Francesco Solimena: biografía del pintor barroco napolitano Traductor traducir
Biografía
Uno de los mas exitosos Viejos maestros del Escuela Napolitana de Pintura a principios del siglo XVIII, Francesco Solimena fue fuertemente influenciado por la iluminación dramática y tenebrismo de pintores anteriores con sede en Nápoles como Battistello Caracciolo (1578-1635) Lanfranco (1582-1647) Mattia Preti (1613-99) y Luca Giordano (1634-1705). Pero su estilo de Arte barroco tenía un mayor enfoque en la estructura y composición formal, que absorbió de ambos Rafael (1483-1520) y clasicistas como Annibale Carracci (1560-1609), líder de la Escuela boloñesa . De hecho, sus pinturas de paredes y techos se caracterizan por una gran cantidad de figuras, una dramática sensación de movimiento, así como dramática claroscuro . Además de su mural pintura al fresco , produjo algunos excepcionales pinturas de paneles en aceites, así como arte de retrato . Más activo en Nápoles, donde se estableció en 1674, hizo una inmensa contribución a Pintura barroca napolitana y, a principios del siglo XVIII, se había convertido en uno de los grandes artistas internacionales, buscado por varios tribunales europeos. Su mejores pinturas barrocas incluyen: Virgen del Rosario (1680-2, Staatliche Museen, Pruussischer Kulturbesitz, Gemaldegalerie, Berlín); frescos (1689-90) para la sacristía de S. Paolo Maggiore, Nápoles; Sansón y Dalila (c. 1690, Museo Herzog Anton Ulrich, Brunswick); Virgen y el Niño con San Francisco de Paula (c. 1705, Gemaldegalerie Alte Meister, Dresden); la enorme expulsión de Heliodoro del templo (1725, Gesu Nuovo, Nápoles); Virgen y el Niño con San Felipe de Neri (1725-30, Museo Capodimonte, Nápoles); y SS Trinita con santos (1741) para La Granja cerca de Segovia, España.
Entrenamiento y trabajos tempranos
Nacida en Canale di Serino, cerca de Nápoles, Solimena aprendió sobre pintura en el taller provincial de su padre Angelo Solimena (1629-1716), donde absorbió el naturalismo de la tradición napolitana – comenzada por Caravaggio (1571-1610) y desarrollado por Jusupe Ribera (1591-1652) – y fue fuertemente influenciado por Francesco Guarino (1611-54). Esta fase inicial está representada por obras como La visión de San Cirilo de Alejandría (Iglesia de S. Domenico, Solofra), una obra en la que colaboró con su padre.
Estilo de pintura
Llegó a Nápoles alrededor de 1674, uniéndose al taller de primero Francesco di Maria y luego Giacomo del Po, y se inspiró mucho en el pintura al óleo de Giovanni Lanfranco y Mattia Preti, anteriormente dos de los más influyentes Artistas barrocos italianos en Nápoles En 1675-77 trabajó con su padre en el fresco del Paraíso en la cúpula de la Capilla del Rosario en la Catedral de Nocera. Fue durante estos primeros años cuando se unió al sacerdocio y conoció al influyente Pietro Francesco Orsini, más tarde cardenal y finalmente papa Benedicto XIII, quien lo alentó a convertirse en pintor a tiempo completo.
Solimena alcanzó su madurez en los frescos de 1680 en S. Giorgio, Salerno, con Historias de los santos Tecla, Archelas y Susanna . Aunque hay ecos de los frescos un poco más tempranos de Luca Giordano en S. Gregorio Armeno, las formas sólidas y las construcciones firmes de Solimena ofrecen una alternativa a las composiciones animadas y la luz y los tonos que disuelven Giordano. También adopta algunos dispositivos compositivos del gran artista del alto barroco. Pietro da Cortona (1596-1669). La imagen perdida de Montecassino (1681) y los frescos de S. Giorgio ai Mannesi estaban en este estilo.
Durante la década de 1680, Solimena encontró su propio estilo de Pintura barroca en el que el naturalismo y el cálido sombreado parduzco de Preti y Lanfranco se fusionaron con el clasicismo norteño. Los dos retablos para S. Nicola alia Carita, una que data de después de 1681 y la otra c.1684, y los frescos en S. Maria Donnaregina Nuova, también de 1684, son todos de este período.
Rivalidad con Giordano
Estas obras impresionaron a Giordano después de su regreso de Florencia en 1683, cuando retomó su lugar como el pintor napolitano más destacado durante la vice-regencia del Marchese del Carpio. Mientras Giordano dominaba pintando en Nápoles Solimena fue momentáneamente relegada al segundo lugar. Esto lo superó rápidamente y alcanzó el apogeo de sus poderes con los frescos de 1690 para la sacristía de S. Paolo Maggiore. En este ciclo, Solimena igualó a Giordano en las alegorías en el techo, pero lo superó en la Conversión de San Pablo y en la Caída de Simón el Mago . Estos frescos, y su reelaboración de temas de Preti después de 1690, se inspiraron en el ideal de "naturalidad" derivado de la sociedad literaria Arcadia , a la que pertenecía Solimena.
Fama y fortuna
El trabajo de Solimena de la segunda mitad de la década de 1690, de los cuales el San Cristóbal de Monteoliveto y la Adoración de los Pastores (uno de los seis lienzos para S. Maria Donnalbina pintados entre 1699 y 1701) son ejemplos típicos, conservados al canon purista. Con la partida de Giordano a España en 1692, el taller de Solimena fue ahora la fuerza dominante en la vida artística de Nápoles, y lo seguirá siendo durante los próximos 40 años. Sus muchos alumnos y asistentes incluyeron Sebastiano Conca (1680-1764), Francesco Campora (c.1693-1763), Francesco de Mura (1696-1784), Corrado Giaquinto (1703-66), Giuseppe Bonito (1707–89), Gaspare Traversi (c.1722-70). (Por supuesto, el estudio también se benefició del generoso patrocinio del Papa Benedicto XIII, 1724-30).
Clasicismo de Solimena
El tiempo de Solimena en Roma en 1700 y su contacto con el trabajo de Carlo Maratta (1625-1713) reforzó aún más sus inclinaciones clásicas. Usando numerosos bocetos preparatorios, a menudo combinando dibujos con pluma y tinta , con dibujos de tiza , desarrolló una fórmula académica delicada que combinaba perfectamente con el gusto cortesano en el clasicismo elevado. Por lo general, se sugiere su configuración, utilizando un mínimo de detalles (algunos pasos, un arco, una balaustrada o unas pocas columnas) para centrar la atención en las figuras y sus cortinas, generalmente iluminadas por piscinas o rayos de luz.
En sus últimas pinturas, sin embargo, al igual que Francia y gran parte de Europa estaban en plena agonía. Rococó estilo, Solimena volvió a su estilo barroco inicial, una vez más haciéndose eco de Preti. Su SS Trinita con los Santos de 1741, para La Granja, cerca de Segovia, es una de las pinturas más cautivadoras de este período. Durante su larga y exitosa carrera, enseñó a muchos alumnos, entre ellos el maestro escocés Allan Ramsay (1713-84): acumuló una gran fortuna y vivió con un lujo considerable. Falleció en Barra, cerca de Nápoles, en 1747.
Pinturas de Francesco Solimena se pueden ver en algunos de los mejores museos de arte en Europa, incluida la Museo Capodimonte, Nápoles .
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