"Estoy volando hacia las nubes" Traductor traducir

Del 22 de septiembre al 22 de octubre de 2017, EAST MEETS WEST GALLERY presenta en el Centro de Diseño ARTPLAY un romance foto acrílico "Fly Into the Clouds".

Tres autores, Petr Grigoryev, Olga Polesovschikova y Vasilisa Lipatova participan en la exposición. Presentarán cuatro tipos diferentes de arte al espectador: pintura y gráficos - artista Peter Grigoryev, fotografía - fotógrafo Olga Polesovschikova, arte plástico (escultura y objetos) - Vasilisa Lipatova.

Para su show de aniversario, Peter eligió el tema de la conexión espiritual del hombre con el cielo. Para él, el cielo no es solo el tema de su obra, sino también el reino de los cielos. El mismo tema está dedicado a muchos trabajos de la serie Kamchatka de la fotógrafa Olga Polesovschikova, quien también busca espiritualidad especial en el cielo: paz inherente a la cosmovisión budista, paz y autoabsorción. Posee en gran medida la visión y el pensamiento de un artista que trabaja en gouache, pastel o acrílico porque mira a la lente del paisaje, como un lienzo.

“Todo lo que sucede en nuestra vida terrenal sucede bajo el cielo o en su contexto. Por la tarde, el cielo no solo nos cierra físicamente el enorme universo de estrellas negras y brillantes, sino que también se convierte en un escenario para lujosas "actuaciones" nubladas. Las imágenes de varias "representaciones" nubladas le dan al artista contemplativo una gran inspiración y alegría. En las nubes hay libertad, música, aspiraciones espaciales y colisiones ”(P. Grigoriev).

Las obras de caballete de múltiples capas, texturizadas y pastosas de Grigoryev de finales de los 90 y principios de la década de 2000 dieron paso a la "acuarela" ligera, a menudo convencional, a veces casi abstracta de los últimos años. Según M. Chegodaeva, "… la" carne "de su trabajo no se trata de cómo transmite naturalmente la naturaleza." Carne "- la pintura en sí, jugando en muchos tonos, literalmente brillando desde el interior. Los colores vibran, fluyen, se mueven ; la superficie del lienzo vive, cambia según el ángulo de visión, bajo qué iluminación se ve la imagen. El poder del color, la luz, la textura de los trazos de pincel da la impresión de un mundo increíble y fantástico tejido a partir de pinturas. la pintura casi no es reproducible en reproducciones; no se puede traducir en un mosaico o en un mural de pared. En su textura hay algo de hilos de tejer, tapices, alfombras… "

El impresionismo nacido de París y su espíritu continúan viviendo en las obras de Peter Grigoriev, dedicado al cielo y al reino de los cielos.

Las fotografías de Olga Polesovschikova atraen la atención del autor: la imagen monocromática y única inherente. En un caso, contrasta y separa gráficamente el firmamento del cielo, como si los dividiera en dos objetos extraños, en el otro caso, por el contrario, enfatiza la inmensidad del espacio, donde la tierra y el cielo se combinan en un interminable Fantástico paisaje.

Por un lado, Polesovschikova utiliza técnicas de bellas artes y, por otro lado, técnicas típicas de fotografía, en las que aumentar el detalle de un objeto o paisaje permite alcanzar efectos comparables al hiperrealismo, y la proporción de luz y sombra, densidad y el aire descargado se convierten en las principales técnicas artísticas de construcción "Imágenes". “Disparar en gran formato implica un grado extremo de realismo en comparación con el ojo humano. La cámara repara los tonos de una manera diferente, tiene otras propiedades de nitidez, tiene un contenido informativo cien por ciento. Debido a esto, la cámara de gran formato forma otro tipo de realidad, caracterizada por un alto detalle y claridad, un tipo diferente de presencia. "O. Polesovschikova.

La expedición a Kamchatka sobre la vida y la carrera del autor también estaba predeterminada, al igual que los viajes a Bután, Tailandia, Laos, Camboya, Sri Lanka e India. Estos lugares tienen para ella un estatus especial característico de la atracción, revelación y admiración del budismo. La paz inherente a la cosmovisión budista, la paz y la autoinmersión son la mejor combinación para los paisajes deshabitados de Kamchatka.

Los tecno-bioobjetos de Lipatova Vasilisa de la serie "Cosmic Parallels" tienen como objetivo investigar y buscar puntos de contacto comunes entre una forma natural viva y una estructura mecánica. “La práctica creativa de los maestros plásticos, expandiendo sus límites, superó el volumen tridimensional tradicional, obligándonos a levantar la vista hacia el cielo. En otras palabras, la escultura moderna comienza a dominar el espacio aéreo, representando objetos diseñados para elevarse sobre sus cabezas. Estas composiciones inusuales "celestiales" son las que crea la joven escultora Vasilisa Lipatova. "Svetlana Korobtsova, Irina Sedova.

Vasilisa Lipatova. Nube. De la serie Cosmic Parallels, 2017. Plástico, impresión 3D manual.

Actualmente, las obras de esta serie se exhiben en la exposición de escultura moderna "Five Dimensions" en la Nueva Galería Tretyakov.

El tema elegido por los autores combinó en un espacio diferentes formas visuales de arte, que ahora son muy raramente adyacentes entre sí. Es una lástima. La fotografía artística, el arte visual y las formas de arte plástico tienen sus propias características únicas y enfoques artísticos generales en temas reveladores, como la dramaturgia, la composición, la luz, la elección de las características estilísticas de la imagen, la elección del material y otros.

La exposición está abierta todos los días de 12:00 a 20:00.

Entrada gratis.