primeros grabados se han vuelto muy solicitados; reflejan el deseo de los años setenta de un arte figurativo con una calidad poética y materialista. Entre los contemporáneos ingleses de Sutherland figuran los escultores Ben Nicholson (1894-1982), Henry Moore (1898-1986) y Barbara Hepworth (1903-1975), así como los pintores Karel Wes (1908-1997) y Francis Bacon (1909-1992).

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Las pinturas y grabados de Graham Sutherland pueden verse en algunos de los mejores museos de arte del mundo.

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