Pinturas barrocas del retrato
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Segundo género más importante
Arte del Barroco era (c.1600-1700), incluyendo arte de retrato, fue impulsado por varios factores. Primero, la creciente fuerza comercial de Holanda, Francia, España y Gran Bretaña; segundo, el patrocinio de las artes visuales por parte de la Iglesia Católica para aumentar su influencia durante la Contrarreforma; En tercer lugar, el aumento del uso de medios de arte portátiles como lienzos.
Además, el retrato barroco se benefició de la influencia duradera del Renacimiento. Por ejemplo, en 1669, Andre Felibien, Secretario de la Academia Francesa de Bellas Artes de Francia, anunció una jerarquía fija de los géneros, que fue adoptada por la mayoría de las academias oficiales de arte fino en Europa.
Felibien clasificó las pinturas según su tema, de la siguiente manera: (1) Historia; (2) retrato; (3) Pintura de género; (4) paisaje; (5) Naturaleza muerta. Este sistema de clasificación estimuló en gran medida la competencia entre pintores de retratos de Holanda, Flandes, Francia, España e Italia.
Artistas del retrato barroco
Entre los principales barrocos Viejos maestros de retrato fueron: el realista holandés Rembrandt Harmensz van Rijn, cuyas obras maestras incluyeron: The Night Watch o The Militia Company of Captain Frans Banning Cocq (1642) y The Syndics of the Cloth-Makers Guild (The Staalmeesters) (1662); la pintor de género y el retratista Jan Vermeer, cuyas obras incluyeron: Girl with a Pearl Earring (1660) y Girl with the Red Hat (c.1665); el exuberante artista flamenco católico Peter Paul Rubens, cuyos retratos incluyeron: Helene Fourment in a Fur Wrap (1635-40) Kunsthistorisches Museum, Viena; Alumno de Rubens, el pintor de Amberes Anthony van Dyck, cuyas obras incluyeron Retrato de Carlos V a caballo (1620) y el rey Carlos I de Inglaterra Out Hunting (1635); el prolífico pintor holandés de retratos individuales y grupales Frans Hals cuya foto más famosa es probablemente El caballero de risa (1624, Colección Wallace, Londres).
Otro pintores famosos de la época incluyen: el maestro español Diego Velázquez cuyas obras maestras incluyen: Retrato del Papa Inocencio X (1650) y su retrato grupal Las Meninas (1656); el ex-criminal y experto en claroscuro (tenebrismo) Caravaggio cuyas obras incluyen: Boy with Fruit Basket (1593), Young Sick Bacchus (1593), St Jerome (1606); el artista napolitano José Ribera que pintó Retrato de Arquímedes (1630) Prado, Madrid; y Giovanni Bernini, cuyo magnífico escultura incluye el busto de retrato Scipione Borghese (1632), considerado una obra maestra del retrato barroco. Nicolas Poussin, fundador de la pintura clásica francesa y uno de los grandes artistas de estilo académico del período barroco, que elevó las obras del tamaño de un caballete al estado de pintura de istoria (historia) a gran escala, realizó pocos o ningún retrato, a excepción de un pequeño número de autorretratos.
Para obtener más información sobre pintores barrocos del siglo XVII, en diferentes países de Europa, consulte: Artistas barrocos italianos y Artistas barrocos franceses. Para España: Artistas barrocos españoles ; para Alemania: Artistas barrocos alemanes.
El ascenso del retratista profesional
Con el establecimiento del retrato como el segundo después de pintura de historia En la jerarquía de género, muchos artistas recurrieron cada vez más a los retratos como una forma más segura de ganarse la vida. Incluso en Rusia, donde los retratos serios no aparecieron hasta la era de Arte petrino bajo Pedro el Grande (1686-1725), fue un importante generador de ingresos.
Entre las técnicas utilizadas por estos profesionales para mejorar sus obras de arte y para elevar el estado del retrato y su tema, había dos elementos, ambos reflejados en las obras de Rembrandt. Primero, la acumulación de dibujar figuras y pintura de figura estudios que representan expresiones faciales. Esto aceleró el pintura procesó y facilitó la representación de una gama más amplia de emociones humanas. Varios de los autorretratos de Rembrandt fueron ejecutados como estudios terminados de tales expresiones. En segundo lugar, el escenario del retrato en un contexto histórico o dramático, como lo ejemplifica The Night Watch de Rembrandt.
Famosos cuadros barrocos
El siguiente artículo cubre Retrato rococó / neoclásico.
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