Boris Smotrov. Camino a la vanguardia

El trabajo de Boris Smotrov, que pertenece a la generación de los años sesenta, se encuentra algo alejado de la segunda vanguardia rusa, un fenómeno artístico único, que se basó en los descubrimientos formales, plásticos y coloristas de artistas de principios del siglo XX. Al abstraerse de la época actual y crear un espacio bucólico universal, el autor sigue su propio camino: como si estuviera tratando de encontrar un cierto código visual de lo ruso, explorando la cultura popular del carnaval. Las imágenes de campesinos y paisajes de pueblos creados por él están llenas de entusiasmo y pintadas de una manera decorativa brillante, enfatizadas por un acento futurista condicional. Este es un tipo de teatro, cuyo estilo gradualmente comienza a comprender y aceptar: los símbolos e imágenes de la cultura rusa están tan involucrados en él, desde Venetsianov hasta Kustodiev, desde la pintura de iconos hasta Malevich, la energía olvidada de los festivales populares es tan activamente difundido.

El color local denso, brillante y saturado, la forma simplificada, la claridad de la composición casi como un póster (el artista, además de pintar, también se ocupa del póster), junto con tramas características tomadas del calendario del pueblo: segar, cosechar, canciones, festividades: convierta las pinturas de Boris Smotrov en fórmulas plásticas de la vida popular rusa con un fabuloso matiz épico folclórico. Esta libertad para recrear la cosmovisión de la vida ideal rusa, un paraíso de la vida del pueblo, revela un significado metafísico en las obras del autor.

"La conexión en el alma del artista del mundo de lo visible, real y condicional, intangible, en lo profundo de los milenios, establecida por la naturaleza a nivel genético, es una forma de mi existencia en la pintura", dice Boris Smotrov. "El sol, la luz, la vida, el color son la esencia de mi ser y mi creatividad".

La alegre utopía pictórica creada por el autor atrae al espectador a un juego peculiar basado en el reconocimiento y la búsqueda de paralelos en el campo asociativo de la cultura. El artista nos da un telescopio o un caleidoscopio a través del cual vemos una historia de una edad de oro.

Sobre el Autor

Boris Smotrov es un artista reconocido, pero al mismo tiempo en constante desarrollo, refinando su estilo. Desde 1980, ha sido invitado regularmente a participar en exposiciones en París, Nueva York, Nueva Jersey, Seúl, Harbin, Viena. Expuso mucho en museos rusos. En 1996, Boris Smotrov ganó el Gran Premio en la Exposición-Competencia de Rusia "Golden Brush" en la Casa Central de Artistas (Moscú).

Las obras del autor se presentan en muchas colecciones públicas y privadas, incluido el Museo de Arte Moderno de Moscú, el Museo de Arte de Zimmerli (colección Norton Dodge, Nuevo Brunswick), el Centro M’ARS de Arte Contemporáneo (Moscú), el Museo de Rusia Contemporánea Arte (Jersey City), Museo de Historia de Moscú, Academia de Artes de la Federación Rusa, Fundación de Arte Contemporáneo Ruso de Zúrich, colección de pinturas de la Unión de Artistas de la Federación Rusa, colección privada de Natalia Kostaki, colección privada de Valery. Dudakov, colección privada de Alexander Voronin, etc.

La exposición de Boris Smotrov "El camino a la vanguardia" se exhibe por primera vez en San Petersburgo, en el Museo de Arte Moderno de Erarta.