vc GervasioGallardo08 Gervasio Gallardo

En esta composición, se observa una escena de marcado carácter onírico y simbólico. El autor ha dispuesto un escenario arquitectónico clásico, con arcos que sugieren una estructura interior, posiblemente un salón o una galería, aunque la perspectiva es inusual y crea una sensación de irrealidad. La luz, difusa y uniforme, contribuye a esta atmósfera enigmática.
En el primer plano, dos figuras centrales captan inmediatamente la atención. A la izquierda, una figura femenina vestida con un velo nupcial, cuyo rostro está oculto excepto por un único ojo que se abre en el centro del lienzo. Este ojo, de tamaño desproporcionado y expresión intensa, funciona como punto focal principal, sugiriendo vigilancia, introspección o incluso una mirada penetrante hacia el espectador. A la derecha, una figura masculina con indumentaria formal – esmoquin y pajarita – pero con cabeza de pato, irrumpe en la escena con una presencia inusual y perturbadora. La combinación de lo humano y lo animal genera una disonancia que invita a la reflexión sobre la identidad, la máscara social y la naturaleza humana.
El suelo, cubierto por un patrón geométrico de baldosas rosadas y blancas, añade una nota de formalidad y artificialidad al conjunto. Un par de zapatos de tacón blanco abandonados en el suelo refuerzan la idea de una ausencia o de una ruptura con lo esperado. Una única rosa roja, situada en la esquina inferior izquierda, introduce un elemento de pasión, deseo o incluso melancolía en este universo simbólico.
La pintura parece explorar temas como la identidad fragmentada, la artificialidad de las relaciones sociales y la confrontación entre lo racional y lo instintivo. La figura femenina velada podría representar una idealización del amor romántico, mientras que el pato con apariencia humana simboliza quizás la pérdida de autenticidad o la máscara que ocultamos tras nuestras apariencias. El ojo omnipresente sugiere una crítica a la superficialidad y a la falta de sinceridad en las interacciones humanas. La composición, en su conjunto, evoca un sentimiento de extrañamiento y cuestiona las convenciones sociales y los roles tradicionales. Se percibe una tensión subyacente entre lo bello y lo grotesco, lo formal y lo irracional, que invita a múltiples interpretaciones.