Helmut Newton Traductor traducir

El Museo de Arte Contemporáneo Erarta presenta una exposición de Helmut Newton, uno de los fotógrafos más influyentes del siglo XX. Sus fotografías pioneras se han publicado en las revistas estadounidense, francesa, británica, italiana, rusa, Harper’s Bazaar, Elle, Vanity Fair, Oui y Playboy.

• Retratos de Andy Warhol, Karl Lagerfeld, David Hockney, Charlotte Rampling, Elsa Peretti y otras estrellas mundiales de los años 70 y 80 del siglo XX
• Repensar la imagen de una mujer que, en las fotografías de Newton, parece por primera vez dominante y fatal
• Tomas estéticamente perfectas que combinan cálculo de precisión y destreza

El fotógrafo alemán y australiano Helmut Newton nació en 1920. Es bastante difícil creer que las provocativas imágenes que dieron vuelta al mundo de la fotografía de moda fueran creadas por un autor cuyo desarrollo creativo tuvo lugar a mediados del siglo pasado. Hellmuth, que soñaba con convertirse en paparazzi, alcanzó alturas sin precedentes: posee retratos de Margaret Thatcher y Salvador Dali, y entre sus admiradores se encuentra la élite mundial del arte en la persona de Andy Warhol, David Bowie, Twiggy, Elizabeth Taylor y muchos otros.. En los 80, el mayor provocador se centró en la fotografía de retratos: fotografió a Catherine Deneuve, Sting, Sophia Loren, Monica Bellucci, y su trabajo con Cindy Crawford "La dama del dóberman" sigue siendo considerada una de las fotografías más populares de nuestro tiempo.. Sin embargo,fueron las obras de los años 70 las que conmocionaron y asombraron al público hasta la médula. Con fotografías de este extraordinariamente brillante, el período innovador de la obra de Helmut Newton y los visitantes del Museo Erarta podrán familiarizarse.

En 1971, Hellmuth sufrió un infarto y su esposa y musa June Brunell ayudó a Newton a sobrellevar las consecuencias. Este evento marcó el comienzo de una nueva etapa en la obra del autor: crea fotografías cada vez más sinceras, repensando la imagen de una mujer, ahora parece imperiosa y fatal. Las imágenes de este período, impregnadas de connotaciones voyeristas y fetichistas, enfurecieron tanto a las conservadoras como a las feministas; sin embargo, en las filas de estas últimas, Newton provocó una división. Mientras algunos lo regañaban por explotación, otros rindieron homenaje a la mujer fuerte y abiertamente dominante alabada por el fotógrafo. Y el propio autor destacó: "El voyerismo en la fotografía es una perversión necesaria y profesional".

La exposición en el Museo Erarta, que lleva el nombre de manera sucinta y orgullosa del más grande fotógrafo, contará con 74 obras creadas entre 1973 y 1981. Entre ellas, el legendario díptico-antítesis "Here They Come" (1981). Se suponía que dos fotografías de cuatro modelos desconocidos, según Newton, mostraran claramente cómo está cambiando el papel de la mujer en la sociedad: la intolerancia está dando paso a la agresión y la sexualidad. Esta obra se convirtió en un símbolo del cambio en la era del dominio del hombre sobre la mujer: la emancipación y una nueva moral ya comenzaban a cobrar fuerza en la sociedad.

La exposición también contará con varias imágenes denominadas Rue Aubriot, creadas por el fotógrafo en 1975 para French Vogue. Fueron estas tomas de Newton las que dieron una fama sin precedentes al esmoquin de Yves Saint Laurent: un callejón parisino poco iluminado, una mujer andrógina con el pelo peinado hacia atrás, con un esmoquin negro, una camisa blanca con corbata negra y con un cigarrillo posando junto a una modelo que solo usa tacones de aguja. Estas obras son el pináculo de la asombrosa capacidad de Helmut Newton para llenar el marco de sexualidad.

La exposición también incluirá fotografías tan famosas como "Saddle I. Paris", "Maniquí y hombre", "Cementerio Pere Lachaise", retratos del joven Karl Lagerfeld, Andy Warhol, Veruschka, Charlotte Rampling, Elsa Peretti, David Hockney, Paloma. Picasso, las deportistas Gail Olinekova y Lisa Lyon, autorretrato con su esposa y una modelo desconocida, y otros.

El comisario de la exposición del Museo Erarta es Matthias Harder, director de la Fundación Helmut Newton. June Brunell abrió este fondo tras la muerte de su marido, en 2004, en recuerdo de que en 1938 Newton, temiendo la persecución de los nazis, se vio obligado a abandonar su hogar y país.

Citas sobre Helmut Newton:

“Las fotografías de Newton son inmediatamente reconocibles. En mi opinión, este es su genio. El trabajo de todos los grandes fotógrafos se puede distinguir del de miles de fotógrafos que hacen lo mismo. Las obras de Avedon y Bourdin también son muy características, pero cuando reviso un montón de imágenes, reconozco instantáneamente las imágenes de Helmut. A menos que sea una copia excelente, que es extremadamente rara, es imposible repetir Helmut. Haga lo que haga, el grado más alto, porque es Newton. Quienes lo imitan carecen de gusto. Imágenes en blanco y negro de Newton, si se pueden comparar con cualquier cosa, con los dibujos de Matisse. "Karl Lagerfeld, diseñador de moda

“En su trabajo, no se enfoca en la cámara. Cuando mires sus fotos, notarás que se pone en la piel de quien está mirando lo que está sucediendo. Esto rara vez se ve en la fotografía. Algunos pueden pensar que existe un ángulo perfecto para la cara y el cuerpo, pero su ángulo de visión siempre es ligeramente diferente. Parece que te está espiando y nada se le escapa. "Catherine Deneuve, actriz

“Todas las mujeres que conozco quieren conocer a Helmut. Incluso si nombro a 50 actrices, preferirían conocer a Helmut Newton que a Steven Spielberg. Porque cada una a su manera quiere ser fotografiada con él. Y de cincuenta y cuarenta y cinco estarán listos para ser fotografiados desnudos. La popularidad que tiene Helmut es mucho más de lo que imagina. "Robert Evans, productor de cine