132 Beatrice explaining to Dante the appearance of the moon Divina Commedia (1444-1450)

Aquí se observa una escena de carácter alegórico, ambientada en un paisaje estilizado y plano, dominado por tonos azules que sugieren la vastedad del cielo nocturno. En primer término, dos figuras femeninas centrales captan la atención: una, vestida con un manto azul celeste que ondea dramáticamente, parece dirigirse hacia el espectador con un gesto expansivo; la otra, ataviada con un vestido rosado, se eleva ligeramente sobre el suelo, extendiendo su mano en señal de explicación o instrucción. La postura de esta última sugiere una actitud didáctica y paternalista.
A sus pies, dos figuras masculinas participan en una actividad musical: uno toca un instrumento de cuerda, mientras que el otro parece afinarlo. Esta representación podría simbolizar la armonía del universo o la importancia de la música como vehículo para comprender conceptos abstractos. Más allá de ellos, se vislumbra otra figura masculina con ropas rojas y un objeto alargado que asemeja una lanza, posiblemente representando una guardia o un símbolo de autoridad.
En el plano superior, se presenta una composición celeste: el sol y la luna orbitan en un movimiento circular, mientras que debajo de estos cuerpos celestes aparecen cuatro bustos retratados con gran detalle. Estos rostros, probablemente representaciones de figuras importantes o alegóricas, añaden una capa de complejidad a la interpretación de la escena. En el extremo derecho, se aprecia una figura infantil, vestida con un manto estrellado, que parece flotar en un espacio delimitado por un círculo dorado. Esta imagen evoca la inocencia, la divinidad y quizás la guía espiritual.
La composición general sugiere una transmisión de conocimiento o una revelación divina. La interacción entre las figuras femeninas centrales es clave: el gesto de la figura vestida de azul podría interpretarse como una invitación a ascender a un plano superior de comprensión, mientras que la explicación de la otra figura representa la mediación entre lo terrenal y lo celestial. El uso del color es significativo; el azul simboliza la divinidad y el cielo, el rosa sugiere la gracia y la pureza, y el rojo podría aludir a la pasión o la autoridad. La disposición de los elementos en la escena, con su marcada simetría y la jerarquía visual establecida por las figuras centrales, refuerza la idea de un orden cósmico y una búsqueda del entendimiento trascendental. La inclusión de la música y los bustos sugiere que el conocimiento se adquiere a través de múltiples vías: la armonía, la contemplación y la tradición.