Walter Sickert:
pintor impresionista británico, Camden Town Group Traductor traducir

El exponente más importante de Impresionismo en Gran Bretaña (en efecto, una forma de Post impresionismo) Walter Richard Sickert fue el miembro principal de la famosa Grupo Camden Town. No era un impresionista de la manera tradicional, prefería trabajar desde la parte inferior de la escala de tonos, creando una luz brillante a partir de colores sombríos. Hacia el final de su vida, su paleta se iluminó considerablemente cuando pintó paisajes urbanos en Bath y Brighton. Sickert fue profundamente influenciado por Whistler (1834-1903), de quien fue asistente durante un período, y el gran Edgar Degas (1834-1917), con quien estudió en París. Desnudos femeninos fueron un tema estándar para los pintores durante generaciones, pero Whistler presentó sus desnudos en escenarios intrigantes y naturalistas. Como resultado, muchos de los desnudos de Sickert se presentan en formato recortado, en ángulos extraños, vistos a través de las puertas. Su carrera artística abarcó casi 60 años, y su producción fue enorme. También fue uno de los pocos pintores modernos que hizo un uso real de los asistentes de estudio, a la manera de los Viejos Maestros. Su interés, más tarde en la vida, de pintar directamente de fotos de revistas, un hábito que aprendió de Degas, puede haber influido en desarrollos posteriores en el siglo XX. Arte fotorrealista. Sus temas favoritos eran composiciones figurativas y escenas urbanas, incluidos interiores domésticos mundanos. También pintó retratos sobresalientes. Sus pinturas más conocidas incluyen: ¿Qué haremos por el alquiler? (Centro de Arte Británico de Yale, New Haven) y Ennui (1914, Tate, Londres).

Entrenamiento Artístico

Sickert nació en Munich en 1860. La familia se mudó a Londres en 1868 y tomó la nacionalidad británica. El padre de Sickert era artista, y sus abuelos también habían estado involucrados en las artes. Al principio trató de hacer carrera en la actuación, antes de estudiar bellas artes en la Slade School de Londres. También se convirtió en asistente de Whistler, quien estaba basado en Londres en este momento. Whistler ya había producido su famosa Madre del artista (1871, Musee d’Orsay, París) y muchas de sus pinturas nocturnas, y ahora estaba trabajando en dibujos desnudos, esbozados desde ángulos obtusos, con parte de la figura cortada (por ejemplo, Desnudo reclinado modelo, 1900, Tate, Londres). Estos dibujos influyeron en el joven Sickert, no solo en su elección del tema, sino también en el estilo. (Por favor vea también: Características de la pintura impresionista. 1870-1910.)

Después de esto, Sickert pasó un período de tiempo en París, trabajando con Edgar Degas. Siguiendo el consejo del gran francés, trabajó en el estudio, confiando en la memoria y los bocetos para escapar de la "tiranía de la naturaleza". Algunas de las primeras pinturas de Sickert son de salas de música de Londres. Vea: Gatti’s Hungerford Palace of Varieties (1887-8, NSW Art Gallery); y The Old Bedford (1897, Walker Art Gallery, Liverpool), donde la relación espacial entre el público, el escenario, la orquesta y los artistas es confusa y ambigua. Al igual que Degas, que pintó bailarines de ballet en el escenario, Sickert enfatizaba la necesidad de "arte por el arte", conectando la artificialidad de las representaciones teatrales con la vida y el arte.

Influencia francesa

Entre 1900 y 1909 Sickert exhibió sus pinturas en al menos 15 espectáculos en París, ganando reputación como artista modernista en un campo dominado por pintores franceses. Compartió el mismo distribuidor de arte que Pierre Bonnard (1867-1947) y Edouard Vuillard (1868-1940), en la Galería Bernheim-Jeune. Los 3 artistas muestran un tema común, sus figuras desnudas pintadas desde ángulos extraños e incómodos. El crítico de arte Paul Jamot escribió en 1905 que "Sickert está vacilando entre Bonnard y Whistler". Su interés en el cuerpo femenino fragmentado era un tema recurrente y estaba relacionado con su interés en la escultura clásica, donde las figuras son con frecuencia incompletas. Sickert se alejó de las imágenes de las salas de música populares y se centró más en pintar desnudos, escenas oscuras, ambientadas en dormitorios con somieres, lavabos y espejos baratos. Un ejemplo es Mujer lavando su cabello (1906, Estate of Walter R Sickert). La figura se corta bruscamente en la cabeza, enmarcada por la puerta. En 2006, la Tate London realizó una exposición titulada Sickert y el Paris Art World: The 1900s. Colocó obras de Sickert, Vuillard y Bonnard, junto con estudios de Whistler, Degas y Auguste Rodin (1840-1917), todos los cuales muestran un interés común en interiores íntimos y figuras compuestas en ángulos extraños: ver, por ejemplo, Whistler’s A Draped Modelo reclinado (c. 1900, Hunterian Museum and Art Gallery, Universidad de Glasgow) y Degas ’pastel and gouache Bed-Time (c. 1880-5, Tate). Ver también: Las mejores pinturas impresionistas.

Canaletto De Dieppe

Mientras estaba en Francia, Sickert había pasado la mayor parte de su tiempo viviendo en Dieppe, donde se convirtió en un pintor obsesivo de la iglesia medieval de St Jacques de la ciudad: de hecho, era conocido como el ’Canaletto de Dieppe’; ver, por ejemplo, la fachada de St Jacque (1899-1900) Whitworth Art Gallery, Manchester. Quizás si se hubiera quedado en Francia, podría haber construido una reputación más grande y ser mejor conocido hoy.

