Feria "ARTE MOSCÚ" 2024 Traductor traducir

"ART MOSCOW", una feria de arte moderno, clásico y de joyería, se celebrará en Gostiny Dvor del 17 al 21 de abril de 2024. ART MOSCOW, que tuvo gran relevancia a finales de los años 1990 y dio forma al mercado del arte ruso, resurgió después de la pandemia como feria de bellas artes, que reúne a galerías de arte contemporáneo, anticuarios, diseñadores y artistas joyeros.

Desde 1996, ART MOSCOW ha cambiado de formato más de una vez, centrándose en las etapas de desarrollo del mercado del arte nacional. Con el paso de los años, el arte ha pasado de ser un pasatiempo de unos pocos elegidos a un componente indispensable de la vida moderna, convirtiéndose no sólo en un atributo del estatus social, sino en una condición práctica necesaria para una autorrealización digna. Los experimentos estéticos de los años 90, que dieron a ART MOSCOW la gloria del foro de arte ruso más relevante, han sido reemplazados por una visión diferente del mercado del arte: el arte, no importa a qué siglo pertenezca, ahora siempre existe.  

El tema del nuevo número 21 “ARTE DE MOSCÚ” es “Co-Ser”. La exposición hablará de la interacción de obras de arte y objetos de diferentes épocas y contextos, presentados en un lugar a la vez, y mostrará el arte como un espacio importante para el diálogo y una forma única de comunidad, construida sobre la coincidencia de valores. y significados diferentes entre sí.

En la feria participarán más de 40 galerías e instituciones de arte y diseño contemporáneo, 60 galerías de antigüedades, 15 museos de arte moderno y clásico y más de 30 marcas de joyería. La geografía de los participantes rusos en la feria no es sólo Moscú, sino también San Petersburgo, Irkutsk, Kazán y Nizhny Novgorod.

Estrenos de “ARTE DE MOSCÚ 2024”

La atención especial de ART OF MOSCOW 2024 se centrará en el arte de colecciones privadas.

En la exposición “Elección del coleccionista. Década de 1960”, el destacado coleccionista y crítico de arte Valery Aleksandrovich Dudakov mostrará una muestra representativa de su colección. “El conocimiento de los artistas de los años sesenta, muchos de los cuales se hicieron amigos míos, aunque eran entre 15 y 20 años mayores, me permitió no sólo entrar bastante rápidamente en la vida artística moderna, sino también participar en los llamados “apartamentos de arte”. " Actualmente, alrededor de 100 obras de inconformistas se encuentran en mi galería privada “Desobediente”. Rara vez expongo esta colección, pero esta vez hice una excepción”, dice Valeri Alexandrovich. Para “ARTE DE MOSCÚ” seleccionó de su extensa colección obras de referencia de Dmitry Krasnopevtsev, Oscar Rabin, Vladimir Nemukhin, Nikolai Vechtomov, Boris Sveshnikov, Vladimir Weisberg, Mikhail Shvartsman y Hulot Sooster.

2024 marca el vigésimo aniversario de la Confederación Internacional de Coleccionistas, Anticuarios y Marchantes de Arte. La organización reúne a las galerías de arte más grandes, antiguas y competentes que operan en el mercado de antigüedades. En honor al aniversario del MKKAAD, como parte del proyecto especial “ARTE DE MOSCÚ”, se mostrarán perlas del arte ruso y de Europa occidental procedentes de colecciones personales de coleccionistas.

El Club de Moscú "Livre d’artiste" y personalmente Boris Mikhailovich Fridman, coleccionista de libros raros y obras de arte, presentarán en el Livre d’artiste publicaciones inéditas de los artistas contemporáneos Leonid Tishkov, Sergei Shutov, Ekaterina Smirnova y Yuri Vashchenko. género. Se trata de una simbiosis de arte gráfico y de libros, libros que se crean, ante todo, para su visualización. Cada detalle es importante: la elección de la técnica de impresión, el diseño, la calidad del papel y su tono. El texto de las ediciones livre d’artiste es secundario, lo principal es la visión que el artista tiene del libro. La tirada de cada una de las cuatro ediciones es de sólo 40 ejemplares.

Por primera vez en la feria se presentará una sección de gráfica de circulación. Podemos decir que esta es la forma más sencilla de entrar en el coleccionismo. El curador de la exposición es el grafitero, organizador del mercado de grabados “Taste of Paper” Elchin Alizadeh.

La exposición “Material” nos permitirá considerar este elemento primario de las obras de arte como una herramienta que ayuda al artista a expresar su idea, transitar desde el impulso a través del proceso creativo hasta el resultado final. Cada material tiene sus propias características y propiedades que le permiten ser único. Las obras de arte comienzan con el trazo de un lápiz, con la primera pintura base, con la disolución del yeso en agua o con la primera puntada sobre una tela.

El curador Jianging Tan (China) presentará el proyecto “Tierra de animación suspendida”: Repensar la realidad en el videoarte. Los jóvenes artistas chinos utilizan el videoarte, una realidad suspendida, donde la estabilidad del espacio y el tiempo colapsa, y la realidad es cuestionada y llena de imaginación, como un entorno que da origen a la posibilidad y da forma al ser. Sumergen al espectador en un espacio fantástico, sueños psicodélicos y sus historias personales desplegándose en el paisaje del videoarte.

"ART MOSCOW" y el Instituto Estatal de Estudios de Arte estudiarán las tendencias del mercado mundial del arte en el siglo XXI y presentarán un proyecto de investigación conjunto "Contexto" sobre las galerías, ferias y subastas más actuales y abordarán cuestiones filosóficas y éticas. aspectos.

Especialmente para aquellos que esta primavera sueñan con pasear por su ciudad favorita e inspirarse en el arte, ART MOSCOW, junto con 15 instituciones museísticas metropolitanas, compilarán una guía de exposiciones y eventos que tendrán lugar en la ciudad durante la feria.

ART MOSCOW siempre ha sido no sólo una feria, sino también una plataforma para descubrimientos intelectuales, un club de discusión y un laboratorio de estrategia con ideas brillantes y proyectos de gran escala. En el marco del programa empresarial y educativo se celebrarán el Día del Coleccionista, el Día de los Museos y la Educación y otros eventos que serán una continuación significativa de la rica parte expositiva.