Alexander Mosolov. Al 120 aniversario del nacimiento

2020 marca el 120 aniversario del nacimiento de uno de los líderes de la primera vanguardia rusa, Alexander Mosolov. Su pintura sinfónica “Fábrica. Music of Machines "- la misma tarjeta de presentación de su época, como" Black Square "de Malevich.

El estilo de las composiciones de Mosolov de los años veinte es el constructivismo musical. El poeta Selvinsky, el escritor Shklovsky, el artista y fotógrafo Rodchenko y el director Vertov estaban estrechamente relacionados con los teóricos constructivistas de esos años. Entre los compositores, Mosolov fue casi el único que se adhirió a los modismos constructivistas.

Sus "Anuncios en los periódicos" manifiestan la música del hecho, la música de la cosa: este es un episodio en la vida de un hombrecito. Pero salió el siguiente número del periódico, el tema anterior fue descartado junto con este hecho. Pero el anuncio encuentra una segunda vida como aplicación en una pieza musical. ¡Piense en los collages de artistas de vanguardia que pegan recortes de periódicos y etiquetas en sus lienzos! Y en sus otras obras, Mosolov simplemente edita episodios musicales, tal como lo hicieron Vertov y Rodchenko en películas y fotografías.

La edición puede ser deliberadamente descuidada, lo que agrega aún más brillo a imágenes musicales extrañas, a menudo grotescas, que van desde el foxtrot hasta la fuga parodia. O, por ejemplo: aquí hay un pueblo. Pero los tractores están conduciendo con la canción "Adelante, al encuentro del amanecer", que era popular en esos años.

Como otros artistas de vanguardia de la década de 1920, Mosolov fue objeto de crecientes críticas por parte del establecimiento cultural de la primera mitad de la década de 1930. Al estudiar y utilizar el folclore de Asia central, da un paso hacia los ideólogos del arte. Pero componer música con el espíritu del realismo socialista tampoco salvó al compositor. Fue arrestado y enviado a un campo de trabajo. Durante el arresto desapareció toda una maleta con notas de composiciones, que probablemente nunca volveremos a escuchar.

Milagrosamente, fue liberado durante el "deshielo de Beria" en 1938, continuó componiendo música sonora, académica e ideológicamente verificada y nunca regresó a su experiencia de vanguardia. Así lo demuestran las numerosas obras para coro a capella o para coro acompañado de una orquesta de instrumentos folclóricos rusos, escritas como por otro autor. El nombre del compositor fue olvidado hasta finales de los años setenta, hasta que fallecieron sus críticos.

El programa de conciertos incluye tanto obras de la época de las vanguardias, que recrean el mundo musical bizarro y áspero, grotesco y en ocasiones muy triste del compositor, como miniaturas corales de la época posterior, que dan testimonio de la entrega creativa del artista, aplastada y aplastada. reprimido por la máquina de poder totalitario.