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Historia del arte Arte prehistórico Arte antiguo

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¿Qué es el arte? ¿Cómo se define y clasifica el arte? ¿Cuál es la diferencia entre bellas artes, artes decorativas y artes aplicadas? ¿Qué son las artes decorativas y aplicadas? ¿Cuál es la diferencia entre arte representativo y abstracto ? ¿Qué es la estética? Para las respuestas a éstas y otras preguntas, véase: Definición y significado de arte .

Para más información, véase Tipos de arte .
Para respuestas a preguntas populares, véase: Preguntas sobre arte .
Gigantesco museo en línea de pinturas de todos los géneros y épocas: Pinacoteca .

Para dípticos, trípticos y polípticos de retablos cristianos, iconos ortodoxos orientales y manuscritos religiosos ilustrados, véase: Arte cristiano . Sobre las obras de arte basadas en el Antiguo o el Nuevo Testamento de la Biblia, véase: Arte bíblico . Sobre las obras de arte religioso en general, aquí: Arte religioso . Para más información sobre métodos de impresión como la xilografía, los procesos de relieve o huecograbado, la aguatinta, la mezzotinta, el aguafuerte, la punta seca, el grabado o la litografía, las plantillas, la elcografía, véase: Grabados .

El lila marca los textos que aún no están listos, y el azul los que ya pueden leerse.

Otras artes: varios tipos de pintura y dibujo, así como animación, arquitectura, caligrafía, caricatura, cerámica, collage, conceptualismo, arte digital por ordenador, graffiti, instalación de ilustración gráfica, arte escénico, metalistería, mosaicos, fotografía, escultura, dibujo, vidrieras, tapices, diseño textil, vídeo, numerosos tipos de diseño artístico, etc.

Los más grandes artistas del mundo (c.1300-1800)

Lee biografías de grandes maestros antiguos europeos como: Iluminadores góticos como Jean Pucel y los hermanos Limburgo; grandes iconógrafos como Teófanes el Griego y Andrei Rublev; pintores sieneses como Duccio di Buoninsegna; maestros flamencos como Jan van Eyck, Rogier van der Weyden, Hans Memling; artistas holandeses como Hieronymus Bosch; y los primeros artistas alemanes como Albrecht Altdorfer, Durero y Holbein. Analizamos Los grandes cuadros del Renacimiento Giotto, Mazaccio, Botticelli, Leonardo da Vinci, Correggio, Rafael y Tintoretto. Abarcamos manieristas como Paolo Veronese, miniaturistas como Nicholas Hilliard, la escuela boloñesa de Annibale Carracci y los grandes maestros de la pintura barroca como Rubens, Caravaggio, Velázquez, así como la escuela napolitana de la Ribera y pintores al fresco como Pietro da Cortona y Andrea Pozzo. Abarcamos realistas holandeses como Rembrandt y Jan Vermeer; así como pintores del siglo XVIII como Canaletto y artistas rococó como Boucher y Fragonard; y, por supuesto, neoclásicos como Jacques-Louis David y románticos como Goya.

Para una lista cronológica de artistas por movimientos, véase: Maestros antiguos,
Para una lista acumulativa de pintores y escultores véase: Grandes artistas .

¿Cuáles son los cuadros más famosos del mundo? Para averiguarlo, consulta: Los mejores cuadros jamás pintados .

Hemos recopilado biografías de los principales artistas del siglo XIX, entre ellos: los maestros de la escuela francesa de Barbizon de pintura de paisaje, como Corot, Théodore Rousseau, Millais y Daubigny, y los pintores estadounidenses de la escuela del río Hudson (Thomas Cole, Frederick Church). Realistas como Daumier y Courbet y simbolistas como Gustave Moreau. Hay una lista de grandes pintores impresionistas y postimpresionistas como Georges Seurat, Van Gogh, Gauguin, Cézanne y Munch. Hablamos de Jules Cheret, inventor de la cromolitografía tricolor, y de los grandes artistas rusos, entre ellos el joyero Peter Carl Fabergé, creador de los exquisitos huevos de Pascua Fabergé.

Obras narrativas históricas o mitológicas: Los mejores artistas de la historia,
Retratos - individuales, de grupo y autorretratos: Los mejores retratistas,
Cuadros de la vida cotidiana: Los mejores artistas de género,
Bellas vistas y perspectivas: Los mejores paisajistas .

