Pintura acrílica:
historia, técnicas, ventajas de los acrílicos Traductor traducir

Las pinturas acrílicas surgieron en la década de 1940 y fueron adoptadas por muchos artistas contemporáneos de todos los géneros pictóricos por su secado rápido y su persistencia. La pintura al óleo sigue siendo el medio dominante, pero su secado lento y su falta de permanencia (los conservadores de museos no consideran la pintura al óleo completamente seca hasta pasados 50 años) pueden resultar excepcionalmente frustrantes para los artistas profesionales.

La pintura acrílica no sólo se seca rápidamente, sino que también es extremadamente versátil. Por ejemplo, puede utilizarse para muchos estilos de bellas artes . Además, al igual que la acuarela, puede aplicarse sobre los esmaltes más finos. Al igual que los óleos, puede aplicarse en capas más gruesas o incluso directamente del tubo. Además, las mejoras en la calidad y la gama de pigmentos acrílicos disponibles han aumentado enormemente la saturación y la tonalidad alcanzables. Por último, a diferencia de los óleos, los acrílicos no se agrietan y, a diferencia de las acuarelas, no se decoloran.

La pintura acrílica se aplica con mayor frecuencia sobre lienzo o papel tensado, aunque al poder adherirse a casi cualquier superficie no grasa, también puede aplicarse sobre madera, piedra, vidrio o textiles. El acrílico también se utiliza para pintar uñas (véase Nail Art). La mayoría de los artistas del acrílico utilizan pinceles sintéticos diseñados específicamente para este tipo de pintura, entre otras cosas porque las pinturas acrílicas se secan rápida y permanentemente, estropeando con mucha facilidad los pinceles convencionales. Por este motivo, algunos artistas utilizan paletas de papel u otras desechables, ya que la pintura seca es difícil de eliminar.

La principal desventaja del acrílico como medio de bellas artes es su aspecto más bien brillante «». Si (o cuando) los fabricantes consiguen resolver este problema, las pinturas acrílicas podrían suplantar a la pintura al óleo como principal medio para los artistas.

Historia de la pintura acrílica

La resina acrílica fue inventada por primera vez por un químico alemán, el Dr. Otto Rohm. Con el tiempo, este invento fue aplicado a la pintura por Bocour Artists Colors, Inc. que producía una estrecha gama de pinturas acrílicas en solución trementina que podían mezclarse con óleos. Esto llevó a la experimentación con pinturas acrílicas a artistas como el colorista Kenneth Noland, el gran artista de origen ruso Mark Rothko, el expresionista abstracto Barnett Newman y el artista pop Roy Lichtenstein.

En las décadas de 1950 y 1960, la pintura acrílica atrajo a otros artistas famosos, como el expresionista abstracto Mark Rothko, el artista del Pop Art Andy Warhol, el expresionista abstracto Robert Motherwell, la artista británica del Op Art Bridget Riley y el brillante dibujante y artista Pop inglés David Hockney.

Nota sobre las pinturas acrílicas
Para más detalles sobre pigmentos de color, así como tintes y otros colorantes utilizados en las pinturas acrílicas a lo largo de los tiempos, véase: El color en la pintura .