Joos van Cleve – Retable of the Deposition, detail; lunette, Stigmatization of St. Francis Part 2 Louvre

Aquí se observa una escena de marcado dramatismo religioso, ambientada en un paisaje agreste y detallado. El foco central recae sobre una figura masculina vestida con hábito franciscano, que levanta sus brazos hacia el cielo en un gesto de éxtasis o sufrimiento. Su rostro denota una intensa concentración, casi dolorosa, mientras que su cuerpo parece elevarse ligeramente del suelo, como si fuera arrebatado por una fuerza superior.
En el cielo, sobre la figura principal, se aprecia una representación angelical, con alas extendidas y un halo luminoso que lo envuelve. Este ángel desciende hacia el santo, sugiriendo una intervención divina o una manifestación celestial. La composición es dinámica; las líneas diagonales creadas por los brazos del hombre y la trayectoria del ángel generan una sensación de movimiento ascendente.
El paisaje que sirve de telón de fondo es notablemente elaborado. Se distingue un valle fértil con un cuerpo de agua, salpicado de construcciones humanas modestas y ganado pastando en la distancia. La perspectiva atmosférica difumina los detalles a medida que el ojo se adentra en la profundidad del cuadro, creando una sensación de vastedad y lejanía. A la derecha, otra figura vestida con hábitos similares observa la escena desde un lugar rocoso, su expresión reflejando asombro y reverencia.
Más allá de la representación literal del evento, esta pintura parece explorar temas de fe, sacrificio y comunión divina. El paisaje bucólico contrasta con el sufrimiento representado en la figura central, acentuando la naturaleza trascendental de la experiencia. La presencia de la segunda figura sugiere la importancia del testimonio y la contemplación en la vida religiosa. El uso de la luz es significativo; ilumina principalmente al hombre y al ángel, enfatizando su conexión espiritual y separándolos del mundo terrenal que se extiende detrás. Se intuye una narrativa de humildad y entrega a lo divino, donde el dolor físico se transforma en un acto de devoción. La composición, con su forma de luneta, refuerza la idea de una visión privilegiada, un momento sagrado revelado a unos pocos elegidos.