Hemos clasificado a los Artistas más notables del siglo XX entre los que se incluyen fauvistas como Matisse y André Derain; expresionistas como Modersohn-Becker, Kandinsky, Emile Nolde, August Macke y Klee; Chagall y Modigliani de la Escuela de París; cubistas como Picasso y Braque; dadaístas como Marcel Duchamp; surrealistas como Dalí y Magritte; y pintores abstraccionistas como Mondrian, Malevich y Moholy-Nagy. Se enumeran importantes artistas estadounidenses como Hopper, Rothko, De Kooning, Pollock, Warhol, Jasper Johns y el escultor neopop Jeff Koons, así como mexicanos como Diego Ribera y sudamericanos como Fernando Botero; maestros europeos como Lucien Freud, Anthony Tapies, Yves Klein y Damien Hirst.

¿Los mejores artistas contemporáneos? Biografías de los grandes prerrafaelitas, impresionistas y simbolistas aquí: Artistas famosos .

Historia del arte

Nuestros artículos sobre Arte prehistórico nos hablan del arte más antiguo de todo el mundo. Fechado en la Edad de Piedra del Paleolítico Inferior, entre 290.000 y 700.000 a.C., incluye el extraño fenómeno de las cúpulas, las Venus de Berehat Ram y Tan-Tan y los petroglifos de la cueva de Blombos. Además, describimos las Figurillas de Venus ) Venus de Hole Fels, Venus de Willendorf), hay una extensa serie de artículos sobre arte rupestre - incluyendo las pinturas rupestres de Chauvet, Lascaux, Altamira y sobre figuras talladas en marfil como el Hombre León de Holenstein Stadel, así como sobre cerámica antigua y la cultura aborigen australiana. Véase: Cronología artística prehistórica .

Examinamos una serie de Arte antiguo, pertenecientes a multitud de civilizaciones, empezando por el arte mesopotámico (c. 500 a.C.). Escultura y frescos Antigüedad clásica, Arte griego, y Arte romano . Para artículos sobre la historia del arte y la cultura asiáticos, véase aquí: Cronología del arte chino (c.18000 a.C.-presente). A partir del 450 d.C. estudiamos los mosaicos e iconos religiosos de la época bizantina, seguidos de los resurgimientos de las dinastías carolingia y ottoniana. También estudiamos detenidamente el arte precolombino (c.1200 a.C.-1535 d.C.). A partir del año 1000 d.C. trazamos el desarrollo de la arquitectura y la escultura medievales a través de los periodos románico y gótico, y la pintura se explora a través de la Escuela de Siena y los estilos gótico internacional. Se explica la diferencia entre las pinturas del Trecento, Quatrocento y Cinquecento . Al mismo tiempo, el arte renacentista italiano recibe una cobertura exhaustiva, al igual que el arte barroco del siglo XVII y el arte neoclásico del siglo XVIII. Además, también se aborda la historia de la artesanía, como la joyería y el mobiliario fino.

Nuestra guía de Arte Moderno enumera las tendencias y escuelas del periodo moderno. Entre los estilos importantes estudiados se incluyen: Impresionismo (1874-84), Postimpresionismo (1880-1900), Fauvismo (1905-07), Expresionismo (1905-14), Cubismo (1908-14), Surrealismo (1923-presente), y Pop Art (1960s). Explicamos la importancia de estilos como «Realismo» y «Naturalismo» en la pintura. Además, tratamos importantes grupos del siglo XX como Di Brucke y Blue Rider (Der Blaue Reiter) y examinamos la contribución de estilos como el japonismo y la abstracción biomórfica, : Arte actual, Postmodernismo .

Sobre cómo se originó y desarrolló el arte : Historia del arte, sobre cómo se divide el arte en subespecies más pequeñas : Movimientos artísticos .

Pintura

Bellas Artes es nuestro tema central. Hablamos de la pintura al óleo y respondemos a preguntas sobre los métodos anteriores de la encáustica y de la témpera. Tampoco nos olvidamos de la acuarela y el gouache del siglo XIX y los acrílicos del siglo XX. Nuestra sección sobre El color en la pintura traza exactamente cómo evolucionaron los principales pigmentos de color y describe la teoría del color, así como las principales paletas de colores desde la antigüedad.