Regreso a Londres y Camden Town Group

En cambio, en 1905 Sickert regresó a Londres. Aquí, sin embargo, se destacó por su profundo conocimiento del arte y los artistas franceses. Los artistas más jóvenes se sintieron atraídos por él, reuniéndose en su estudio en Camden Town. Los otros dos defensores principales del Grupo Camden Town fueron Harold Gilman (1876-1919), también fundador del Grupo Fitzroy Street en 1907 y Spencer Frederick Gore (1878-1914). Otros miembros incluyeron a Lucien Pissarro (1863-1944, hijo del impresionista Camille Pissarro), pintor vorticista Percy Wyndham Lewis (1882-1957), Henry Lamb (1883-1960), Charles Ginner (1878-1952), JB Manson (1879-1945), Robert Bevan (1865-1925) y Augustus John (1878-1961). El grupo se había reunido desde 1905, pero solo se estableció formalmente en 1911.

Sickert fue el principal teórico de los grupos y actuó como el principal mentor. Influenciado por las obras de Van Gogh (1853-90), Paul Gaugin (1848-1903) y otros, el grupo fue en gran parte responsable de introducir el posimpresionismo en Inglaterra. También organizaron exposiciones de pinturas postimpresionistas y cubistas. En 2008, la Tate Britain realizó una gran retrospectiva de las obras de los grupos. Las pinturas de Sickert tienden a ser impresionistas en técnica pero realistas, a veces de mala calidad en énfasis. Esto se puede ver en su serie de provocativas "Camden Town Paintings" (1908), que se exhibieron juntas por primera vez en 2008 en la Courtauld Gallery, Londres. Uno de los más memorables es ¿Qué haremos por el alquiler? El título es ambiguo, ya que un hombre se sienta junto a la cama, mientras una mujer desnuda yace frente a la pared. Su pose es rígida, ¿está muerta? En ese momento, los periódicos estaban llenos de noticias sobre el asesinato sin resolver de una prostituta en la ciudad de Camden, que sin duda era el tema intencional de Sickert en esta pintura. De hecho, la morbilidad de sus pinturas llevó a comentarios sensacionalistas en el momento en que Sickert incluso pudo haber sido Jack el Destripador. En 1914 pintó Aburrimiento (Ennui) su obra maestra de pintura de género. En él, un hombre y una mujer miran en direcciones opuestas, mirando al espacio. Su matrimonio es sofocante con el aburrimiento, y las obras del artista no brindan certeza narrativa ni orientación moral.

Últimos años

Sickert fue presidente del Grupo de Londres y de la Royal Society of British Artists. Fue elegido Asociado de la Academia Real de Londres en 1924 y un académico completo 10 años después. Sus obras más memorables provienen de su período en Camden Town, a pesar de que sus pinturas posteriores, incluidos sus paisajes urbanos de Bath y Brighton, eran de paleta más clara. En la década de 1930 ejecutó obras basadas en fotografías, ampliaciones cuadradas, donde las rejillas de lápices aún se dejaban ver. Estos últimos trabajos pueden haber influido en fotorrealistas como Chuck Close (n. 1940) y Gerhard Richter (nacido en 1932). También fue un retratista destacado. Dos de sus mejores ejemplos de arte de retrato son Portrait of George Moore (1891, Tate) y Portrait of Victor Lecour (1924, City Art Gallery, Manchester). Ver también: Pintura británica: contemporánea.

Además de ser un pintor prolífico, Sickert participó activamente en grabado. También fue un maestro entusiasta, abriendo (y cerrando) siete escuelas privadas de arte, así como enseñando a tiempo parcial en la Escuela de Arte de Westminster (1908-12 y 1915-18).

Sickert murió en 1942, durante la Segunda Guerra Mundial, a la edad de 82 años.

Pinturas famosas

Las obras del impresionista británico Walter Sickert se pueden ver en muchas de las mejores museos de arte en Gran Bretaña y en todo el mundo. Aquí hay una breve selección.

La Plage (1885) Manchester City Art Gallery.
The Laundry Shop (1885) Leeds City Art Gallery.
Gatti’s Hungerford Palace of Varieties (1887-8) Art Gallery of NSW, Sydney.
Little Dot Hetherington en la Colección Privada de Bedford Music Hall (1889).
Retrato de George Moore (1891) Tate Gallery, Londres.
Retrato de Aubrey Beardsley (1894) Tate Gallery, Londres.
The Old Bedford (1897) Galería de Arte Walker, Liverpool.
Fachada de St Jacque (1899-1900) Whitworth Art Gallery, Manchester.
La Hollandaise (1906) Tate, Londres.
Mujer lavando su cabello (1906) Finca de Walter R. Sickert.
Mornington Crescent Nude (1908) Galería de arte del sur de Australia Adelaide
Mornington Cresent (1908) Colección privada, Reino Unido.
¿Qué haremos por el alquiler? (1908) Centro Yale de Arte Británico, NH.
The Juvenile Lead (1907) Galería de arte de Southampton.
Aburrimiento (Ennui) (1914) Tate, Londres.
Retrato de Victor Lecour (1922-4) City Art Gallery, Manchester.
Retrato de Eduardo VIII (1936) Beaverbrook Art Gallery, Nuevo Brunswick.