Pietro Lorenzetti: pintor italiano, escuela de Siena Traductor traducir

Pietro Lorenzetti, uno de los primeros representantes de la escuela pictórica de Siena, era probablemente diez años mayor que su hermano Ambrogio Lorenzetti, pero no es del todo seguro que el documento de 1305 se refiera a este artista. Al igual que Simone Martini, creció en una época en la que el clima artístico estaba dominado por la pintura de madurez de Duccio di Buoninsegna, pero a diferencia de estos dos viejos maestros, Pietro mostraba un temperamento extremadamente dramático y apasionado.

Tras un comienzo difícil y un considerable esfuerzo por liberarse de las tradiciones de Duccio, pronto se dirigió a Giotto, de quien adoptó las profundas delineaciones del espacio, adaptándolas al lenguaje tradicional del trecento de Siena. Su obra más significativa a este respecto es el tríptico con la Virgen y el Niño entre San Francisco y San Juan Bautista pintado al fresco (Asís, Basílica de San Francisco, Iglesia Baja), pero la coherencia de estos comienzos es igualmente evidente en las obras posteriores, todas ellas fechadas entre 1310 y 1320 y que constituyen notables aportaciones a la pintura prerrenacentista del siglo XIV .

Estas obras nos permiten trazar la evolución del poderoso estilo de Pietro Lorenzetti y muestran su preocupación por temas que son completamente modernos en su esfuerzo por expresar el patetismo o la elocuencia trágica. Incluso cuando se inspira en el desenfreno de los elementos de las esculturas de Giovanni Pisano, su talento natural va acompañado de una profunda expresión del sentimiento transmitida por colores cuyos tonos son alternativamente vivos y profundos. Consigue así transformar la tradición aristocrática de Siena en un estilo de representación realista y humano, cuya libertad se ve acentuada por una elección aún más amplia de los temas y una energía a la vez plástica y formal.

Pinturas de Pietro Lorenzetti

Esta búsqueda culminó en la hermosa pintura al fresco de la iglesia baja de S. Francesco en Asís (que algunos pintores no conocen). Francesco de Asís (que algunos críticos, sin embargo, atribuyen al taller de Pietro), así como Escenas de la Pasión (desde La Entrada de Cristo en Jerusalén hasta La Subida al Gólgota) y el gran políptico Virgen con el Niño y Santos (todavía en su lugar original en el altar mayor de Pieve in Arezzo), encargado en 1320 y su primera obra fechada. Estas pinturas marcan el comienzo del periodo de madurez de Lorenzetti, cuando creó obras con la inventiva a gran escala que requiere el arte del fresco, sobre temas de patetismo o tragedia, poderosos en su intensidad. Este es el tema dominante que une los frescos del transepto izquierdo de la Iglesia Baja de Asís.

Por su tamaño y su grandeza espiritual, la enorme Crucifixión domina las demás escenas de este crucero. El artista ha rodeado la escena del sufrimiento de la cruz con una multitud confusa y abigarrada de fieles, soldados y jinetes, como si la multitud aullante de la Crucifixión de Cimabue hubiera sido trasladada a un decorado teatral. Esta obra maestra influyó no sólo en la pintura sienesa, sino en gran parte del resto del arte de la época, por sus tremendas innovaciones en la ambientación, la expresión y la iconografía. Los otros frescos del ciclo son igualmente admirables e incluyen Escenas de la Pasión después de la muerte de Cristo (de Deposición a Resurrección), y Estigmatización de San Francisco .

Influencia florentina

En 1329 aparece un retablo antiguamente en la iglesia de los Carmelitas (Siena, Pinacoteca Nacional) que, especialmente en su maravillosa predela ) Escenas de la vida de los monjes carmelitas), muestra el conocimiento de Pietro Lorenzetti del nuevo arte florentino del proto-renacimiento, y más concretamente de la obra de Maso di Banco. Aquí el fervor profético de los frescos de Asís se suaviza, y la obra muestra una composición deliciosa, más rica y mundana, con colores y proporciones austeros, casi clásicos.

Tres paneles de un políptico (fechado en 1331-2) que representa a los santos Bartolomé, Cecilia y Juan Bautista (antiguamente en la Pieve de San Cecilia en Cremola; Siena, P.N..) revelan una marcada afinidad con obras anteriormente atribuidas a un hipotético artista cercano en estilo a Lorenzetti, conocido convencionalmente como «el maestro del Tríptico de Dijon» (esta obra se encuentra actualmente en el Museo de Dijon).

En este grupo destacan la Virgen con el Niño de la Colección Leuser (Florencia, Palazzo Vecchio) y los paneles que la acompañan (actualmente en el Metropolitan Museum of Art) y las pequeñas pinturas que representan a la Virgen con el Niño rodeada de santos (Baltimore, Colección Waters; Milán, Museo Poldi-Pezzoli; Berlín Dalem), Cristo ante Pilato (Vaticano), o un pequeño panel con San Sabino ante el Gobernador (Londres, N. G.), que debe estar relacionado con un gran retablo comenzado en 1335 para la catedral de Siena, cuyo panel central consistía en El Nacimiento de la Virgen María que data de 1342 (Siena, Museo dell’Opera Metropolitana).

La reputación

La Bella «Virgen en Majestad» (1340, Uffizi), antiguamente en Pistoia, y un políptico que describe «Escenas de la vida de la beata Umilità», ejecutado seguramente después de 1332 (Uffizi; dos paneles en Berlín-Dahlem), completan la evolución estilística de Pietro Lorenzetti, centrada en una exploración neogiottesca de la síntesis de forma y color.

El arte de Pietro Lorenzetti ejerció una profunda influencia que continuaron sus numerosos seguidores e imitadores (Nicolo di Segna, el maestro de San Pietro d’Ovile). Uno de los artistas más interesantes del Proto-Renacimiento, se puede afirmar que durante mucho tiempo después de la muerte de Lorenzetti ningún pintor sienés permaneció indemne a la huella de su incomparable personalidad poética.

Nota: Otros representantes de la escuela pictórica de Siena en el siglo XIV, además de los hermanos Lorenzetti, fueron Duccio di Buoninsegna, Simone Martini, Sassetta (Stefano di Giovanni) y Matteo di Giovanni. En el siglo XV, uno de los mayores representantes de la escuela fue Giovanni di Paolo (c. 1400-82).

Las pinturas de Pietro Lorenzetti pueden verse en muchos de los mejores museos de arte del mundo.