Estudiamos la historia y el desarrollo de la pintura al óleo a medida que se extendía desde las zonas más húmedas del norte de Europa hasta Italia y España, y exploramos técnicas como los frescos - secos y húmedos, y la perspectiva lineal. También se exploran técnicas pictóricas como el claroscuro, el tenebrismo, y el impasto, así como técnicas de pintura automática como el escarchado y la decalcomanía .

Se describen los 5 géneros de pintura que componen la Jerarquía de Géneros tal y como se enseñan en las principales Academias de Bellas Artes de Europa. Estos son (por orden de importancia) (1) Pintura histórica ; (2) Retrato ; (3) Pintura de género ; (4) Paisajes ; (5) Bodegones .

Escultura

Tratamos el origen, la historia y el desarrollo de la escultura en bronce, piedra, mármol, arcilla y madera. Lee nuestra introducción a Escultura griega que cubre las épocas Arcaica (600-500), Clásica (500-323) y Helenística (c. 323-27 a.C.); Lee sobre los grandes relieves narrativos romanos como La Columna de Trajano . También cubrimos los mejores escultores griegos como Fidias, Policleto, Mirón, Lisipo y Praxíteles, así como famosas esculturas antiguas como Altar de Zeus en Pérgamo, Venus de Milos, Laocoonte y sus hijos, y Ara Pacis de Augusto en Roma. Para un esbozo cronológico del desarrollo del arte plástico, véase Historia de la escultura .

Además, analizaremos las estatuas sobre columnas y otras obras arquitectónicas de los grandes albañiles y maestros broncistas asociados a Escultura italiana del Renacimiento, así como la escultura medieval, románica y gótica. Veremos estatuas ecuestres, bajorrelieves y esculturas en relieves de artistas como Lorenzo Ghiberti, Donatello y Andrea del Verrocchio, así como mármoles y bronces de escultores como Miguel Ángel, Bernini, Antonio Canova y Rodin. También abordamos a grandes maestros del siglo XX como Brancusi, Osip Zadkin, Alexander Calder y Louise Bourgeois; cubistas como Archipenko y Lipchitz; devotos de la abstracción biomórfica como Jean Arp y Henry Moore; expresionistas como Jacob Epstein; escultores abstractos como Naum Gabo y David Smith; minimalistas como Donald Judd; artistas cinéticos como Jean Tinguely; el surrealista Giacometti; y escultores contemporáneos como Joseph Beuys, Anthony Gormley, Richard Serra y Anish Kapoor.

Artículos sobre teoría, materiales y tipos de objetos tridimensionales: El arte de la escultura .
Lista de las mejores obras: Las mayores esculturas jamás realizadas (33.000 a.C.-actualidad).
Biografías de los mejores escultores: Los más grandes escultores, (500 a.C.-presente).

Arquitectura y diseño

Describimos la Historia de la Arquitectura empezando por las primeras civilizaciones humanas. Esto es, por ejemplo, Arquitectura del Antiguo Egipto (3000 a.C. - 200 d.C..); así como la arquitectura griega ejemplificada por el Partenón (447-422) y la arquitectura romana caracterizada por arcos, bóvedas y el uso del hormigón; arcos altísimos y vidrieras - la arquitectura gótica ilustrada, por ejemplo, por la Catedral de Chartres; la arquitectura barroca (siglo XVII) ejemplificada por la Basílica de San Pedro (1506-1626) y el Palacio de Versalles.) y el Palacio de Versalles (construido entre 1624 y 1698.); Arquitectura neoclásica (siglo XVIII), como en el Capitolio de Estados Unidos, Washington, D.C.; Arquitectura estadounidense (desde 1600); Arquitectura de rascacielos (desde 1850 hasta la actualidad), que nos lleva al edificio Burj Khalifa de Dubai, en los Emiratos Árabes Unidos (2010), de 830 metros de altura, y a la Freedom Tower de Nueva York, de 540 metros de altura, diseñada por Skidmore, Owings and Merrill .

Fotografía artística

Además, cubrimos los más grandes fotógrafos (1880-presente) en retrato, moda, paisaje, fotografía callejera y fotoperiodismo, incluyendo: Ansel Adams, Richard Avedon, Henri Cartier-Bresson, Andreas Gursky, Irving Penn, Man Ray, Edward Steichen, Alfred Stieglitz, Jeff Wall y muchos otros.

