Retrato de Carlos VII, Jean Fouquet:
análisis, interpretación
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Descripción
Nombre : "Retrato de Carlos VII de Francia"
Fecha : 1445-50
Artista Jean Fouquet (1420-81)
Medio : Pintura al óleo en el panel
Género : Arte de retrato
Movimiento : Pintura francesa (siglo 15)
Ubicación : Louvre, Paris
Para el análisis y la explicación de otras imágenes importantes del Renacimiento, ver: Pinturas famosas analizadas (1250-1800).
APRECIACIÓN ARTÍSTICA
Para el análisis de retratos por
artistas de la escuela francesa
como Jean Fouquet, mira
nuestros articulos educativos:
Evaluación de arte y
Cómo apreciar las pinturas.
Jean Fouquet, uno de los mejores Viejos maestros en el siglo 15 Francia y creador de la célebre Díptico Melun (c.1452), pintó este retrato de tamaño medio y tamaño real del rey Carlos VII (1403-61; reinó 1422-61) justo después de la tregua de Tours (1444) o después de la victoria francesa en Formigny (1450) El rey está pintado casi de frente, como a través de una ventana con cortinas. Sus manos están juntas, y descansan sobre lo que parece ser un prie-dieu. Está mirando el retrato a la derecha del espectador, a quien ignora. Simplemente está vestido, aunque la tela de su túnica parece ser elegante y cálida. No se ven emblemas o insignias reales en su ropa o alrededores. En su realismo, detalles finos, color y composición geométrica, el trabajo es considerado como uno de los mejores pinturas de retratos de la escuela francesa.
Influencia flamenca
Fouquet fue uno de los máximos exponentes de Francia pintura en miniatura – notablemente de Iluminaciones góticas internacionales – así como el retrato. Ambas disciplinas estaban dominadas por Pintores flamencos como Jacquemart de Hesdin (c.1355-1414), Jan van Eyck (1390-1441) y Petrus Christus (1420-73). No es sorprendente, por lo tanto, que Fouquet haya sido fuertemente influenciado por Pintura flamenca, especialmente la escuela de Brujas. Esto se evidencia por su interpretación precisa de los diversos tipos de tela (la túnica de Charles y la tela estampada tanto de su sombrero como del prie-dieu), y su representación realista de los rasgos faciales de Charles.
Sin embargo, sabemos que Fouquet también fue influenciado por el arte de Renacimiento Florentino, notablemente el trabajo de Andrea del Castagno (c.1420-57) que encontró durante su visita a Italia alrededor de 1448, lo que sugiere que este retrato se completó antes de su viaje. (Nota: Fouquet se inspiró particularmente en las cualidades escultóricas de las pinturas de Andrea del Castagno, que este último había aprendido de estudiar esculturas figurativas por Donatello.) A pesar de la inspiración que extrajo de su introducción a Arte renacentista, Fouquet se mantuvo más apegado a Arte gótico, una preferencia ilustrada por su falta de interés en crear profundidad en el retrato.
Mirando otras características: los colores fuertemente yuxtapuestos y la composición rígida de las formas geométricas le dan al rey una presencia fresca. Los efectos de luz intensamente sedosos resaltan la cara del rey, resaltan elementos de la cubierta de su cabeza y enfatizan las cortinas reunidas, que se asemejan a una ventana alrededor de la pintura.
Fouquet trabajó principalmente para las cortes reales francesas: fue pintor oficial de Carlos VII y Luis XI. Un contemporáneo del artista provenzal Enguerrand Quarton (c.1410-1466), Fouquet fue famoso durante aproximadamente un siglo después de su muerte, luego se olvidó hasta su redescubrimiento durante el siglo XIX. Cuando el retrato anterior fue comprado por el Museo del Louvre en 1838, se suponía que su autor era un artista griego anónimo. Sin embargo, tan pronto como se identificó a la modelo, los expertos concluyeron que era obra de Jean Fouquet, pintor oficial de Carlos VII, y que debe ser el retrato que Charles presentó a la Sainte Chapelle en Bourges. El retrato permaneció en la capilla hasta 1757.
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