1879 Chashcha 39, 3h28, 5 Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898)

Aquí se observa una densa composición de elementos vegetales, ejecutada en blanco y negro con un marcado énfasis en el detalle minucioso. La escena se presenta como un fragmento de bosque, dominado por la verticalidad de un tronco de abedul que se eleva desde el primer plano hacia una zona más oscura y recargada de follaje. El árbol, de corteza clara y marcada por líneas verticales que sugieren su textura rugosa, actúa como eje central, aunque no es el único foco de atención.
La vegetación circundante es exuberante y compleja. Se distinguen helechos con sus característicos patrones frondosos, hierbas altas y otras plantas de hojas finas que se entrelazan creando una maraña visual. La técnica utilizada parece ser la aguafuerte o grabado similar, dada la precisión en el trazado de las líneas y la capacidad para generar contrastes marcados entre luces y sombras. Esta minuciosidad contribuye a la sensación de profundidad y a la impresión de estar inmerso en un entorno natural salvaje e indómito.
En el primer plano, tres setas se presentan como pequeños puntos de interés, su forma redondeada contrastando con las líneas rectas y verticales que predominan en el resto de la composición. Su ubicación sugiere una cierta fragilidad o vulnerabilidad frente a la grandiosidad del bosque circundante.
La ausencia total de figuras humanas o animales refuerza la idea de un espacio natural deshabitado, donde la naturaleza se manifiesta en su estado más puro y primordial. La oscuridad que envuelve el fondo del bosque evoca misterio e incluso una cierta sensación de opresión, sugiriendo que hay más allá de lo visible, secretos ocultos entre los árboles.
Subtextualmente, la obra podría interpretarse como una reflexión sobre la fuerza y la persistencia de la naturaleza frente a la presencia humana. La meticulosa representación del detalle sugiere un profundo respeto por el mundo natural y una invitación a contemplar su belleza intrincada. También se puede percibir una cierta melancolía o nostalgia, quizás evocada por la atmósfera sombría y la sensación de aislamiento que transmite la escena. El uso exclusivo del blanco y negro acentúa esta impresión, eliminando cualquier distracción cromática y concentrando la atención en las formas y texturas.