Arte de todo el mundo

Exploramos una amplia gama de diferentes medios artísticos, técnicas y estilos de diferentes culturas de todo el mundo. Esto incluye formas históricas y contemporáneas de expresión creativa de prácticamente todos los continentes.

Por ejemplo:
Arte africano, artículos sobre arte rupestre, escultura clásica africana, obras de arte religiosas y tribales.
Arte celta, estudios sobre objetos culturales de metal Hallstatt y La Tène, y diseños geométricos abstractos.
Cerámica china visión general de la porcelana, obras de terracota, incluyendo loza vidriada en negro y varios tipos de celadón; guía general: Arte chino (de 1700 a.C. a 2000 d.C.).
Arte egipcio, objetos de tumbas - incluyendo paneles, frescos, esculturas y diseños monumentales de pirámides.
Cerámica griega, visión general de los diseños cerámicos, incluyendo el estilo geométrico, el estilo oriental y los diseños en negro y rojo.
Arte japonés artículos sobre arte de templos budistas, tinta zen, Yamato-e y ukiyo-e.
Arte ruso, escultura prehistórica, iconografía medieval y las notables obras de los artistas itinerantes .
Además, cubrimos el arte colonial de Australia y América, así como la corriente principal del arte americano (1750-presente). También cubrimos el arte primitivo de las sociedades tribales de Alaska, América, África y la India, así como artefactos de Melanesia, Polinesia, Micronesia y Oceanía.

Los mejores museos de arte

Explora las colecciones, adquisiciones e historia de los grandes museos del mundo. Presentamos los mejores museos de arte de Estados Unidos, como el Museo de Bellas Artes de Boston, el Museo Isabella Stewart Gardner, el Instituto de Arte de Chicago, el Instituto de Arte de Detroit, la Colección Frick, el Museo Metropolitano de Arte, el MoMA, el Samuel R. Guggenheim, el Museo Whitney (todos en Nueva York), el Centro Getty de Los Ángeles, el Museo de Arte de Filadelfia, la Galería Nacional de Washington, la Phillips Collection y muchos otros. También representamos a los mejores museos de arte de Europa, como el Louvre, el Museo de Orsay y el Centro Pompidou de París, la Galería Uffizi de Florencia, los Museos Vaticanos de Roma, el Museo del Prado de Madrid, la Tate Collection, la National Gallery, el Victoria & Albert Museum, la Saatchi Gallery (todos en Londres), el Museo Hermitage de San Petersburgo, el Museo Pushkin, la Galería Tretyakov de Moscú y muchos más. «Empiece a navegar» aquí: Los mejores museos de arte .

Educación artística y apreciación del arte

Como guía introductoria para estudiantes y profesores, ofrecemos una serie de artículos sobre arte como: Apreciación del arte, y Cómo apreciar la escultura . Tratamos temas como «¿Cómo evaluar el tema, la composición, la línea y la forma, el color, la textura y la pincelada de un cuadro?» ; «¿Cómo juzgar la historia o el contexto de una obra?» ; «¿Cómo apreciar el arte abstracto?» y mucho más. Véase también la serie de artículos Análisis de la pintura moderna (1800-2000).

Análisis de cuadros famosos

Además, ofrecemos una amplia serie de reseñas de cuadros famosos de los grandes maestros antiguos. Entre ellas se incluyen obras maestras del Renacimiento y el Barroco como: La batalla de San Romano (Paolo Uccello); Retrato de Arnolfini (Jan Van Eyck); El luto de Cristo muerto (Andrea Mantegna); Retablo de Portinari (Hugo Van Der Goos); Última Cena y Mona Lisa (Leonardo da Vinci); Escuela de Atenas y Madonna Sixtina (Rafael); Retablo de Isenheim (Matthias Grünewald); Frescos de la Capilla Sixtina (Miguel Ángel); Asunción de la Virgen (Tiziano); Cazadores en la nieve (Pieter Bruegel); Cena en Emaús (Caravaggio); La ronda de noche y Lección de anatomía del Dr. Nicholas Tulp (Rembrandt); La joven de la perla (Jan Vermeer), Peregrinación a Citera (Jean-Antoine Watteau) y muchos otros. Para más detalles, véase: Cuadros famosos: análisis e interpretación .